E.B. Korkina

La fel ca mulți poeți de la începutul secolului al XX-lea, M. Tsvetaeva nu a trecut pe lângă vistieria folclorului rus în opera ei. Cu toate acestea, atractia ei la el este de o natură specială. Țvetaeva nu stilizează folclorul, precum K. Balmont, A. Korinfsky, L. Stolitsa și alții, nu își folosește imaginile în scopuri proprii, ci, făcând din reprezentările mitopoetice ale oamenilor un fapt al conștiinței sale poetice individuale, reflectă propria ei idee despre lume prin mijloace folclorice.

Poeziile lui M. Țvetaeva din 1920-1922 - „Făiața țarului”, „Pe calul roșu”, „Alei”, „Bine făcut” - sunt unite prin tematica elementului popular. În lumea poetică a lui Tsvetaeva, această temă a venit în 1916 și s-a oprit - în curentul său principal - în 1922, odată cu plecarea lui Tsvetaeva în străinătate. Cadrul cronologic din această perioadă se limitează la cărțile „Piatră de hotar” (M., 1922 – poezii din 1916) și „Meșteșug” (M.; Berlin: „Helikon”, 1923). Rezultatul neîndoielnic al acesteia sunt poezii folclorice, lucrări strălucitoare și complexe, încă neapreciate la adevărata lor valoare.

Apelul lui Tsvetaeva la folclor și limbajul popular ca instrument al poeziei moderne a fost începutul procesului de depășire a izolării lirice a primelor ei trei cărți (album de seară. M., 1910; Lanterna magică. M., 1912; Poezii pentru tineret, 1913). -1915) prin introducerea vieţii şi elementelor populare caracter nationalîn măsura în care a fost posibil în cadrul metoda creativa individualism romantic.

Prima experiență de acest fel ar trebui considerată un ciclu de poezii „Poezii despre Moscova” (martie 1916) și cartea „Milestones” în ansamblu. În 1916, totalitatea motivelor de natură obiectivă și subiectivă a stat la baza care a făcut posibilă schimbarea atitudinii și stilului lui Tsvetaeva în direcția democratizării și dinamizării acesteia. Schimbările în toate straturile vieții publice și private aduse de război sunt motive comune. Principalul impuls psihologic de a depăși izolarea lirică a fost pentru Tsvetaeva o călătorie la Petrograd în decembrie 1915 - ianuarie 1916. Această călătorie a distrus singurătatea literară a Tsvetaeva, aducându-i primul succes literar larg, cunoașterea poeților și editorilor și posibilitatea de a lucra literar profesional - cooperare în revista din Sankt Petersburg Severnye Zapiski. Cel mai important rezultat al călătoriei la Petrograd a fost realizarea de sine nu ca „femeie îndrăgostită nebunește de poezie”, ci ca poet rus cu propria voce și temă. Nevoia conștientă de autodeterminare în fața poeziei „Petersburg” - Blok, Kuzmin, Akhmatova, Mandelstam - a evocat tema Moscovei în mintea creativă a lui Tsvetaeva, care s-a extins ulterior la tema elementelor poporului. , „Kumashny Russia” în „Meșteșug” și poezii din 1920-1922 .

În trei cicluri poetice din 1916, incluse în „Verstele” - „Poezii despre Moscova”, „Poezii către Blok” și „Ahmatova”, în poeziile din februarie-martie 1916, adresate lui Mandelstam, în contrast cu tradiționalul după Gogol. , Dostoievski și simboliștii ruși „mirajul” din Sankt Petersburg, Țvetaeva creează un „basm” moscovit. Nu „orașul-caracatița” din traducerile lui Bryusov ale lui Verharn, nesmuls de contradicții sociale, orașul din care eroul lui Ashes fuge „la câmpuri”, ci o „casă uriașă, primitoare”, care readuce cititorul la prealabil. -Epoca Petrină, la sanctuarele rusești originale - „cercul cu cinci consilii” Kremlinul, capela iberică, moaștele despărțitorului Panteleimon, patruzeci și patruzeci de biserici, cupolele lor de aur, sunetul clopotelor de argint, sărbătorile fericite ale Bunei Vestiri și Paștele - aceasta este Moscova verstului lui Tsvetaeva.

Acum, dintr-o perspectivă istorică, „Milestones” par a fi una dintre cele mai înalte realizări ale poeziei lui Tsvetaeva. Cartea are o intonație populară; este pătrunsă de simbolismul popular poezie lirică. În Versts, împreună cu basmul despre Moscova, Tsvetaeva creează un mit despre ea însăși. Eroina lirică, cu caracterul ei strălucitor, original, popular, se contopește cu populația Moscovei lui Tsvetaeva - „Casa Spitalului”: vagabonzi, cerșetori, cântăreți de stradă, hoți, sfinți proști, criminali - reprezentanți ai claselor inferioare declasate și Eroina Verst însăși este un impostor, o regină a tavernei, care se roagă lui Dumnezeu pentru Grișka Otrepyev, incită la incendiere și tulburări - carne din carne și spirit din spiritul acestui element al vieții populare de bază, un element periculos, tăcut, profund ascuns, iar în acest sens, „Mila” din 1916 este o carte cu adevărat pre-revoluționară.

Stilul strălucitor „Moscova” al lui Tsvetaeva, care a apărut pentru prima dată în Versts, a fost dezvoltat și îmbogățit în poeziile din 1920-1922, unde găsim cele mai diverse forme de limbaj poetic popular, dinamizând, îmbogățind și diversificând țesutul poetic.

Se știe că Tsvetaeva a combinat poemele lirice în cicluri, indicând astfel necesitatea percepției lor contextuale. Același efort îl găsim în ceea ce privește lucrările de formă mare. Deci, de exemplu, putem vorbi despre ciclul pieselor din 1919 („Aventura”, „Fortune”, „Phoenix”), unite atât prin locul și timpul acțiunii (Europa secolului al XVIII-lea), cât și prin rudenie. a sistemului figurativ şi stilistic. Poezii folclorice Tsvetaeva compun la fel de firesc un ciclu și numai în lectura lor contextuală este dezvăluit sensul deplin al fiecărei opere, sensul fiecărei imagini și prin metafore-simboluri în sistemul figurativ al întregului ciclu.

Când luăm în considerare poeziile folclorice ale lui Tsvetaeva în mod izolat, ele par fără legătură și sunt ușor de acceptat: „Făiața țarului” - pentru o poezie „costumată” despre dragostea nereușită, „Pe calul roșu” - pentru o alegorie romantică a naturii sacrificiale a creativității poetice. , „Lane” - pentru stilizarea conspirațiilor și vrăjilor populare, „Bine făcut” - pentru o poveste groaznică despre un ghoul. Cu toate acestea, folclor la nivel de intriga și limbaj, aceste poezii sunt complotate subiectul principal creativitate Tsvetaeva - aspirație eroină lirică dincolo de granițele vieții și ale naturii umane, tema depășirii spirituale a realității. În acest aspect sunt luate în considerare aceste poezii în această lucrare.

Poezia de basm „Făiața țarului” a fost scrisă în vara anului 1920. Titlul său și o parte a parcelei sunt împrumutate din colecția lui A.N. Afanasiev.

În conformitate cu tradiția folclorică, personajul principal al poeziei este înzestrat cu o forță fizică eroică și un articol gigantic, un caracter războinic și independent. Contrar tradiției, Fecioara Țarului nu este conducătorul Regatului Fecioarei, ea conduce armata masculină și ea însăși poartă trăsături masculine evidente: „Nu un înger, nu un războinic”. Fecioara Țarului este un locuitor al „celălalt regat” folcloric, dovadă fiind numeroasele atribute de aur ale portretului său: „Fiecare păr este un șnur de aur”, „Presat” ca un obraz de aur etc. În același timp, culoarea aurie este un sinonim pentru foc și strălucire. Și ambele caracteristici sunt prezente și în portretul eroinei: „Focul este tatăl meu”, „Și sub cort, cu o față ca o minge de aur”, etc. Culorile sporesc impresia de foc adăugând în mod repetat roșu. Fecioara Țarului apare pe o corabie roșie, are bucle roșii, poartă o cască roșie, locuiește sub un cort roșu. Toate aceste semne unesc imaginea Fecioarei Țarului cu imaginile înrudite ale poeziei ulterioare ale ciclului.

Legătura dintre folclorul „celălalt regat” cu împărăția cerească a fost remarcată de mulți cercetători. „Semnele cerului” (V.Ya. Propp) în imaginea Fecioarei țarului nu sunt doar un detaliu folclorist - „O lună la ureche cu un cercel”, ci și prezența imaginilor mitologiei creștine - un înger, un Demon, Arhanghelul Mihail, un serafim.

În natura cerească a Fecioarei țarului este esența conflictului tragic al poemului. Eroina ia o formă feminină și părăsește „celălalt regat” din cauza iubirii ei pentru țarevich („Mă convertesc la o altă credință...”); după ce a pierdut jocul iubirii, ea s-a despărțit de „atributul” ei pământesc - inima și zboară cu Vântul, revenind la starea anterioară a Îngerului, Demonului, Furtunii - o creatură elementară care nu are sex, nu are inimă sau altele. caracteristici pământești.

