Care este tema poeziei Călărețul de bronz. Analiza poeziei „Călărețul de bronz” de A. S. Pușkin. Care este sensul poeziei

În poemul său Călărețul de bronz, Pușkin abordează una dintre cele mai mari probleme, problema relației dintre individ și societate, întrebarea ce trebuie făcut atunci când interesele întregii societăți, statul se ciocnesc cu interesele indivizilor. Are o persoană dreptul să-și apere drepturile sau este obligată să se supună cu blândețe voinței de fier a sorții?

Au fost făcute multe încercări de a dezlega semnificația Călărețului de bronz. Belinsky, încercând să afle cum a rezolvat Pușkin această problemă, a interpretat Călărețul de bronz în acest fel: ne confruntăm cu o ciocnire între general și particular, între stat și individ; Petru, sau, mai exact, monumentul său, „un idol pe un cal de bronz”, este personificarea statului, necesitatea socială.

Pentru binele întregului, pentru binele Rusiei, Petru a trebuit să construiască Petersburg. Iar dacă indivizii suferă de situația incomodă a capitalei, situată pe malul de jos al golfului, predispusă la inundații, atunci ei, acești indivizi, nici măcar nu au dreptul de a protesta. O persoană separată trebuie să îndure totul, trebuie să meargă la suferință și la moarte fără să mormăiască, deoarece interesele întregului o cer.

Eugene a îndrăznit să protesteze și pentru asta a fost îngrozitor pedepsit. „Și cu o inimă umilă”, spune Belinsky, „recunoaștem triumful generalului asupra particularului, fără a abandona simpatia noastră pentru suferința acestui particular...

Privind la Uriașul, urcând cu mândrie și neclintit în mijlocul morții și distrugerii universale și, parcă, realizând simbolic indestructibilitatea creației sale, noi, deși nu fără un fior al inimii, admitem că acest uriaș de bronz nu putea salvează soarta indivizilor, asigurând soarta oamenilor și a statelor; ce necesitate istorică pentru el și că viziunea lui despre noi este deja o justificare... Da, această poezie este apoteoza lui Petru cel Mare, cel mai îndrăzneț, cel mai grandios, care nu putea veni decât în ​​minte unui poet. care este destul de demn să fie cântărețul marelui reformator al Rusiei.

Deci, potrivit lui Belinsky, Pușkin este în întregime de partea lui Petru și condamnă Evgheni, care a îndrăznit să protesteze. Dar se pune involuntar întrebarea, Pușkin a ajuns într-adevăr la o viziune atât de crudă asupra lumii? Într-adevăr, în opinia sa, individul chiar nu are dreptul să protesteze atunci când este zdrobit de general? Și ce este acest „comun” dacă nu suma persoanelor individuale? Și este cu adevărat „general” sau cel puțin
Ar fi pierdut „majoritatea” ceva dacă atât Evgheni, cât și Parasha nu ar fi murit? A avut cineva nevoie de moartea lor?

Au fost exprimate și alte opinii pe această temă; credea (de exemplu, Merezhkovsky) că poemul nu dă dreptul de a se gândi la „apoteoza lui Petru”. Dimpotrivă, „Călărețul de bronz” este un protest împotriva faptei crude a „idolului”; Simpatiile lui Pușkin sunt de partea lui Evgeny și
dacă Pușkin nu le-a exprimat mai clar, a fost doar din cauza condițiilor de cenzură. Cu toate acestea, trebuie doar să citiți introducerea poveștii pentru a clarifica faptul că Pușkin îl venerează pe Petru și cântă un imn creației sale.

Pe malul valurilor deșertului
Stătea în picioare, plin de gânduri mari,
Și a privit în depărtare.

Așa începe solemn poemul. „El - Peter - este scris chiar și cu majusculă. Este un geniu, el prevede viitorul.

Așa că Pușkin a pronunțat într-adevăr o sentință atât de crudă asupra persoanelor, încât trebuie să piară și nici măcar nu au dreptul să
mormăi cu impunitate, chiar dacă moartea lor a fost absolut lipsită de scop?

Indiciul despre semnificația Călărețului de bronz trebuie văzut în cuvintele de încheiere ale introducerii:

Prezintă-te, oraș Petrov, și suportă Vrăjmășia și vechea ta captivitate
Neclintit, ca Rusia. Lasă valurile finlandeze să uite
Să facă pace cu tine Și nu vor fi răutate deșartă
Și elementul învins; Deranjați somnul veșnic al lui Petru.

