Ce este tipic pentru versurile de dragoste ale lui Bunin. Versurile lui Bunin: teme și motive principale. Caracteristicile artistice ale versurilor de dragoste ale lui Bunin

Ocupă un loc destul de semnificativ în opera sa, în ciuda faptului că Ivan Alekseevici a câștigat faima în primul rând ca prozator. Cu toate acestea, Ivan Bunin însuși a susținut că a fost în primul rând un poet. Drumul în literatura acestui autor a început tocmai cu poezia.

Este de remarcat faptul că versurile lui Bunin trec prin toată opera sa și sunt caracteristice nu numai pentru stadiul incipient de dezvoltare a gândirii sale artistice. Poeziile originale ale lui Bunin, unice prin stilul lor artistic, sunt greu de confundat cu operele altor autori. Acest stil individual reflectă viziunea asupra lumii a poetului.

Primele poezii ale lui Bunin

Când Ivan Alekseevici avea 17 ani, prima sa poezie a fost publicată în revista Rodina. Se numește „Cerșetorul din sat”. În această lucrare, poetul vorbește despre starea tristă în care se afla la acea vreme satul rusesc.

Încă de la începutul activității literare a lui Ivan Alekseevici, versurile lui Bunin se caracterizează prin stilul, maniera și temele lor deosebite. Multe dintre poeziile sale timpurii îl reflectă pe Ivan Alekseevici, subtilul său lumea interioara bogat în nuanțe de simțire. Versurile liniștite și inteligente ale lui Bunin din această perioadă seamănă cu o conversație cu un prieten apropiat. Cu toate acestea, ea și-a impresionat contemporanii prin artă și tehnologie înaltă. Mulți critici au admirat darul poetic al lui Bunin, priceperea autorului în domeniul limbajului. Trebuie spus că Ivan Alekseevici a atras multe comparații și epitete precise din operele de artă populară. Paustovsky l-a apreciat foarte mult pe Bunin. El a spus că fiecare rând a lui este clar, ca o sfoară.

În primele lucrări, nu se găsesc doar versurile peisajului lui Bunin. Poeziile sale sunt, de asemenea, dedicate temelor civile. A creat lucrări despre soarta grea a oamenilor, tânjea din tot sufletul după schimbări în bine. De exemplu, într-o poezie numită „Dezolarea”, casa veche îi spune lui Ivan Alekseevici că așteaptă „distrugerea”, „voci curajoase” și „mâini puternice” pentru ca viața să înflorească din nou „din praful de pe mormânt”.

„Căderea frunzelor”

Prima culegere de poezie a acestui autor se numește Frunze care cad. A apărut în 1901. Această colecție a inclus poem cu același nume. Bunin își ia rămas bun de la copilărie, de la lumea sa inerentă a viselor. În poeziile culegerii, patria apare în imagini minunate ale naturii. Evocă o mare de emoții și sentimente.

În versurile peisajului lui Bunin, imaginea toamnei este cel mai des întâlnită. Cu el a început munca sa de poet. Această imagine până la sfârșitul vieții sale va lumina poeziile lui Ivan Alekseevici cu strălucirea sa aurie. Toamna în poezia „Frunzule care cad” „prinde viață”: pădurea miroase a pin și stejar, care s-a uscat vara de la soare, iar toamna intră în „terem” „văduvă liniștită”.

Blok a remarcat că puțini oameni știu să cunoască și să-și iubească natura nativă ca Bunin. El a mai adăugat că Ivan Alekseevici pretinde că ocupă unul dintre locurile centrale în poezia rusă. O trăsătură distinctivă atât a versurilor, cât și a prozei lui Ivan Bunin a fost percepția artistică bogată a naturii native, a lumii, precum și a persoanei din ea. Gorki a comparat acest poet în ceea ce privește priceperea de a crea un peisaj cu Levitan însuși. Da, și multor alți scriitori și critici le-au plăcut versurile lui Bunin, filozofismul, concizia și rafinamentul lui.