Cercetătorii au scris deja despre trăsăturile de autoportret ale personajului principal al poeziei. Componentele de mai sus ale imaginii (culoare înflăcărată, însorită, aurie, „semne ale cerului”) sunt, de asemenea, cele mai esențiale trăsături ale autocaracteristicilor eroinei lirice a poeziei lui Tsvetaeva din acești ani.

Dacă numele Fecioarei țarului este în titlul poeziei, atunci începe cu imaginea Mamei vitrege. Primul și ultimul cuvânt al poemului despre această eroină este un șarpe: „Ca un șarpe tânăr - da, un bătrân ...”, „Și târât printre pietre - șarpele ...”. Trebuie remarcat imediat că această definiție nu are doar o conotație negativă pentru Tsvetaeva. Șarpele din versurile ei este polisemantic și este asociat cu concepte precum ispita, înșelăciune feminină, pericol, volatilitate, impermanență ca reînnoire.

În comparație cu sursele folclorice, Tsvetaeva văruiește imaginea Mamei vitrege: ea omite legătura cu unchiul țarevicului, transferă inițiativa unchiului în vrăjitorie cu ace și, ca urmare a dispariției trăsăturilor „negre”, doar „complexul fedrin” rămâne – pasiunea mamei vitrege pentru fiul ei vitreg. Linia acestei eroine din poezie continuă rândul versurilor anilor 1916-1918, dedicat elementului nopții, „înaintașa cântărilor, în a cărui mână se află căpăstrul celor patru vânturi”. Acest lucru este subliniat și în compoziția poeziei: Fecioara țarului apare în timpul zilei, iar capitolele cu participarea ei se numesc „Întâlniri”, în timp ce Mama vitregă acționează în capitolele numite „Nopți”. Mama vitregă este antagonistă față de Fecioara țarului nu numai la nivelul complotului, ca rivală, ci și simbolic, ca personificare a principiului pământesc, carnal.

În loc ca un erou curajos să o cucerească pe Fecioara țarului, Țvetaeva îl face pe eroul basmului său Țarevici-guslar - slab, feminin, capricios, pasiv, aducând trăsăturile eroului versurilor sale la grotesc. Dar, spre deosebire de prototipurile din versuri, țareviciul aparține lumii creativității. „Iubește harpa, este un frate cu tânărul David și chiar mai mult cu Hippolyte”. Prințul locuiește „în spatele gardului de sfoară”, care este protejat de lume. Și el a primit un monolog, repetând literalmente poemul din 1918, important pentru înțelegerea poziției de viață a lui Tsvetaeva:

Și-a lăsat deoparte toată tristețea.
Nici n-am pus aragazul jos.
Cine nu și-a construit o colibă ​​-
Nu merita pământul...

Caracteristicile constante ale țarevicului din poem sunt, în primul rând, semnele sale lunare („Se poate vedea, luna, plângând, Varsați o lacrimă”, „O, luna mea este albă, plăcintă cu cretă!” etc.), si in al doilea rand, detasarea lui de viata, data intr-o manifestare extrema, grotesca - doarme tot timpul. Acesta este țarevicul adormit, pe care nici măcar sărutările („arsurile”) ale Fecioarei țarului nu îl trezesc imediat și nu pentru mult timp. Ca artist romantic, doarme pentru tot ce este pământesc, pe care îl consideră scăzut, și se trezește doar pentru creativitate.

Spre deosebire de tradiția folclorică, povestea lui Tsvetaeva se încheie cu moartea tuturor eroilor și prăbușirea regatului. Ultima temă este prototipul temei inegalității sociale, care a răsunat în plină forță în opera lui Tsvetaeva în perioada ulterioară a lucrării ei. Ar fi foarte tentant, în urma lui E. Faryn, să vedem semnificația simbolică a poeziei în lupta Raiului (Tsar Maiden) și Pământului (Mama vitregă) pentru Artă (Tsarevich), dacă nu ar mai fi unul imagine feminină, sau mai bine zis - voci: Autor. Vocea Autorului organizează narațiunea într-un mod constructiv și intonațional și în același timp devine purtătoarea acelei forțe care singură salvează acest ciudat, „ascuțit”, după definiția exactă a criticii moderne a lui Cevetaeva, poem dizarmonic din statutul de parodie, fiind în același timp un indiciu al acestei posibilități. Această forță este „ironia romantică” a discursului narativ al lui Tsvetaeva, travestind situațiile care urmează să fie simbolizate. Cu dimensiunea sa (3130 de rânduri), variația lexicală, varietatea de teme și motive, Fecioara țarului este excesivă și redundantă. Ulterior, Țvetaeva nu a recunoscut importanța decisivă a acestei poezii pentru înțelegerea drumului creșterii sale poetice, crezând, și aparent pe bună dreptate, că „hainele” ascunde în mare măsură „esența”, pe care poeziile ulterioare au dezvăluit-o mai liber și mai deplin. . Cu toate acestea, repetarea și dezvoltarea în „Făiața țarului” a principalelor teme ale versurilor lui Tsvetaeva, distribuite între personaje, introduce o intriga lirică ascunsă în poem, care este prezentată aici doar expozițional: imaginile personajelor principale întruchipează forțe care interacționează nu în spațiul unui basm (de fiecare dată - diferit), ci în lumea interioară a autorului.

Semnificația poeziei „Pe calul roșu”, scrisă în cinci zile (31 decembrie 1920 – 4 ianuarie 1921), în contextul întregii opere a lui Tsvetaeva, este foarte mare. Conține cheia pentru „Lane”, „Bine făcut” și, mai larg - pentru personalitatea poetică a lui Tsvetaeva.

Critica a perceput poemul ca fiind simbolic, în care toată viața este înfățișată „ca galopul rapid al unui cal de foc, ca o renunțare sacrificială la bucurie în numele victoriei spiritului de foc”.

Imaginea centrală a poeziei este Călărețul pe un cal roșu. De-a lungul poeziei, el este definit ca „Foc”, „Rege”, „Rîu”, „Raid”, „Înger”, „Geniu”. Cu excepția ultimei, toate aceste definiții corespund caracteristicilor Fecioarei țarului. Asemănarea acestor imagini se reflectă și în portretele lor, ambele fiind costumate în mod egal de autor ca războinici: „Armura de pe el este ca soarele” (Horseman) - „Cufăr în armură ușoară” (Tsar Maiden), „Stand in armura. Sultan "(Călăreț) -" Sultan din capul unei fete "(Tsar Maiden), și ambele sunt pictate folosind aceeași culoare - roșu, de foc. La începutul poeziei, Călărețul este definit ca „nu o muză”, în final – ca „geniul meu”. Probabil, această opoziție a permis comentatorilor „Operelor alese” ale lui Tsvetaeva să-l numească pe Călăreț „încarnarea masculină a muzei” și să-și identifice calul cu Pegas. Totuși, din poezie nu rezultă că calul este înaripat, ci doar că este roșu, de foc. „Roșu, ca pe icoane”, explică Tsvetaeva într-o scrisoare către Ahmatova. În august 1918, Tsvetaeva a scris o poezie, care poate fi considerată nucleul unui viitor poem, - „Focul devorant este calul meu ...”. Construită pe formule folclorice, poezia nu evocă doar imaginea calului magic al basmelor cu funcția sa - „mediere între cele două regate”, dar și (la care mi-a atras atenția S.V. Polyakova) imaginea apocaliptică a lui Antihrist, moartea. , moarte, decădere. Cât despre Călăreț, opoziția „Muzei” față de „Geniul” presupune, cred, nu doar diferența dintre cele două personificări ale creativității poetice. Geniul în Tsvetaeva nu este atât o personificare a proprietăților interne ale personalității, ci un dublu divin, Soarta, Lider. În același 1918, Tsvetaeva a scris un apel poetic la „Geniu”:

Ne-au botezat - într-o singură cuvă,
Am fost încoronați cu o singură coroană,
Ne-au chinuit - într-o singură captivitate,
Ne-au marcat - cu o singură marcă.
Ne vor pune - o singură casă.
Ne vor acoperi - cu un deal.

Aici Geniul, născut împreună cu eroina lirică, inseparabilă de ea în viață și moarte, este un simbol mitologic al destinului și personalității sale. Iar viața eroinei poeziei „Pe calul roșu” nu este subordonată Muzei, ci surprinsă de Geniu - o putere superioară, „uniunea teribilă” cu care, distrugătoare pentru viața pământească și sufletul uman al eroina, o face implicată în elementele unei alte lumi, face posibilă detașarea de viață și rămânerea în afara ei. Natura „acestei teribile uniuni” este dezvăluită în complotul poemului. De trei ori Călărețul își pronunță cererea: "Ucide - Dragoste eliberează!" Scrierea cu majuscule indică faptul că nu este vorba despre dragostea pământească adevărată. Călărețul este cel care o cheamă să „ucidă” pentru a elibera cea mai înaltă iubire, proporțională cu iubirea credinciosului pentru Dumnezeu. De dragul unei asemenea iubiri pentru Călăreț, eroina își sacrifică de trei ori afecțiunile inimii. În același timp, remarcăm două trăsături importante ale comportamentului ei: „în realitate” este adusă doar prima victimă - o păpușă, celelalte două - un prieten și un copil - în vis; iar în al doilea rând, eroina face aceste sacrificii pasiv, somnambulistic, fără luptă.