Prin urmare, Pușkin consideră că moartea fără sens a oamenilor este un fenomen anormal și nedrept. Acest lucru nedrept îngrijorează „somnul veșnic al lui Petru”, dar, din păcate, trebuie să suportăm asta, deoarece progresul este imposibil fără el. Dar va exista o epocă în care va veni armonia și atunci persoanele individuale nu vor suferi din cauza cerințelor comunului.

Există un alt gând foarte important, exprimat în mod casual în Călărețul de bronz - un indiciu de natură socială. Cel mai adesea, săracii, reprezentanții claselor sociale inferioare, trebuie să moară; întregul, statul, mai ales zdrobește fără milă clasele sărace. Faptul că Evgheni și Parașa au murit în timpul inundației este, desigur, un accident, dar nu este un accident faptul că victimele aparțineau clasei sărace. Dintre cei bogați și cei de la putere, nimeni nu a murit. Ei nu locuiesc în colibe pe golf, ci în lux case de piatră si palate care nu se tem de nici un val.

Și înainte de potop, Eugene a avut gânduri caracteristice. S-a gândit la
... Că era sărac, că prin munca Minții și a banilor. ce este acolo
A trebuit să le livreze unor astfel de norocoși leneși,
Și independență și onoare; Neînțelepți, leneși,
Ce i-ar putea adăuga Dumnezeu celui a cărui viață este atât de ușoară!

Aici Pușkin ajunge la o problemă la fel de importantă, la o problemă socială uriașă - la ideea că există bogați și săraci, că
soarta nu este aceeași și că aceasta este cea mai mare nedreptate a sistemului social modern...

Călărețul de bronz este un fel de filozofie poetică a perioadei Petersburg a istoriei Rusiei: creșterea puternică a statului; o mișcare spontană care distruge mii de vieți, despre care se poate spune că merge în direcția apusului, și nu a estului; drepturile individului, călcate în picioare sub „cursul istoric al lucrurilor”, personificate în chipul puternic al lui Petru; legitimitatea și nebunia protestului împotriva acestei „forțe a lucrurilor” și, în cele din urmă, necesitatea morală și poetică de a introduce aici un sentiment de umanitate, milă și umanitate, altfel rămâne fie să arunci blesteme nebunești, fie să alergi în frică de panică. .

„Călăreț de bronz”- un poem filosofic, social și istoric. Poezia lui Pușkin ridică problemele relației dintre stat, putere și personalitate, uneori incompatibilitatea intereselor lor.
A fost rezultatul gândurilor poetului despre personalitatea lui Petru I, despre istoria și statul Rusiei, despre locul omului în ea.
Această lucrare combină în mod organic povestea soartei unui locuitor obișnuit din Sankt Petersburg, care a suferit în timpul potopului, Yevgeny, și reflecții istorice și filozofice asupra statului, a cărei formare este asociată cu personalitatea și activitățile lui Petru.

Ideea principală a poveștii „Călărețul de bronz” este că o persoană obișnuită poate înnebuni cu o furtună, cu durere și anxietate. Negăsindu-și mireasa Parasha printre dărâmăturile și ruinele lăsate de furtună, eroul poeziei Eugene înnebunește.călare.De atunci, a început să i se pară că același călăreț îl urmărea mereu, călcând cu greutate, pe el. cal de aramă.A murit curând de disperare și frică.

Personajele principale Bronze Horseman

Complotul Călărețului de bronz

Poemul vorbește despre bietul, nesemnificativ rezident din Petersburg, Evgeny, prost, nu original, cu nimic diferit de frații săi. Era îndrăgostit de Parasha, fiica unei văduve care locuia la malul mării. Potopul din 1824 le-a măturat casa; văduva și Parasha au murit. Eugene nu a suportat această nenorocire și a înnebunit. Într-o noapte, trecând pe lângă monumentul lui Petru I, Eugen, în nebunia lui, i-a șoptit câteva cuvinte răutăcioase, văzând în el vinovatul dezastrelor sale. Imaginației frustrate a lui Evgheni i s-a părut că călărețul de bronz era supărat pe el pentru asta și l-a urmărit pe calul său de bronz. Câteva luni mai târziu, nebunul a murit.