Angajamentul față de tradiția poetică

Ivan Alekseevich a trăit și a lucrat la începutul secolelor XIX-XX. În acest moment, diferite mișcări moderniste se dezvoltau activ în poezie. Crearea de cuvinte a fost la modă, mulți autori au fost implicați în ea. Pentru a-și exprima sentimentele și gândurile, ei căutau forme foarte neobișnuite, care uneori șocau cititorii. Cu toate acestea, Ivan Bunin a aderat la tradițiile clasice ale poeziei ruse, pe care Tyutchev, Fet, Polonsky, Baratynsky și alții le-au dezvoltat în munca lor. Ivan Alekseevich a creat realist poezii liriceși nu s-a străduit deloc pentru experimente moderniste cu cuvântul. Poetul a fost destul de mulțumit de evenimentele realității și de bogățiile limbii ruse. Principalele motive ale versurilor lui Bunin rămân în general tradiționale.

"Fantome"

Bunin este clasic. Acest autor a absorbit în opera sa toată marea bogăție a poeziei ruse a secolului al XIX-lea. Bunin subliniază adesea această continuitate în formă și conținut. Deci, în poezia „Fantome”, Ivan Alekseevici declară sfidător cititorului: „Nu, morții nu au murit pentru noi!” Pentru poet, vigilența față de fantome înseamnă devotament față de cei plecați. Totuși, aceeași lucrare mărturisește că Bunin este sensibil la ultimele fenomene din poezia rusă. În plus, îl interesează interpretările poetice ale mitului, totul subconștient, irațional, trist și muzical. De aici provin imaginile de harpe, fantome, sunete latente, precum și o melodie specială asemănătoare cu Balmont.

Transformarea versurilor peisajelor în filozofice

Bunin în poeziile sale a încercat să găsească sensul vieții umane, armonia lumii. El a afirmat înțelepciunea și eternitatea naturii, pe care o considera o sursă inepuizabilă de frumusețe. Acestea sunt motivele principale ale versurilor lui Bunin, trecând prin toată opera sa. Ivan Alekseevici arată întotdeauna viața umană în contextul naturii. Poetul era sigur că toate viețuitoarele sunt rezonabile. El a susținut că nu se poate vorbi despre natură separat de noi. La urma urmei, orice, chiar și cea mai nesemnificativă mișcare a aerului este mișcarea vieții noastre.

Treptat, versurile peisajului lui Bunin, ale căror trăsături le-am remarcat, se transformă într-una filozofică. Pentru autorul din poezie acum principalul lucru este gândirea. Multe dintre lucrările lui Ivan Alekseevici sunt dedicate temei vieții și morții. Bunin este foarte divers tematic. Poeziile sale, însă, sunt adesea greu de încadrat în cadrul oricărui subiect. Acest lucru merită menționat separat.

Fațete tematice ale poeziei

Vorbind despre versurile lui Ivan Alekseevich, este dificil să definești clar temele poeziei sale, deoarece este o combinație de diverse fațete tematice. Se pot distinge următoarele fațete:

• poezii despre viață
• despre bucuria ei
• despre copilărie și tinerețe
• despre tristețe
• despre singurătate.

Adică, Ivan Alekseevici a scris în general despre o persoană, despre ceea ce îl atinge.

„Seara” și „Cerul deschis”

Una dintre aceste fațete sunt poeziile despre lumea omului și lumea naturii. Deci, „Seara” este o lucrare scrisă sub forma unui sonet clasic. Atât Pușkin, cât și Shakespeare au sonete filozofice și de dragoste. Bunin, în acest gen, a cântat lumea naturii și lumea omului. Ivan Alekseevici a scris că întotdeauna ne amintim doar de fericire, dar este peste tot. Poate că aceasta este „grădina de toamnă din spatele hambarului” și aerul curat care se revarsă prin fereastră.

Oamenii nu sunt întotdeauna capabili să privească lucrurile familiare cu un aspect neobișnuit. De multe ori pur și simplu nu le observăm, iar fericirea ne scapă. Oricum, nici pasărea, nici norul nu scapă ochiului ager al poetului. Aceste lucruri simple sunt cele care aduc fericirea. Formula sa este exprimată în ultimul rând al acestei lucrări: "Văd, aud, sunt fericit. Totul este în mine".