Punctul de cotitură în acțiunea poeziei are loc în al treilea vis al eroinei. Trei sacrificii au fost deja făcute de ea, viața este distrusă și, eliberată de atașamentele pământești, eroina își schimbă brusc comportamentul. În a doua parte a poeziei, ea este cea care joacă un rol activ - ea însăși se străduiește pentru o „uniune teribilă”, îl urmărește pe Călăreț și îl provoacă la duel. Schimbarea înfățișării eroinei este dată în detalii care o apropie de Fecioara țarului: în scena urmăririi se dezvăluie legătura ei cu vânturile și apare „atributul de aur”. Duelul de luptă al eroinei cu Călărețul se încheie cu reîncarnarea personalității ei. După ce a străpuns inima eroinei, adică după ce a ucis umanul din ea, Călărețul o transformă într-o creatură nepământeană egală cu el: „sora - frate - mireasă în gheață - armură". Eroina a devenit un spirit, care trăiește încă pe pământ, dar străin de pământ, „un spectator mut al furtunilor vii”, așteaptă să se repezea ora cu ghidul ei ales un-dublu către „azur”.

Dându-le ambilor eroi ai poemului „Pe calul roșu” trăsăturile Fecioarei țarului arată că imaginea unică a ființei „lumii celeilalte” a fost împărțită aici în două - Conducătorul și adeptul, Călărețul și eroina, iar conflictul principal s-a concentrat pe dezvăluirea relației unei persoane cu putere demonică, pe „alianța teribilă” cu ea. Aici, pentru prima dată, este numit scopul acestei uniuni - un zbor comun către „azur”.

În compoziția poeziei, Tsvetaeva evidențiază „trei regate și ultima ispită”, precum și „deznodamentul cotidian dur”. Ispitele sunt prezentate sub forma unei scări ascendente - de la pământ la cer, fiecare treaptă a cărei ispite este separată („împărăția”): 1) Grădina Edenului, în care eroul este sedus de mere de aur, yakhon; 2) râul curcubeu, de-a lungul căruia eroul se îndepărtează de viața pământească și de datoria pământească într-un „paradis cu barca cu curcubeu”; 3) un abis de foc prin care eroii sunt duși de un cal roșu; iar ultima ispită este „azur”, „al șaptelea cer”, unde eroul urcă la eroină. In doi ultimele părți sunt imagini și teme ale poeziei „Pe calul roșu” – tema necesității de a sacrifica atașamentele pământești pentru a atinge înălțimi și imaginea unui cal roșu. Aici are loc o schimbare a caracterului eroinei - de la o ispită-vrăjitoare la un consilier al sufletului. Este asociat cu treptele de înălțime pe care le ating personajele și se exprimă prin modificarea intonațională-lexicală în vorbirea eroinei.

Cu toate acestea, caracteristicile „lazori” sugerează dubiul înălțimii atinse.

Vys-Yastrebovna,
Zyb-Radugovna,
Glyb-Yakhontovna

Lazore este sortit să tânjească pentru totdeauna nu după viața anterioară - umană, eroică -, ci după „lazore” care l-a înșelat:

În azur - în rușine,
De la zori până la zori În lesă Revy, a jurat...

Basmul lui Tsvetaeva „Bună treabă” a fost început la Moscova pe 30 martie și s-a terminat în Cehia la sfârșitul lunii decembrie 1922, tipărit la Praga în 1924. Intriga poeziei este împrumutată din basmul „Ghoul” din colecția lui Afanasiev. Spre deosebire de Fecioara țarului, Țvetaeva păstrează aici compoziția, motivele și detaliile textului lui Afanasiev (uneori textual) fără a fi schimbat, omițând doar un singur rând (sau mai bine zis, pasând-o parțial către Tânărul Ghoul) - bunica lui Marusa, care a învățat-o cum să facă. distrugeți ghoul și înlocuind deznodământul cu exact opusul: Marusya nu distruge ghoul, ci se străduiește în mod conștient pentru o alianță cu el, sacrificând acestei dorințe nu numai viața ei pământească (mergând la moarte), ci și veșnică (distrugând-o). suflet cu această unire). Tsvetaeva a explicat mai târziu o schimbare atât de semnificativă a intrigii poveștii, după cum urmează: „Am citit basmul lui Afanasyev“ Ghoul ”și m-am întrebat de ce Marusya, care se temea de ghoul, nu s-a încăpățânat să mărturisească, să numească - să fie salvat.

„De ce, în loc de da - nu. La urma urmei, de frică, nu numai că se înfundă în pat, ci sunt aruncați pe fereastră. Nu, nu frica. Lasă - și frică, dar altceva. De ce frică? Când îmi spun: fă asta și ești liber, iar eu nu fac asta, înseamnă că nu vreau cu adevărat libertate, înseamnă că non-libertatea îmi este mai dragă. Și ce este lipsa costisitoare de libertate între oameni? Dragoste. Marusya a iubit ghoul și, prin urmare, nu a numit și și-a pierdut, din nou și din nou, mama ei - fratele - viața. Pasiune și crimă, pasiune și sacrificiu... Asta a fost sarcina mea când m-am asumat pe „Băiatul cel Bun". Să dezvălui esența basmului dat în coloana vertebrală. Să dezamăgesc lucrul.

Observăm imediat că esența poveștii lui Tsvetaeva nu este dezvăluită, ci introdusă - conceptul complotului este împrumutat din poemul familiar „Pe calul roșu”. Legătura strânsă a ambelor poezii este evidențiată atât de comunitatea problemelor (dragoste pentru o ființă nepământeană și pregătirea pentru toate de dragul acestei iubiri), cât și de structuri (motivul a trei victime, scena din biserică - o dispută cu Dumnezeu pentru cei iubiți) și trăsăturile conexe ale eroilor ambelor lucrări. Co-natura Tânărului Ghoul cu Călărețul pe calul roșu se manifestă în primul rând în cererea pentru cele mai teribile victime. Imaginea lui Molodets este dezvoltată mult mai detaliat decât imaginea predecesorului său. Principala trăsătură a ghoul este dualitatea sa: el este un vârcolac, o forță demonică, supus elementelor, nu puternic în sine, dar în același timp era un om, iar sentimentele generice ale primei sale naturi au rămas în el. memorie - milă, tandrețe, compasiune. „Aceasta este povestea unui vârcolac care a făcut totul pentru a se salva de cel pe care a trebuit să-l distrugă inevitabil... Un vârcolac care a devenit bărbat”.

La fel ca și Călărețul, Tânărul are caracteristici de foc („foc bine făcut”, „foc bine făcut”, „cămașă kumashny”, etc.). Chiar și cele mai subtile detalii ale ambelor poezii indică puternic legătura dintre aceste două imagini în mintea lui Tsvetaeva: ambii eroi „iese afară” când dispar („Ca pământul s-a prăbușit” - Călărețul, „Așa cum a spus el, a coborât ca că” - Bravo) și amândoi apar în biserică în fereastră („o mantie de foc – în fanta ferestrelor” – Călărețul, „În fereastra din stânga. În foc veșnic” – Bravo).

În imaginea lui Marusya, multe rânduri din lucrările anterioare ale lui Tsvetaeva - versuri și poezii - s-au intersectat. Tema unirii lui Marusya cu Tânărul din această poezie capătă caracterul opusului creștinismului tradițional, care, fără îndoială, se află în legătură cu mentalitatea epocii în care s-a format personalitatea lui Tsvetaeva. Cu toate acestea, ținând cont de numeroasele reminiscențe creștine ale poemelor considerate și de orientarea lor generală anti-creștină, trebuie avut în vedere că imaginile mitologiei creștine, împreună cu imaginile păgâne, erau pentru Tsvetaeva fenomene de ordin estetic, nu religios. Ordin. După ce a asimilat orientarea anti-creștină a simbolismului și orientarea teomahică a individualismului, făcând din vechea credință populară dublă un fapt al conștiinței individuale moderne, Țvetaeva atribuie diferite nume aceleiași forțe care ocupă locul unui centru religios în lumea ei poetică. . Această forță este Element, Demon, Art. „... Nu am (unul) Dumnezeu, nu am avut și este puțin probabil să am, trăiesc în cea mai subtilă, cea mai înaltă și ultima ispită a lumii - nu-mi place acest cuvânt, dar eu trebuie - art. Știu că al tău este mai înalt, dar nu îl am.”

Apoteoza poeziei:
Ta - sus
Cel aproape
încolăcit,
A crescut:
Căldură - la căldură,
Puf - puf!
Do - my In the blue fire!

„Adresa” zborului eroilor, transformarea „lazorilor” provoacă interpretări contradictorii. În prefața deja citată de Tsvetaeva la traducerea franceză a „Bine făcut”, ea a vorbit fără echivoc: „... Și iată un copil, adorat și pierdut, pentru că nu-și iau fiul cu ei în Iad... Apoi - un zbor fericit împreună spre moartea veșnică.”

Să rezumam. În ciclul considerat de poezii folclorice de Marina Tsvetaeva, folclorul este doar o formă (intrigă și poetică), în timp ce conținutul lor este antifolclor, deoarece este supus individualității. poveste lirică. „Natiune” pentru Tsvetaeva „este si o rochie, poate o camasa, poate piele, poate a saptea (ultima), dar nu sufletul”. Eroilor populari ai poeziei li se oferă trăsături de autoportret și caracteristici psihologice ale eroinei lirice a poeziei lui Tsvetaeva.