Această poezie poate fi atribuită celor mai bune lucrări ale scriitorului, în ea poetul și-a exprimat gândurile despre Petru cel Mare, precum și diferitele opinii ale oamenilor. În timpul vieții lui Alexandru Sergheevici, opinia despre marele reformator a fost extrem de contradictorie. Unii credeau că Petru cel Mare a fost răsplătit cu o minte mare, au vorbit despre crearea unui oraș ideal (Petersburg). Iar alții credeau că orașul de pe Neva va cădea și l-au numit pe rege Antihrist.

Esența lucrării

Poezia arată lupta dintre stat și omul de rând. Protagonistul Eugene, în timpul potopului din 1824, își pierde iubita Parasha. Eugene îl învinovățește pe Petru cel Mare pentru aceasta, deoarece el a fondat orașul pe un râu atât de agitat. Eugene a rostit discursuri furioase împotriva reformatorului și semnificația lor poate fi descifrată în diferite moduri:

• Ca o rebeliune împotriva autocrației
• Ca o răscoală a creștinismului împotriva păgânismului
• Cum se modifică incapacitatea unei persoane obișnuite de a influența la scară națională

Ideea poeziei

În această lucrare, Alexander Sergeevich îl consideră unul dintre cei mai mulți probleme acute acel timp. Această problemă constă în relația dintre individ și societate. Se pune întrebarea ce să facă atunci când statul şi opinie publica diferă de opinia unei persoane. Este posibil ca o persoană să-și apere drepturile sau ar trebui să se supună părerii altora?

Ca persoană a cărei opinie diferă de cea a publicului, Evgeny acționează. A protestat împotriva regelui și a fost pedepsit. Înseamnă asta că Pușkin crede că astfel de oameni ar trebui să piară și să tacă? Dar nu, scriitorul crede că astfel de morți fără sens nu pot fi numite normale, dar, din păcate, va trebui să te împaci cu asta, altfel dezvoltarea lumii se va opri pe loc. Și totuși, autorul speră că într-o zi va veni un timp în care toată lumea va trăi în armonie.

Sensul lucrării

Poezia s-a dovedit a fi la scară foarte mare și cu mai multe fațete. Autorul i-a dat mult sens și te poți gândi mult la asta. Pușkin a dat un mare sens luptei dintre Eugen și Petru cel Mare (Călărețul de bronz). Această opoziție poate fi descifrată în diferite moduri. Cele trei semnificații principale sunt discutate mai sus, unde s-a spus despre esența operei. Dar există o altă opțiune: faptul că domnitorul este un geniu și personaj principal- persoana normala. Nu se pot înțelege și trăiesc în aceeași lume. Dar Pușkin scrie că ambele tipuri de oameni sunt necesare.

Analiză detaliată a literaturii

Lucrarea este o combinație poetică de probleme istorice și sociale, purtând un anumit sens filosofic.

Structura compozițională a poeziei este construită sub forma unei părți introductive ponderale, presupusă a fi o lucrare separată, precum și următoarele două capitole, care povestesc despre evenimentele care au loc cu personajul principal al poemului, Eugene. O trăsătură distinctivă a compoziției operei este construcția sa non-standard, exprimată în absența unui epilog tradițional, dar în același timp, cu ajutorul paralelismelor compoziționale, creează impresia integrității poemului.

Direcția literară de gen a poeziei este realismul, care constă în descrierea realului evenimente istorice, folosind mijloace artistice expresivitatea sub formă de personificări și alegorii.

Ca dimensiune poetică, poetul alege tetrametrul iambic, care, atunci când descrie imaginile împăratului Petru și ale capitalei Sankt Petersburg, sună pretențios, maiestuos, puternic, în timp ce în imaginea personajului principal, Eugene, devine un limbaj obișnuit. exprimând esența unei persoane mici.

Tema principală a poeziei este relația unei persoane mici cu o putere atotputernică, al cărei rezultat este moartea unui cetățean obișnuit care nu a făcut față mașinii statului. Titlul poeziei este strâns legat de tema lucrării, demonstrând puterea statului, care se distinge prin indiferența față de problemele oamenilor mici care suferă de puterea autocratică.

Personajele principale ale poeziei sunt Eugene, înfățișat ca un bărbat rus obișnuit, destul de sărac, dar care are vise strălucitoare și înalte de a-și crea o familie cu iubita sa, precum și figura lui Petru cel Mare, a cărui imagine este dezvăluită de poet. de-a lungul narațiunii operei, subliniind nu numai capacitatea sa extraordinară și mintea excelentă, dar și despotică trăsături de caracter tiran și domnitor. Imaginea lui Petru este arătată de autor nu doar ca o personalitate versatilă și multifațetă, capabilă să reformeze fundamentele statului, ci și ca un mare autocrat care nu acordă atenție suferinței psihice și fizice a propriilor oameni de rând, care este prezentat în poemul despre exemplu soartă tragică Evgenia.