Această poezie este dominată de imaginea cerului. Această imagine este legată, în special, de afirmarea eternității naturii în versurile lui Bunin. El este laitmotivul în toată opera poetică a lui Ivan Alekseevici. Cerul reprezintă viața, pentru că este etern și extraordinar. Imaginea lui este înfățișată, de exemplu, în versetul „Cerul s-a deschis”. Aici este centrul reflecției asupra vieții. Cu toate acestea, imaginea cerului este strâns legată de alte imagini - lumină, zi, mesteacăn. Toate par să lumineze lucrarea, iar mesteacănul dă o lumină satinată.

Reflectare a modernității în versurile lui Bunin

Este de remarcat faptul că, atunci când revoluția a început deja în Rusia, procesele sale nu s-au reflectat în opera poetică a lui Ivan Alekseevici. A rămas fidel temei filozofice. Era mai important ca poetul să știe nu ce se întâmplă, ci de ce se întâmplă cu o persoană.

Ivan Alekseevici probleme contemporane corelat cu concepte eterne - viață și moarte, bine și rău. Încercând să găsească adevărul, el s-a îndreptat în munca sa către istoria diferitelor popoare și țări. Așa că erau poezii despre zeități antice, Buddha, Mohamed.

Era important ca poetul să înțeleagă după ce legi generale dezvoltă un individ și societatea în ansamblu. El a recunoscut că viața noastră pe pământ este doar un segment al existenței eterne a Universului. De aici apar motivele destinului și ale singurătății. Ivan Alekseevici a prevăzut catastrofa viitoare a revoluției. A considerat că este cea mai mare nenorocire.

Ivan Bunin a căutat să privească dincolo de realitate. Era interesat de misterul morții, a cărui suflare se simte în multe dintre poeziile acestui autor. Distrugerea nobilimii ca clasă, sărăcirea moșiilor moșierilor, l-au făcut să se simtă condamnat. Cu toate acestea, în ciuda pesimismului, Ivan Alekseevici a văzut o cale de ieșire, care este fuziunea omului cu natura, în frumusețea și pacea ei eternă.

Versurile lui Bunin sunt foarte versatile. Pe scurt, în cadrul unui articol, pot fi remarcate doar caracteristicile sale principale, pot fi date doar câteva exemple. Să spunem câteva cuvinte despre versurile de dragoste ale acestui autor. Ea este, de asemenea, foarte interesantă.

versuri de dragoste

În lucrările lui Bunin, tema iubirii este una dintre cele mai frecvent întâlnite. Ivan Alekseevici a cântat adesea acest sentiment atât în ​​versuri, cât și în proză. Poezia dragostei a acestui autor anticipează celebrul ciclu de povestiri al lui Bunin

Poezii dedicate acestei teme reflectă diferite nuanțe de sentimente de dragoste. De exemplu, lucrarea „Tristețea genelor strălucitoare și negre...” este plină de tristețea despărțirii de iubitul său.

„Tristețea genelor strălucitoare și negre...”

Acest poem este format din două strofe. În prima dintre ele, autorul își amintește de iubita, a cărei imagine încă trăiește în sufletul său, în ochii săi. Totuși, eroul liric își dă seama cu amărăciune că tinerețea i-a trecut, iar fostul său iubit nu mai poate fi înapoiat. Tandrețea sa în descrierea fetei este subliniată prin diverse mijloace de exprimare, precum metafore („tristețea genelor”, „focul ochilor”, „diamantele lacrimilor”) și epitetele („ochii cerești”, „lacrimi rebele”, „gene strălucitoare”).

În a doua strofă a poeziei, eroul liric se gândește de ce iubitul încă vine la el într-un vis și, de asemenea, își amintește de bucuria întâlnirii cu această fată. Aceste reflecții sunt exprimate în lucrare prin întrebări retorice, la care, după cum știți, nu ar trebui să li se răspundă.

— Ce urmează?