Toate poeziile descriu aceeași situație limită - confruntarea dintre Forță și Sacrificiu. Întâlnirea eroului (eroina) cu o ființă nepământeană și dorința de alianță cu el duce la distrugerea personalității și a vieții sale. „Ispita sufletului prin înălțime”, „ultima ispită” este laitmotivul ciclului.

Toți eroii sunt atrași către ei înșiși - spre uitarea de sine stătătoare și uitarea datoriilor pământești - de o forță elementară, întunecată, deloc luminată și în acest sens opusă lui Dumnezeu, întruchipată în ființa altei lumi - Fecioara Țarului, Călărețul, Vrăjitorul, Tânărul. Distructivă pentru viața și sufletul unei persoane, această forță necesită sacrificii inumane din partea sa, dând în schimb un sentiment de apartenență la o altă lume - superioară. „Demonul (elementul) plătește victima. Tu ești sângele meu, viața, conștiința, cinstea mea, îți dau o astfel de conștiință a puterii (căci puterea este a mea!), atâta putere asupra tuturor (cu excepția ta, căci tu ești a mea!), atâta libertate în strânsoarea mea încât orice altcineva puterea va fi ridicolă pentru tine, orice altă putere este mică, orice altă închisoare este spațioasă.

O altă lume se exprimă în acest ciclu de poezii prin metafora „lazori”. Această imagine cheie a scopului final al aspirațiilor eroilor este în mare măsură apropiată de percepția simbolistă generală a culorii albastre ca sinonim pentru eternul, înalt, divin, „înaltul iluminare”. Pentru Tsvetaeva, azurul este un simbol al ființei absolute, care este dincolo de limitele vieții pământești. Și chiar dacă azurul este ispita, înșelăciune, ceață, Iadul, eroii lui Tsvetaeva își oferă sufletul și viața pentru implicarea în elementele unei alte lumi.

„Lane” (aprilie 1922) - ultima poezie scrisă de Tsvetaeva în Rusia, publicată deja la Berlin, ca parte a cărții de poezii „Meșteșug”. Critica, revizuirea cărții, a ocolit poemul în tăcere. Povestea „The Lane”, împrumutată din epopeea despre Dobryn Nikitich, este atât de întunecată încât, dacă nu ar fi indicarea sursei de către autor, ar fi greu de ghicit despre prezența acesteia. „Deschide epopeele și găsește epopeea despre Marinka, care locuiește pe străzile Ignatievsky și, în spatele baldachinului, este un prestidigitător - transformând oamenii buni în turnee - prostește. Cu mine - cu vorbe, vorbărie, sub pretextul cărora totul se face: baldachinul nu mai este un baldachin, ci o pânză, și aici este un râu, și aici este un pește etc. Și există un singur laitmotiv: ispita, mai întâi cu „mere”, apoi un curcubeu râu, apoi un abis de foc, apoi - al șaptelea cer... Ea este o bătaie de cap și joacă cel mai groaznic. " , identificarea cu ea în versurile din 1916-1921 a jucat probabil un rol important în alegerea sursei pentru „Lane”. Shoulder Angel... „„Warlock” este, de asemenea, o trăsătură importantă a eroinei lirice Tsvetaeva din acești ani: „... La capul ei (fiica, - E.K.) Atașați - Înger, care a zburat departe de mine. Din păstrarea verbală - splendoare, Ca să nu iasă, ca mine - un prădător, un vrăjitor, ”și mulți alții.

Un exemplu de această „splendoare verbală” a unui prădător și a unui vrăjitor poate servi Partea centrală„Pereulochkov”, care este cel mai clar exemplu al acelei arte magice a vrăjitorilor, care se numește „leșin” (asigurarea unei persoane împotriva voinței sale în ceva opus față de evident).

Astfel, personajul eroinei, seducătoarei și vrăjitoarei, în mare măsură deja dezvoltat în versurile premergătoare „Alleyways”, iar unele detalii sunt preluate din epopee.

Primul patronimic îi conferă o conotație de rău augur (asociată cu personalitatea prădtorului - ghidul către această „înălțime”), celelalte două sunt formate din simbolurile primelor două ispite - Grădina Edenului și râul curcubeu. În ciuda faptului că „ultima înălțime” este dată cu seriozitate (cititorul, în urma eroului, este sedus de structura discursului eroinei, uitând că se află în interiorul ispitei și supus vrăjitoriei), ea face parte din „ ceață” și, prin urmare, nu este adevărată. Să ne amintim: „Ea (eroina, - E.K.) este o bătaie de cap și joacă cel mai groaznic”. Iar schimbarea caracterului eroinei este la fel de imaginară ca „al șaptelea cer” al ei.

Cuvinte cheie: Marina Tsvetaeva, poezii folclorice de Tsvetaeva, poeți ai Epocii de Argint, critica operei Marinei Tsvetaeva, critica poeziei Marinei Tsvetaeva, analiza poemelor Marinei Tsvetaeva, critica de descărcare, analiza de descărcare, descărcare gratuită, literatura rusă a secolului al XX-lea

Boris Pasternak - „pentru jocul tău grozav, pentru bucuriile tale pentru licitație...”

PARTEA ÎNTÂI

1M O LODEȚI

Păcat da pieri - marginea satului,

Stejarul s-a prăbușit, trestia este intactă.

La văduvă la acea grea

Fiica Marusya este veselă.

Cum va merge cu jugul -

Bisericile în apel, băieți într-o ceartă.

Fard de obraz pentru fiica lui Marusya -

Rușine pentru Treime!

Lasă-mă mamă

Plimbați-vă cu prietenii

Învârte o linie subțire,

Scuturați sănătatea.

A dormit prea mult

Sub piatră - minereu!

- Merge, plimbă, fiică,

In tinerete!

* * *

Rușii aleargă

Ele aleargă cool

Mătase răsucită -

Al meu este mai dur

A ta e mai tare

Marusya are cel mai tare dintre toate!

Mergi mai repede

Merge mai sus

Saturat cu miere -

A mea este mai sus

Al tău este mai înalt

Marusya este mai presus de toate!

Fericirea noastră -

țese, rotește,

Bine-în club-da pe suprafața netedă!

- Mergi mai des! -

Usi deschise:

- Bun venit-bună-plimbare!

Nu este zga

Deci nu arde

Sau nu m despre barca-foc!

Nu este zori?

Nu este o spargere

Sau nu un foc de căldură - ci în casă!

Închinați-vă cercului

poșetă pe masă,

Din poșetă - vistieria cu un pârâu, ploaie:

- Prinde tivul!

- Pentru dulce-pentru puternic

Fugi, micuțule!

Falcon, pe ton!

Mergeți, fetelor roșii!

Se toarnă un pahar cu margine

Kumach arde de căldură,

Toată lumea se îndreaptă

Oamenii se revarsă.

Arzând, strălucitor

Fierbinte

Căldura de catifea -

ale mele sunt mai fierbinți

Ai tăi sunt mai fierbinți

Marusya are cel mai tare dintre toate!

Bate, tare

zdrăngănit, apeluri,

neliniştit -

Al meu este mai tare

Al tău e mai tare

Marusya are cel mai tare dintre toate!

Ștergeți, iubiți,

Buze de Zmeura!

Volhynia, pentru trezi!

Suc despre eu, lângă porumbel!

Care dintre noi merge înainte

Extraterestru m despre va merge barca?

care dintre noi înainte

Suc despre Eu - voi lua de mână?

Voi ajunge la asta

Ce este între părul blond - Rusa,

Mă înconjoară în jurul asta

Ce este între Dragoste - Marusya!

Dans, Masha,

Dans, Glasha,

Da, în felul nostru -

Al meu e mai frumos

A ta e mai frumoasa

Iar invitatul este cel mai frumos dintre toate!

Tremurați, scânduri!

Du-te, cod!

Nu te sifona!

Sub asta - scânduri,

Sub asta - scânduri,

Iar sub m despre barca - foc!

Foc acolo, foc aici

Focul în sine este tot focul!

Mâinile depărtate

Du-te repede

În jurul mesteacănului - un foc.

Coamă - înclinată,

Respirație - iar,

În jurul capelei - un foc!

Învârtiri, cosuri,

Inundă, fluieră.

Pyshechka! - Alimente!

Un strop, un strop.

Oh, da ce!

O da unde!

Oh, și silushki de rezervă!

Oh, da ce!

O da unde!

Mai bine tăiați venele!

Dansează, învârte,

Dans, pasăre,

Grow-grow - ro:

Cui - o pică

Cui - un șoim,

La - m despre barca este necunoscută.

Neurmată, neauzită -

Respira, respira, respira!

Nu e bine - atât de atrăgător!

Vârtej, vârtej, vârtej!

Tvavo aur - lire sterline,

Iar eu, m despre la barcă, împrumută!

Umplutura ta de zmeura -

Tu ești sucul

Ești o frunză

Sunt un cuțit de roșu!

Mâncător de merit!

În jur, în jur, în jur!

Nu bine - atât de rău!