Povestea operei se confruntă cu personajele principale ale poeziei, dezvăluind numeroase probleme societate modernă sub forma contradicțiilor dintre stat și individ, precum și a problemelor indiferenței și singurătății, ilustrate prin includerea în conținutul lucrării a unei descrieri a unei inundații urbane care a luat viața multor oameni, inclusiv a iubitului. a protagonistului.

Opțiunea 3

Poezia „Călărețul de bronz” este recunoscută drept cea mai bună lucrare a lui Alexandru Sergheevici Pușkin. În același timp, în timpul vieții autorului au circulat păreri destul de contradictorii despre Petru, unii îl considerau un mare conducător, alții că era un șarlatan și un escroc, iar orașul de pe Neva avea să fie în curând distrus.

În centrul evenimentelor se află confruntarea dintre stat și omul de rând. Eugene, din cauza potopului care a avut loc în anul, și-a pierdut singura dragoste, Parasha. Tânărul este sigur că Peter este de vină pentru cele întâmplate.

Pușkin ridică întrebarea ce trebuie făcut atunci când opinia statului diferă de opinia publică. Merită să-ți aperi propriile drepturi și să lupți? Sau ar trebui să se împace și să asculte de părerea altora?

Eugene a fost pedepsit pentru că a încercat să se răzvrătească împotriva părerii regelui. Autorul nu este împotriva oamenilor care își apără punctul de vedere, este împotriva morților stupide, dar în același timp nu reproșează puterii statului.

Realismul devine direcția de gen a operei, el constă în descrierea evenimentelor care au avut loc efectiv în istorie. Autorul folosește și personificări și alegorii care subliniază realitatea a ceea ce se întâmplă.

Poezia este scrisă cu patru picioare iambic. Ajută la transmiterea patosului vorbirii și al înălțimii asupra oamenilor, când împăratul Petru vorbește, cuvintele sale sună puternic și maiestuos. Dar când cuvintele sună din cuvintele lui Eugene, par complet obișnuite și simple, ele subliniază nesemnificația lui în comparație cu o stare mare.

Tema lucrării este relația dificilă a unei persoane cu puterea, care poate fi considerată practic omnipotentă. Rezultatul este moartea unui cetățean obișnuit care nu a putut face față unei mașini crude. puterea statului. Puterea enormă a statului nu este capabilă să-i acorde atenție persoana individuala, sentimentele și atitudinea lui față de viață.

Povestea devine o ciocnire a personajelor personajelor principale, încearcă să dezvăluie diversele probleme ale societății moderne. Problemele de indiferență și cruzime cu care se confruntă practic fiecare persoană, este doar că toată lumea decide să facă față dificultăților care apar în moduri diferite.

De ce o lucrare, desemnată în gen ca „poveste”, este scrisă în versuri și nu în proză? Cuvântul „poveste” în limba timpului lui Pușkin însemna „narațiune”, o poveste fără artă care se pretinde a fi autentică. Între timp, forma poetică ne face deseori cititorii, spre deosebire de Pușkin, să numim Poezie Călărețul de bronz. Desigur, totul ține de poezie. O simplă reconstrucție, traducerea Călărețului de bronz în limbajul prozei, duce la deconstrucție, la distrugerea conceptului operei. Lirismul povestirii dispare, „Introducerea” nu este „tradusă” în proză – și ca urmare, dispare admirația pentru măreția lui Petru, dispare admirația pentru frumusețea solemnă a Sankt Petersburgului... iar povestea. a rămășițelor bietului funcționar.

În plus, proza ​​de timp a lui Pușkin nu era încă pregătită pentru montarea planurilor temporare, pentru o tranziție bruscă de la trecut la prezent, de la o imagine la alta - și în formă poetică acest lucru a fost perceput destul de natural. În proză, „basmul de la Petersburg” se transformă într-o poveste de nebunie, susceptibilă unei interpretări fără ambiguitate. Complexul ideologic și emoțional al Călărețului de bronz este mult mai complex, ceea ce provoacă o pluralitate de interpretări.