O altă poezie pe o temă de dragoste - „Ce ne așteaptă?” Este plin de o atmosferă de calm și fericire. La întrebarea „Ce urmează?” autorul răspunde: „Călătorie lungă fericită”. Eroul liric înțelege că fericirea îl așteaptă alături de iubitul său. Cu toate acestea, se gândește cu tristețe la trecut, nu vrea să-l lase să plece.

Versurile lui Bunin: caracteristici

În concluzie, enumeram principalele caracteristici care sunt caracteristice poezie lirică Bunin. Aceasta este strălucirea detaliilor, dorința de detaliu descriptiv, laconismul, simplitatea clasică, poetizarea valorilor eterne, în special a naturii. În plus, opera acestui autor se caracterizează printr-un apel constant la simbolism, o bogăție de subtext, o legătură strânsă cu proza ​​și poezia rusă și o gravitație către filosofic. El își face adesea ecou propriile povești.

Ivan Alekseevici Bunin este unul dintre clasicii recunoscuți ai literaturii ruse. Mai mult decât atât, numele său este cunoscut și în străinătate, deoarece de mulți ani poetul și scriitorul a fost nevoit să trăiască în exil. Mulți îl cunosc exclusiv ca scriitor, între timp el a început ca poet. Versurile lui Bunin ocupă un loc imens în munca sa.

Ivan Alekseevici Bunin: copilărie

Viitorul scriitor s-a născut în 1870, într-o familie din bătrâni familie nobiliară. Tatăl lui Bunin deținea o mică proprietate în regiunea Oryol - copilăria micuței Vanya a trecut acolo. Mai târziu avea să reflecte impresiile acelor ani în munca sa și își va aminti viața liniștită din moșie până la sfârșitul zilelor sale. Ivan i-a plăcut să citească de la o vârstă fragedă și a început el însuși să compună mici poezii. În plus, a crescut ca un copil foarte artistic, ceea ce l-a ajutat ulterior să devină un cititor minunat.

La vârsta de zece ani, a plecat să studieze la un gimnaziu din oraș și nu-i plăcea viața la oraș. Cu toate acestea, a supraviețuit timp de patru ani, apoi pur și simplu nu s-a întors din vacanțe și a fost expulzat. După aceea, Ivan, în vârstă de paisprezece ani, a început să locuiască pe moșia bunicii sale cu fratele său mai mare, Julius, care a fost implicat îndeaproape în educația Vaniei. Trebuie să spun că frații și-au păstrat pe cei dragi pe viață, relație caldă. Astfel, Ivan Alekseevici și-a petrecut anii adolescenței în satul său iubit printre copiii țărani, de la care a auzit multe povesti interesante, exprimat ulterior de el în opera sa.

Începutul căii creative

Micul Vanya a scris primele sale poezii timide la vârsta de șapte sau opt ani. Apoi a citit Pușkin, Jukovski, Maykov, Lermontov, Fet. A încercat să le imite în „versurile”. Primele poezii serioase, care au fost chiar publicate, le-a compus Ivan Alekseevici la vârsta de șaptesprezece ani. Au fost publicate într-unul dintre ziarele din Sankt Petersburg - doar douăsprezece piese în cursul anului. Au apărut și două povești de debut ale tânărului autor - „Nefedka” și „Doi rătăcitori”. Ivan Alekseevici a pornit pe calea literaturii.

Scriitor sau poet?

Majoritatea populației Ivan Alekseevici este cunoscut în primul rând ca prozator. „Alei întunecate”, „Dragostea lui Mitya”, „ merele Antonov”și alte povești iconice ale sale sunt studiate în școli și universități. Ce putem spune despre autobiografia extinsă „Viața Arsenievilor”! Cu toate acestea, Bunin însuși se considera în primul rând un poet. Nu este o coincidență - până la urmă, din dragoste pentru formele poetice a început pasiunea lui pentru literatură, în principiu.

Influența colegilor

La mijlocul anilor 1890, Bunin l-a întâlnit pe Leo Nikolaevici Tolstoi - îl admirase înainte. Ideile, caracterul și vederile sale au avut un impact uriaș asupra vieții lui Bunin, care s-a manifestat atât în ​​proza ​​lui, cât și în versurile sale. De asemenea mare impresie Autorul a făcut cunoștință cu Anton Cehov, Maxim Gorki, actorii Teatrului de Artă din Moscova, precum și compozitorul Serghei Rachmaninov. Munca lui Bunin s-a reflectat în intrarea sa în cercurile literare de la Moscova și în rotația printre personalități precum Alexander Kuprin, Konstantin Balmont, Fedor Sologub și alții.