În jur, în jur, în jur!

Pielea ta este de mătase

De-aia ma trag.

Dulceața ta este ascunsă -

De aceea înghit.

Aproape, aproape

Inima la inima

Pe viu,

Hei Marusya!

coasa ruseasca!

Culegeți pâinea!

Ce s-a clătinat

m-am scuturat

Al este slab la picioare?

Dintr-o coajă de nucă

Tot defectul.

Nu e timpul pentru noi, porumbei,

Acasă?

(Oh, ce sunt complet bezusova

Da, în gură!

- Ia-mă, Marusya,

Spre poarta.

* * *

Deja ești un sat de coasă,

Poarta este înclinată.

- Presupun că nu ne rugăm la cioturi:

Grefierul comerciantului.

Ceai, nu degeaba:

Te sun - măcar aruncă-l!

mărfuri roșii

De asemenea, fără îndoială!

Băile noastre sunt încălzite,

Caii noștri sunt rapizi.

Și satul - de ce ai nevoie?

Probabil - cu un clopoțel.

Inima mea este rusă

secară coaptă -

Inima, Marusya,

Te vei casatori?

2. SCARA

Dans, mame,

Kohl nu este leneș!

In casa noastra

Zi buna.

Eu, ramură

fruct stacojiu,

Suc despreÎmi iau o soție!

- Ți-a spus unde?

- Ochi-păr ca smoală!

- Ți-a spus care?

O inimă pentru doi!

- Dulciurile tale sunt urgente,

Inima ta este oarbă.

Aruncă-l, fiică,

Pe un buton - o buclă.

Cuvântul meu este adevărat

Inima mea este văzută.

Du-te ține-ți inima

Desfășurați mingea.

* * *

Si danseaza!

Trei Volga dezvăluite!

O, grăbește-te!

O inimă pentru doi!

„Ești un fruct măr-nu-mușcat!”

Ia-mă, Marusya,

Spre poarta.

la revedere păsărică

Mi-e frica!

(Ea este o buclă -

Da la buton).

vis neîmplinit,

La revedere!

(Și firul

Satul se întinde).

* * *

Prin șanțuri

Peste garduri

- Luna in dreapta -

Trecut de bușteni

Pe lângă hambare

Pe lângă obloane

Prin gropi-

mișcare zdrobită,

Hoț-hoț.

Nu te împiedica

Firul meu, nu rupe

Începător, nu te rostogoli

Minge, relaxează-te!

de-a lungul ravenelor,

în curțile din spate,

Cu mintea sănătoasă,

ochi vigilent,

prin azur-

colțuri și colțuri,

Cu un oftat,

inimă ecou -

Prietene, nu te speria!

Minge, relaxează-te!

Prin jocul de lebădă

Sunt ocazional?

Prin jocul de lebădă

Sunt ocazional - merg?

Inima este pe stânga

Luna în dreapta

Trecut de regal

peste peste

dincolo de rând

în jurul gardului bisericii

La intrarea principală:

Poarta incuiata.

* * *

Fără suflet, fără suflare.

Uită-te la scara din lateral.

Smecher, cu prudență

Pe scară - o pisică:

Prietenul nostru stă în picioare

Mângâind din -

Oh, Marusya! Sângele este plin despre bici-frică!

Da, cum suspină aici, cum trântește aici - da, cum

Prin piata

- Luna a rămas -

Trecut de Dumnezeu

dincolo de furie

Pe șanțuri

- Venele bâzâie -

Inima pe dreapta

Inima peste tot

Prin gropi-

ax-varom,

Deja prinde

Logodit! - Uită-te înapoi

Obișnuiește-te cu conacele tale

Urmând biserica cu un hoț, cu un sicriu,

Cu Dumnezeu, cu tunet!

Prin stump-deck - de sus,

Prin mlaștina întunecată - în continuare,

Turma-muște-potop,

Fontă-zdrănitoare-fier,

Călcă în picioare prin ciot,

Poartă A bate din palme.

Condu, jefuiesc

Fruntea inainte:

Un mort cu un sicriu în spatele unei cocoașe!

Mo - vulpe

Un mort cu un sicriu pe cocoașă!

* * *

Ce ai văzut, fiică?

Ce ai auzit, iubito?

Cum este casa iubitei?

- Cu un acoperiș în cruce.

* * *

- De ce, fiică, palid?

De ce, fiică, transpirată?

- Satul este Evona!

Călcat prin ciot!

- Pirk da pentru nuntă!

Flutură-ți batista!

De ce plângi, fiică?

- Da, cu plăcere, mamă.

La ultimul târg de carte de la standul editurii Ellis-Lack am văzut o carte care m-a cucerit. Poezia lui M. Tsvetaeva „Bine făcut” publicată separat și traducerea poeziei de către autor în franceză. Această poezie m-a fascinat de multă vreme. Povestea de dragoste a unei fete frumoase Marusya și a unui tânăr ghoul.

Rușii aleargă
Ele aleargă cool
Mătase răsucită -
Eh!
Al meu este mai dur
A ta e mai tare
Marusya este cea mai tare dintre toate!
Nu este imediat posibil să înțelegem despre ce vorbim exact. Cu toate acestea, textul francez oferă imediat o explicație:
Oh, mai puțin stres,
Les epaisses,
Plus lisses que leurs rubans.
longue la mienne
longue la tienne,
Et la sienne - de trois aunes!
Am înțeles și următorul pasaj numai datorită traducerii în franceză:
Mergi mai repede
Merge mai sus
Saturat cu miere -
Eh!
A mea este mai sus
Al tău este mai înalt
Marusya este mai presus de toate!
(Oh les seins,
Oh les plains,
Rondelettes pommelettes!
En ai-je du souffle!
En as-tu du souffle!
C'est encore elle la moins essouflee!)
La o petrecere, Marusya întâlnește un tip în cămașă roșie. Este un străin, nimeni nu-l cunoaște. Ei dansează, iar tipul o cheamă pe Marusya să se căsătorească. Fericită Marusya îi spune totul mamei ei. Ea dă sfaturi să-l urmărească pe tânăr pentru a afla cine este și de unde vine - aruncă o buclă pe buton și urmărește firul. Mary face asta:
la revedere păsărică
Mi-e frica
(Ea este o buclă -
Da la buton.)
vis neîmplinit,
La revedere!
(Și firul
Satul se întinde.)
Firul o duce pe Marusya la biserică și acolo își găsește iubitul când bea sângele defunctului. A doua zi, tipul o întreabă pe Marusya dacă l-a văzut sau nu și dacă știe cine este cu adevărat. Ea neagă totul. Îi cere să-l cheme pe nume, apoi va dispărea pentru totdeauna și nu o va deranja. Marusya refuză, apoi bunul om avertizează că chiar în această noapte îi va ucide fratele. Apoi totul se întâmplă așa cum a spus el - fratele lui Marusya moare. La o nouă întâlnire, tipul îi cere din nou lui Marusya să-l numească, dar ea refuză din nou.
„Știu a cui spun
Sângele tău este în vene!
Totul depinde de mine
Aruncă și întinde-te -
Și rupe
Toată uniunea noastră.
Vânt în porți -
Nu mă voi întoarce!
Nu doar viața ta
În mâinile mele, inimă, țin:
Ieri mi-am ucis fratele
Astăzi mama zagra -

(Comme hier enfantelet -
Tantot mere etranglerai.)
În textul rusesc, Tsvetaeva nu adaugă niciun cuvânt, dar este atât de evident încât cititorul îl pronunță involuntar pentru sine, iar acest lucru îl îngrozește. Și cum rămâne cu scena teribilă când fiica își trădează mama de dragul iubirii ei:
Nu este al meu! Străin!
Maner de fier!
Dorm, nu aud
Dorm, nu aud, mamă!
(Oh mon corps!
Oh, tout mon lot!
- Doar, dors
Et n'entends mot.)
La următoarea întâlnire, omul o roagă pe Marusya să-l alunge, pentru că acum este rândul ei. El își revarsă sufletul către ea:
Până la miez
Inima mea este bolnavă!
Să știi că ești nevinovat!
Să știi că nu vrei!
(Lierre s'agrippe
Meme aux etoiles.
C'est dans mes tripes!
C'est dans ma moelle!)

Marusya refuză din nou să-l numească pe tânăr pe numele său adevărat și se pregătește pentru moarte. Noaptea apare ghoul, mușcă de bondar, dar nu bea tot sângele, lăsând un singur sânge „pentru viață”. Și îi dă iubitei sale un asemenea ordin: să o scoată din coliba de sub prag și să o îngroape la răscrucea a două drumuri. Și în amintirea celor cinci întâlniri ale lor, când se trezește, nu ar trebui să meargă la biserică timp de 5 ani și 1 zi și să invite oaspeți la ea acasă. Marusya moare, dar reușește să-și pedepsească prietenii cu privire la pragul și intersecția înainte de moartea ei.
Un tânăr domn trece pe lângă răscruce și vede în creștere o floare de o frumusețe extraordinară. El culege floarea și o duce acasă. Noaptea, floarea se transformă într-o frumusețe, maestrul se îndrăgostește, imploră să se căsătorească cu el. Frumusețea este de acord, dar cere să nu invite musafiri și să aștepte cinci ani și o zi, să nu o forțeze să meargă la liturghie. Stăpânul iubitor este de acord cu totul. Tinerii se căsătoresc, au un fiu. Într-o zi, oaspeții vin și încep să-l facă de rușine pe maestru pentru faptul că soția lui nu merge la biserică. Nu suportă, îi ordonă soției să se pregătească de liturghie. În biserică, prin cântarea corului, Marusya aude vocea LUI, care o cheamă:
Divin este paradisul tău!
Krin-ul tău este frumos!
Vinde-ți fiul
Lasă-ți soțul!
(Morte debout!
Mienne, participă!
Termină de epoux!
Quitte l'enfant!