În timpul vieții lui Pușkin, povestea nu a fost niciodată publicată, deși poetul a încercat să o refacă în conformitate cu „cele mai înalte observații”. Să ne amintim: deja odată i s-a oferit lui Pușkin să refacă ceea ce a scris, și asta cu „Boris Godunov”. Apoi a refuzat cu demnitate o astfel de „dorință”, a încercat totuși cu Călărețul de bronz, dar nu a ieșit. Și analogiile de aici nu sunt întâmplătoare: în ambele lucrări, este atinsă o temă cheie pentru Pușkin - tema puterii. În 1833, o va considera deja pe un alt material, ceea ce înseamnă într-un mod diferit. În „Călărețul de bronz” are loc o polemică directă cu Karamzin, care a considerat că întemeierea Sankt-Petersburgului „printre mlaștinii” este greșeala lui Petru și a scris: „omul nu poate învinge natura”, adică elementele. Cu Pușkin, a depășit și a tăiat „o fereastră către Europa”.

Este de remarcat faptul că în Călărețul de bronz apare o temă care a devenit extrem de stabilă în opera lui Pușkin. Aceasta este tema lui Petru. „Călărețul de bronz” începe cu o odă către Petru (observăm între paranteze că acesta este sfârșitul „Poltava”), opera sa. Dar în noua poezie a lui Pușkin, împreună cu Petru, apare o altă persoană - Eugene.

Dacă ai citit cu atenție textul, ai observat că atunci când vine vorba de Eugene, povestea merge într-o altă filă emoțională. Astfel, personajele - Peter și Eugene - se opun puternic.

>Compoziții bazate pe Călărețul de bronz

Ideea de bază

Poezia „Călărețul de bronz” a fost scrisă de A. S. Pușkin în 1833. Nu i s-a permis imediat să imprime din cauza prezenței subiectului relației individului cu autoritățile. Cu toate acestea, în 1837, cu unele schimbări de cenzură, poemul a fost publicat în Sovremennik. Aceasta este ultima lucrare a lui Pușkin pe tema formidabilului țar Petru I și transformările sale. În ea, figura monumentală a regelui este pusă în contrast cu natura aspră. În ciuda faptului că Petru I a reușit să cucerească elementele și să construiască un oraș regal pe malul Nevei, natura a rămas inflexibilă. Ea încă s-a răzvrătit din când în când și, cu fiecare nouă furtună, sute de civili mureau.

A. S. Pușkin și-a bazat poemul pe relația individului cu puterea și pe relația omului cu natura. O persoană obișnuită își riscă viața și bunăstarea, îndeplinind voința autorităților. Aceeași situație se vede și în poezia „Călărețul de bronz”. În timp ce un tânăr oficial sărac, pe nume Yevgeny, face planuri pentru viitor, în orașul construit pe malul unui râu excentric din voința lui Petru I se desfășoară o furtună devastatoare. În timpul acestui element, fata protagonistului moare - singura lui speranță pentru o existență pașnică. Doar cu ea și-a legat toate visele și speranțele pentru viitor. Am vrut să-mi construiesc o familie cu ea, să am copii și să continui să trăiesc.

Cu toate acestea, soarta este necruțătoare. Ea îl privează pe Eugene de sensul vieții și, în același timp, își pierde mințile. La momentul evenimentelor, Petru I devenise deja proprietatea istoriei. El este descris ca un idol gigantic pe un cal de bronz. În ciuda acestui fapt, el rămâne un obiect de cult și un simbol al autocrației. Oamenii obișnuiți se înclină când trec pe lângă el și le este frică să ridice privirea la el. Doar nebunul Eugene s-a hotărât în ​​timpul următoarei furtuni să meargă să privească furios în ochii călărețului, lucru pe care ulterior l-a regretat foarte mult. Toată noaptea după aceea, i s-a părut că călărețul îl urmărește pe calul său de bronz.

Astfel, bietul oficial din Petersburg a devenit o victimă a „necesității istorice”. Pe de o parte, el este o victimă a autorităților, la ordinul cărora orașul a fost construit cândva pe malul unui râu excentric. Pe de altă parte, el este o victimă a naturii elementare, față de care până și figura regelui se estompează și devine sumbră. Este de remarcat faptul că autorul a purtat dualitatea personajelor și imaginilor prin întreaga poezie. Deci, doi Petri (un idol viu și mândru), doi Eugeni (un funcționar sărac și un nebun), doi Neva (o podoabă a orașului și amenințarea lui) și doi Petersburg (maiestuosul oraș al lui Petru, creația și orașul ucigaș). ) se întâlnesc în ea. Această bifurcare compozițională este principala gândire filozofică poezii – gândirea omului și valoarea lui.