EL apare, iar Marusya, părăsindu-și soțul și fiul, se grăbește la iubitul ei și zboară cu el.
Lovit. - Deschide fereastra...
Stklom-ring, întuneric-pasiune...
- Uite, uituc!
(In niciun caz. Oamenii sunt morți.)
- Gya-du, inimă roșie!
Ma-rusya!
M-am uitat.
Sticla sparta:
Roșcate!
Polymem-infern,
Flux complet
Foc - și în expansiune
Aripă - copie
Furios: - Tu?!
- Eu!
Ta - sus
Cel din apropiere:
încolăcit,
A crescut:
Căldură - la căldură,
Puf - puf!
Înainte – a mea
Foc albastru.

Ton-nerre tonă,
Ban-nieres volent,
Brasier d'icones,
Sous la coupole
Chemise rosie,
Deux - sutiene.
- Promisiune!
Lun
Gars!
Uncoeur
Uncorps
Acord
Essor
Unis
Etreints
Au ciel
Sans fin.

În primul rând, există o prefață de Tsvetaeva, tradusă din franceză de E. Etkind. Iată un extras din el:
Aceasta este povestea unei tinere care a ales să-și distrugă pe cei dragi, pe ea însăși și sufletul ei, dar nu și dragostea ei.
Aceasta este povestea blestematului care a făcut tot ce a putut pentru a-l salva de la sine pe cel pe care inevitabil trebuia să-l distrugă.
Despre o femeie, un bărbat care a devenit inuman.
Despre naibii care au devenit bărbat.
Și în sfârșit, vreo doi care au devenit unul.
Despre ea, care în ciuda morții, uitării, maternității - a iubit.
Despre el, care, în ciuda morții, uitării, maternității iubitului, l-a iubit. În ciuda lui și a iubirii sale blestemate - a iubit.

Toate acestea sunt ale mele. Pentru că simt că sunt aici. Și după Marusya voi repeta:
Sans toi paradis m'est bagne

Recenzii despre lucrările Marina Tsvetaeva Tsvetaeva Marina

Y. Aikhenvald Rec.: Marina Tsvetaeva Bravo: Povestea (76)

Y. Aikhenwald

Redactor: Marina Tsvetaeva

Bravo: Povestea (76)

Această poveste este scrisă în versuri și scrisă în așa fel încât să fie greu de înțeles. Acest lucru nu se datorează lipsei de înțelegere a cititorului, ci lipsei de înțelegere a cărții. Aparent, povestitoarea însăși are această părere; de aceea vine în ajutorul cititorului ei în situația dificilă a acestuia și într-o notă de subsol ea stipulează: „se referă la Marusa”, iar într-o altă notă de subsol stipulează: „întrebările ei, răspunsurile sunt ale maestrului”. Aceste explicații sunt necesare deoarece textul nu vorbește de la sine. Este amabil din partea autorului să dea astfel de explicații, dar am prefera claritatea textului în sine. La urma urmei, un basm, un basm, mai ales nu are dreptul să ne ceară tensiune și vrem să o percepem ușor și vrem să fie simplu și transparent. Nu degeaba „Well Done” îi este dedicat lui Boris Pasternak, unul dintre cei mai întunecați poeți ai timpului nostru. Dar există o logică a sensului și există o logică a sunetelor. Dacă primul este adesea absent de la Marina Tsvetaeva, sau cel puțin se ascunde de cititor, atunci al doilea este complet inerent poetei noastre. Doamna Țvetaeva se scaldă luxos în sunete, în elementele limbii ruse sau rusism excesiv; iar unele sunete din ea le atrag pe altele – cu un fel de necesitate. Astfel, „Bine făcut” este justificat fonetic și adesea auzi și asculți cu plăcere sunetul său autosuficient - de exemplu, acesta: „ce este maestrul? bârfă? năvălire? frigarui? nepăsător la viață? tandru cu o floare; Culoarea mea este un copil găsit, căldura mea este în palme, prințul meu este un reclus, o farfurie roșie. Dacă, pe lângă sunete, vrei să primești și plăcere semantică, atunci pentru aceasta, rafinează-ți toată atenția și înțelegerea.

Din cartea Recenzii ale operelor lui Marina Tsvetaeva autor Marina Tsvetaeva

K. Balmont Marina Tsvetaeva (26) Alături de Anna Akhmatova, Marina Tsvetaeva ocupă în prezent o poziție de frunte în rândul poeteselor ruse. Versul ei original, libertate interioară completă, putere lirică, sinceritate autentică și feminitate reală a stărilor de spirit

Din cartea Moartea Marinei Tsvetaeva autor Kudrova Irma

I. Ehrenburg Marina Ivanovna Tsvetaeva (30) Mers mândru, frunte înaltă, păr scurt tuns cu bretele, poate un băiat îndrăzneț, poate doar o domnișoară sensibilă? Citind poezie, cântă, încheind ultimul cuvânt al rândului cu un zgomot. Băiatul cântă bine, cântece violente

Din cartea autorului

E. Shklyar Rec.: Marina Tsvetaeva Fecioara țarului: o poezie de basm. Pb. - Berlin: Epoca, 1922 (48) Mulți, chiar foarte talentați, scriitori și poeți au un dezavantaj major și anume: lipsa simțului proporției. Ei nu înțeleg că ceea ce poate nu cred este suficient.

Din cartea autorului

B. Gusman Marina Tsvetaeva (50) Straturi vechi de secole s-au mutat de la locul lor, întreaga lume a spumat și a fiert pe flacăra fierbinte a războaielor și revoluțiilor, „a început tabăra mondială de nomazi”, spune Marina Tsvetaeva, „numai sufletul ei nu a se mișcă, nu a făcut spumă și a fiert, și acesta este patosul ei. Lume

Din cartea autorului

A. Sventitsky Rec.: Marina Țvetaeva Fecioara țarului: o poezie de basm / Fig. D. Mitrokhina. M .: Gosizdat, 1922 (64) Ca o tânără soție - da, un soț bătrân, Un bot cu dovleac, trăiește într-o minge, respiră - turnul tremură ... Se pare că, un basm pentru copii vârstă mai tânără- și începutul poeziei și imaginilor lui Mitrokhin

Din cartea autorului

S. Bobrov Rec.: Marina Tsvetaeva Fecioara tarului: o poezie de basm. Moscova: Gosizdat, 1922; Meșteșug: carte de poezii. M.-Berlin: Helikon, 1923(68) Poate că numai cu aceste două cărți începe istoria serioasă a lui M.I.Cvetaeva ca poet. Prima ei performanță, aproape copilărească („Seara

Din cartea autorului

V. Amfiteatrov Rec.: Marina Tsvetaeva Praga: Flacără, 1924(79) Limita infernalității în folclorul rus este „dragostea unui mort” (o temă sumbră, cu ultima ei nenorocire, pasiunea inadmisibilității sale și inadmisibilitatea pasiunii sale, ademenind atât de mulți.

Din cartea autorului

V. Amfiteatrov Rec.: Marina Tsvetaeva Praga: Flacără, 1924(80) „Mr? Lodets” - cele mai potrivite versuri pentru dansul la recitare, promovate odată intens la Moscova de domnul Alexander Struve: Acesta este un dans continuu, în care ritmul și tempo-ul domină inseparabil,

Din cartea autorului

A. Rudin Rec.: Marina Tsvetaeva Praga: Flame, 1924(83) Ar trebui să fim recunoscători pentru darul puternic de a ne obișnui cu toate subtilitățile și particularitățile vorbirii populare, draga noastră poetesă rusă, care într-un aranjament frumos ne-a oferit un basm despre o fată care a căzut în dragoste cu un ghoul. La urma urmei, noi

Din cartea autorului

M. Osorgin Poeta Marina Tsvetaeva (85 de ani) Marina Tsvetaeva, care sa mutat recent de la Praga la Paris, va canta pe 6 februarie la o seara de poezie. Va fi interesant să ascultați poeziile interpretate de autor.Marina Tsvetaeva este o poetă interesantă și nu publică. Daca spun asta,

Din cartea autorului

A. Chernova În albastru-foc Recenzie: Marina Tsvetaeva Tânărul: Un basm. Praga: Flacără, 1924(89) Nu vântul a zguduit munții cenușii. Cea de-al doisprezecelea zumzăie în marmură. Rolul celui de-al doisprezecelea ceas este rolul sorții. Și sub semnul rockului - întreaga poezie de M. Tsvetaeva „Domnul? Lodets.” Povestea este lipită cu legături de cântece -

Din cartea autorului

D. Svyatopolk-Mirsky Review: Marina Tsvetaeva Praga: Flacără, 1924(96) Un eveniment semnificativ în literatura rusă din ultimii doi sau trei ani este creșterea extraordinară, s-ar putea spune, neașteptată a aptitudinii poetice a Marinei Țvetaeva. Din 1922, când ea

Din cartea autorului

D. Svyatopolk-Mirsky Review: Marina Tsvetaeva. M? Lodets: Fairy Tale Prague: Flame, 1924 (97) Primele cărți ale Marinei Tsvetaeva au fost publicate în 1910 și 1912. Dar după aceea nu a mai publicat nimic timp de zece ani și abia în 1922 au fost publicate simultan mai multe cărți din poezii ei, scrise în anii de război și

Din cartea autorului

Revista A. Chernova: Marina Tsvetaeva. Revelion (127) În Revelion, ca în multe ultimele lucruri M. Tsvetaeva, există tendința la rigiditatea cuvintelor și a rimelor, la respingerea imaginilor în numele gândirii, absența liniilor lungi și a apei poetice, ducând uneori la o anumită uscăciune. Dar dacă

Din cartea autorului

M. Slonim Marina Tsvetaeva (146) Se poate spune că nu există poet rus în jurul căruia să fie mai multe controverse decât în ​​jurul numelui de Tsvetaeva. Unii cred că ea este cea mai mare textieră a epocii post-revoluționare; alții sunt revoltați, susținând că poeziile și poeziile ei sunt lipsite de sens

Din cartea autorului

Marina Tsvetaeva<Письмо И. В. Сталину>Textul publicat mai jos a fost oferit atenției cititorului de două ori – în versiuni ușor diferite între ele. Prima a fost publicarea lui Lev Mnukhin în ziarul parizian Russkaya Mysl (nr. 3942 din 21 august 1992) sub titlul

Boris Pasternak - „pentru jocul tău grozav, pentru bucuriile tale pentru licitație...”

PARTEA ÎNTÂI

1M O LODEȚI

Păcat da pieri - marginea satului,

Stejarul s-a prăbușit, trestia este intactă.

La văduvă la acea grea

Fiica Marusya este veselă.

Cum va merge cu jugul -

Bisericile în apel, băieți într-o ceartă.

Fard de obraz pentru fiica lui Marusya -

Rușine pentru Treime!

Lasă-mă mamă

Plimbați-vă cu prietenii

Învârte o linie subțire,

Scuturați sănătatea.

A dormit prea mult

Sub piatră - minereu!

- Merge, plimbă, fiică,

In tinerete!

* * *

Rușii aleargă

Ele aleargă cool

Mătase răsucită -

Al meu este mai dur

A ta e mai tare

Marusya are cel mai tare dintre toate!

Mergi mai repede

Merge mai sus

Saturat cu miere -

A mea este mai sus

Al tău este mai înalt

Marusya este mai presus de toate!

Fericirea noastră -

țese, rotește,

Bine-în club-da pe suprafața netedă!

- Mergi mai des! -

Usi deschise:

- Bun venit-bună-plimbare!

Nu este zga

Deci nu arde

Sau nu m despre barca-foc!

Nu este zori?

Nu este o spargere

Sau nu un foc de căldură - ci în casă!

Închinați-vă cercului

poșetă pe masă,

Din poșetă - vistieria cu un pârâu, ploaie:

- Prinde tivul!

- Pentru dulce-pentru puternic

Fugi, micuțule!

Falcon, pe ton!

Mergeți, fetelor roșii!

Se toarnă un pahar cu margine

Kumach arde de căldură,

Toată lumea se îndreaptă

Oamenii se revarsă.

Arzând, strălucitor

Fierbinte

Căldura de catifea -

ale mele sunt mai fierbinți

Ai tăi sunt mai fierbinți

Marusya are cel mai tare dintre toate!

Bate, tare

zdrăngănit, apeluri,

neliniştit -

Al meu este mai tare

Al tău e mai tare

Marusya are cel mai tare dintre toate!

Ștergeți, iubiți,

Buze de Zmeura!

Volhynia, pentru trezi!

Suc despre eu, lângă porumbel!

Care dintre noi merge înainte

Extraterestru m despre va merge barca?

care dintre noi înainte

Suc despre Eu - voi lua de mână?

Voi ajunge la asta

Ce este între părul blond - Rusa,

Mă înconjoară în jurul asta

Ce este între Dragoste - Marusya!

Dans, Masha,

Dans, Glasha,

Da, în felul nostru -

Al meu e mai frumos

A ta e mai frumoasa

Iar invitatul este cel mai frumos dintre toate!

Tremurați, scânduri!

Du-te, cod!

Nu te sifona!

Sub asta - scânduri,

Sub asta - scânduri,

Iar sub m despre barca - foc!

Foc acolo, foc aici

Focul în sine este tot focul!

Mâinile depărtate

Du-te repede

În jurul mesteacănului - un foc.

Coamă - înclinată,

Respirație - iar,

În jurul capelei - un foc!

Învârtiri, cosuri,

Inundă, fluieră.

Pyshechka! - Alimente!

Un strop, un strop.

Oh, da ce!

O da unde!

Oh, și silushki de rezervă!

Oh, da ce!

O da unde!

Mai bine tăiați venele!

Dansează, învârte,

Dans, pasăre,

Grow-grow - ro:

Cui - o pică

Cui - un șoim,

La - m despre barca este necunoscută.

Neurmată, neauzită -

Respira, respira, respira!

Nu e bine - atât de atrăgător!

Vârtej, vârtej, vârtej!

Tvavo aur - lire sterline,

Iar eu, m despre la barcă, împrumută!

Umplutura ta de zmeura -

Tu ești sucul

Ești o frunză

Sunt un cuțit de roșu!

Mâncător de merit!

În jur, în jur, în jur!

Nu bine - atât de rău!

În jur, în jur, în jur!

Pielea ta este de mătase

De-aia ma trag.

Dulceața ta este ascunsă -

De aceea înghit.

Aproape, aproape

Inima la inima

Pe viu,

Hei Marusya!

coasa ruseasca!

Culegeți pâinea!

Ce s-a clătinat

m-am scuturat

Al este slab la picioare?

Dintr-o coajă de nucă

Tot defectul.

Nu e timpul pentru noi, porumbei,

Acasă?

(Oh, ce sunt complet bezusova

Da, în gură!

- Ia-mă, Marusya,

Spre poarta.

* * *

Deja ești un sat de coasă,

Poarta este înclinată.

- Presupun că nu ne rugăm la cioturi:

Grefierul comerciantului.

Ceai, nu degeaba:

Te sun - măcar aruncă-l!

mărfuri roșii

De asemenea, fără îndoială!

Băile noastre sunt încălzite,

Caii noștri sunt rapizi.

Și satul - de ce ai nevoie?

Probabil - cu un clopoțel.

Inima mea este rusă

secară coaptă -

Inima, Marusya,

Te vei casatori?

2. SCARA

Dans, mame,

Kohl nu este leneș!

In casa noastra

Zi buna.

Eu, ramură

fruct stacojiu,

Suc despreÎmi iau o soție!

- Ți-a spus unde?

- Ochi-păr ca smoală!

- Ți-a spus care?

O inimă pentru doi!

- Dulciurile tale sunt urgente,

Inima ta este oarbă.

Aruncă-l, fiică,

Pe un buton - o buclă.

Cuvântul meu este adevărat

Inima mea este văzută.

Du-te ține-ți inima

Desfășurați mingea.

* * *

Si danseaza!

Trei Volga dezvăluite!

O, grăbește-te!

O inimă pentru doi!

„Ești un fruct măr-nu-mușcat!”

Ia-mă, Marusya,

Spre poarta.

la revedere păsărică

Mi-e frica!

(Ea este o buclă -

Da la buton).

vis neîmplinit,

La revedere!

(Și firul

Satul se întinde).

* * *

Prin șanțuri

Peste garduri

- Luna in dreapta -

Trecut de bușteni

Pe lângă hambare

Pe lângă obloane

Prin gropi-

mișcare zdrobită,

Hoț-hoț.

Nu te împiedica

Firul meu, nu rupe

Începător, nu te rostogoli

Minge, relaxează-te!

de-a lungul ravenelor,

în curțile din spate,

Cu mintea sănătoasă,

ochi vigilent,

prin azur-

colțuri și colțuri,

Cu un oftat,

inimă ecou -

Prietene, nu te speria!

Minge, relaxează-te!

Prin jocul de lebădă

Sunt ocazional?

Prin jocul de lebădă

Sunt ocazional - merg?

Inima este pe stânga

Luna în dreapta

Trecut de regal

peste peste

dincolo de rând

în jurul gardului bisericii

La intrarea principală:

Poarta incuiata.

* * *

Fără suflet, fără suflare.

Uită-te la scara din lateral.

Smecher, cu prudență

Pe scară - o pisică:

Prietenul nostru stă în picioare

Mângâind din -

Oh, Marusya! Sângele este plin despre bici-frică!

Da, cum suspină aici, cum trântește aici - da, cum

Prin piata

- Luna a rămas -

Trecut de Dumnezeu

dincolo de furie

Pe șanțuri

- Venele bâzâie -

Inima pe dreapta

Inima peste tot

Prin gropi-

ax-varom,

Deja prinde

Logodit! - Uită-te înapoi

Obișnuiește-te cu conacele tale

Urmând biserica cu un hoț, cu un sicriu,

Cu Dumnezeu, cu tunet!

Prin stump-deck - de sus,

Prin mlaștina întunecată - în continuare,

Turma-muște-potop,

Fontă-zdrănitoare-fier,

Călcă în picioare prin ciot,

Poartă A bate din palme.

Condu, jefuiesc

Fruntea inainte:

Un mort cu un sicriu în spatele unei cocoașe!

Mo - vulpe

Un mort cu un sicriu pe cocoașă!

* * *

Ce ai văzut, fiică?

Ce ai auzit, iubito?

Cum este casa iubitei?

- Cu un acoperiș în cruce.

* * *

- De ce, fiică, palid?

De ce, fiică, transpirată?

- Satul este Evona!

Călcat prin ciot!

- Pirk da pentru nuntă!

Flutură-ți batista!

De ce plângi, fiică?

- Da, cu plăcere, mamă.

3. LA POARĂ DAR X

Asta peste mama răsărită

Deasupra comorii:

- Udă crusta cu o lacrimă

treaba văduvei!

țesătură, aur,

Bazar în păr!

Presupun că m despre barca-foc

Eu am așteptat!

* * *

Măgulitor în trup

Privire sălbatică:

De ce nu te uiți în ochii tăi?

(În tâmple - o bătaie,

tremur în vene)

De ce nu te apropii?

Tu ești sângele meu frânt,

* * *

Fetele se învârt

Ei ciripesc, se răsfăț.

Și Marusya este proastă,

Nu vrea, persistă.

- Sufletul tău este sălbatic!

Mândrie dublă!

Rusine, bate un deget,

Ei răcnesc, sunt zeloși.

– Al va mușca

(Deja Marusya este un pas mic).

– Al se va sufoca

(Deja Marusya - de la ei).

Nu m-aș duce dacă nu ar fi fost de frică.

Pas și pas - la poartă.

* * *

- Scrie, fată, n A alb:

Ai urcat pe scară?

Pufături, ochi - ochelari:

- Ai bubuit cu o paradă?

- A fost vazut? - Nu.

- Ei bine, știi, soră,

(Eu însumi sunt mai alb decât o pânză,

Adulmecând, rupând gulerul).

Mâine fratele meu va muri.

Dinte pe cazma -

După cum s-a spus -

Deci plecat.

* * *

Și mama de pe pod:

- Cum te-ai căsătorit?

Ce ai tratat-tratat?

- Ghicitori, temeri.

- Ce, fiică, te încrunți?

Întuneric este mărturisirea ta.

- Pe traversa

A promis că va construi o casă.

- Termină așa cum ai început!

- Vei dansa, wooers!

De ce plângi, fiică?

- Da, cu plăcere, mamă!

* * *

Curtea doarme, casa doarme,

Fumul doarme deasupra movilei,

Doarme câinele, doarme și gâsca:

- Marus, și Marus!

Salveaza-mi viata!

Soră, trezește-te!

Doarme regele, doarme și hoțul.

- Ridică-te, stai de pază!

Furios, înfricoșător și gol.

țăruș de aspen,

Soră, pregătește-te!

Salvează-mi sângele!

Târându-se - prin potecă,

Stabil - la poartă,

O poartă - un scârțâit...

— Soră, ești moartă!

Sărbătoarea ta de nuntă este aprigă,

logodnicul tău la -

vrea să se ridice;

Umeri – baltă.

- Ridică-te, fiică!

Frate rău!

- Se usucă ca o albină!

Viermele se ascute!

- Ridică-te, suflete.

Vrea să dea!

Iată cum sare:

- Sânge! Sânge în casă!

- Roagă-te, fiică:

Fratele a murit.

* * *

Fratele minte, ascunde veverițele

Sub pleoapele albastre.

Frate spalat, frate imbracat,

Mama s-a dus la preot.

soră bună pentru tine

A fost: pantaloni pl A thany.

Unde mă voi grăbi? unde ma voi ascunde?

Tot gâtul este pătat!

Preoții se vor îmbrăca cu tămâie,

Cădelnițele care se apropie.

Unde mă voi grăbi? unde merg?

La urma urmei, trei sunt lumânările tale!

Este cineva? – Chu!

A stins lumânarea.

Otzo - stai!

Doi s-au predat deodată

Cu o șuierătoare, cu un strigăt prin cioturi-numărare-rut.

4. POORTA A DOUA DAR

Ca o judecată teribilă

Picioarele se poartă singure.

Tăcere și întuneric peste tot.

Lumina este în ultima colibă.

Și - jambul este familiar! -

Chiar în dans - într-un snop.

Îndată dansul a devenit:

Oftă, geamă, plânge.

Mâna este înghețată

Ei stropesc apă.

Buzz, buzz

Mulțime, gloată.

Extraterestru chiar aici

Merită un odal.

- Ei bine, cosi, fetelor, -

A pășit spre corp.

Aspecte. - Ea a ridicat ochii, - Sela.

Se trezește, exact într-un pui de somn

Greu, necunoscut.

- Fratele meu a murit.

- Sărac! Sărac!

Ești o salcie cenușie! -

Lullkay, prețuiește-te.

Lor despre prima barca:

- Regatul raiului!

Tu ești mierea mea de secară neîntreruptă,

Du-mă, Marusya, la poartă!

Vânt și sălcii.

Ascultă, inimă!

Vă rugăm cu drag!

Mila cerului!

Mă voi trezi cu un interogatoriu -

Nu renunţa!

Aruncă-ți trucul!

Inima, jur

Mă voi prăbuși în cenușă

Nu mă voi întoarce!

(Mâinile sunt strânse,

Picioarele dor).

fratele nostru

Ei acoperă adevărul!

Până la miez

Inima mea este bolnavă!

Să știi că ești nevinovat

Să știi că nu vrei!

El însuși în mâinile tale

Inima, dau!

Cruce către mine și cheie pentru mine:

Nu mă voi întoarce!

Lute domnule!

Lut tu roșu!

Miezul nopții când lovește

arăt ca un lup -

„Știu a cui spun

Sânge în vene!”

Totul depinde de mine

Aruncă și întinde-te -

Și rupe

Toată uniunea noastră.

Vânt în porți -

Nu mă voi întoarce!

Nu doar viața ta

În mâinile mele, inimă, țin:

Ieri mi-am ucis fratele

Astăzi mama zagra -

Din clopotnita - lupta.

Din cand in cand

de până la douăsprezece ori.

Respirând peste suflet:

Spune-mi, ai urmat-o?

Tremură, s-au adunat.

- Îmi cunoști viața?

Ochi care respiră cerul.

- A fost vazut? - Nu.

- Păi, știi, orb,

(Pyky și-a dat jos umărul,

Pufă, lovește pământul)

„Mama o să moară.

Dinte pe cazma -

După cum s-a spus -

Deci plecat.

* * *

Și spre, cu vântul, ceva:

- Nu ne vom despărți niciodată!

- Pentru ca fiecare gând al tău

Devine realitate, steaua mea!

- Trei zile așa cum îl cunoaștem:

Construiește o a doua casă!

- Este foarte generos!

Destul de pământ!

- Îl iei cu tine, fiică?

- Vin, mamă!

* * *

Dol - ha noapte - ka,

Noapte lungă plictisitoare!

- Fiica! fiica!

Sunt câinii toți dezamăgiți?

Un pas mic

Nu vei păși pentru mama ta?

fiica! fiica!

Sunt porțile bine încuiate?

Dy - shi ti - ea!

Aduce - grex n A suflet!

Dorm, nu aud

Dorm, nu aud, mamă!

Dol - ha noapte,

Noapte lungă proastă.

- Fiica! fiica!

Vrăjitoarei pentru o poţiune!

Kol da bump

La gândurile mele pământești!

fiica! fiica!

Cine este la poartă A spargere?

Nu este al meu! Străin!

Maner de fier!

Dorm, nu aud

Dorm, nu aud, mamă!

Dol - ha noapte,

Noapte lungă de apocalipsa.

- Fiica! fiica!

La revedere! Am fost ruinat!

De unul singur

Voi muri, grăbește-te, r despre partea de jos!

fiica! fiica!

La revedere! Vândut de tine!

Sorbi, puf!

Grabă! - Asalt de forță!

Dorm, nu aud

Dorm, nu aud, ma -

* * *

Mama zace nemișcată,

În savana de zăpadă îmbrăcat:

Ochi - boluri nedeschise -

Imprimat în nichel:

Deprimat.

Ascuns.

Pentru ca tu să-ți acoperi ochii,

Pentru ca fiica să nu fie chinuită:

Secret.

Așa că, zmee peste trup,

Nu s-au uitat la fiica lor:

În giulgii.

În tămâie.

Și nu trebuie să torturăm aceste temeri.

Un și pe podea - un ban.

Și nu trebuie să mergem în acea casă - cu piciorul.

Un și pe podea - celălalt.

Știu nu complet

Furia ta - despre moarte.

Dormit pe dreapta

Privind la stânga.

5. SUB PRAG

Deja dansez, dansez!

Deja stomp, stomp!

Toate capetele sunt ulei

Roșu, transpirat.

batiste stropite,

Cleme.

Una singura vaduve.