Primele colectii

Prima colecție de poezii a lui Ivan Alekseevici a fost publicată în 1891. A fost numită fără complicații - „Poezii din 1887-1891”, conținea primele poezii, de încercare, de tinerețe, care au fost primite favorabil de recenzori în general. Chiar și atunci, s-a remarcat cât de precis și pitoresc poetul novice transmite frumusețea naturii - primele poezii ale lui Bunin aparțineau tocmai versurilor peisajului. Ei au mai spus că viitorul „mare scriitor” a apărut în fața cititorilor.

Cu toate acestea, acele poezii nu au adus faimă reală, pe scară largă, lui Ivan Alekseevici. Și au adus următoarele două culegeri: prima carte de povestiri apărută în 1897 și a doua - de poezii, apărută un an mai târziu (colecția se numea „Sub cerul liber”). Apoi Bunin, după cum se spune, s-a trezit faimos.

„Căderea frunzelor”

A treia carte de poezii de Ivan Alekseevici a fost publicată în 1901 de o editură din Moscova. Se numea „Căderea frunzelor” și conținea poezii scrise sub impresia de a comunica cu simboliștii. Recenziile criticilor au fost variate - cine a fost reținut, cine a admirat, cine a fost perplex. Dar doi ani mai târziu, Premiul Pușkin a pus totul la locul său - Ivan Bunin a fost premiat tocmai pentru această colecție.

Caracteristici ale poeziei lui Bunin

Poate că versurile lui Bunin nu sunt studiate cu atâta sârguință ca poveștile și romanele sale, dar ocupă un loc onorabil în literatura rusă, pe care toți criticii literari îl pot confirma cu ușurință. Are multe caracteristici pe care nu le veți găsi mai multe în opera niciunui alt autor.

În primul rând, trebuie să vă amintiți cât timp a trăit Ivan Alekseevich - începutul a două secole, timpul căutării de sine, care s-a reflectat și în literatura rusă. Câte cercuri și mișcări diferite au apărut! Futuristi, acmeiști, simboliști... Poeții s-au străduit să devină inovatori, au experimentat, au căutat noi forme ale cuvântului. Ivan Alekseevich Bunin, spre deosebire de majoritatea colegilor săi, nu a fost niciodată atras de acest lucru. A rămas un conservator în literatură, continuând să cânte tradițiile rusești clasice, continuând munca predecesorilor săi - Tyutchev, Fet, Lermontov, Pușkin și alții.

Lirismul în opera lui Bunin ocupă un loc important. A scris într-un stil „tradițional”, dar a arătat totuși noi fațete și posibilități ale poemului. Scriitorul a rămas mereu fidel stilului găsit odată pentru totdeauna - clar, reținut, armonios. Uneori pare că limbajul său este uscat, dar cu cât de uimitor de acuratețe transmite frumusețea naturii, durerea iubirii și sentimentele despre viață... Starea sufletului autorului este ceea ce au absorbit versurile lui Bunin. Filosofia, laconismul și sofisticarea sa nu i-au lăsat indiferenți pe cititori, pe mulți dintre colegii săi scriitori și pe critici care au admirat capacitatea lui Ivan Alekseevici de a simți și de a transmite cuvântul. Peste tot se vorbea despre simțul limbajului și marea lui îndemânare.

Încă una caracteristică proeminentă Versurile lui Bunin sunt că, chiar și arătând fațetele negative ale vieții, gândindu-se la asta, nu își dă dreptul de a judeca pe nimeni. Numai dă cititorului dreptul de a decide singur „ce este bine și ce este rău”. Poezia lui este reală, nu degeaba Ivan Alekseevici este numit succesorul realismului lui Cehov.

Dacă vorbim despre trăsăturile poeticii poemelor lui Bunin, putem evidenția următoarele: păstrarea tradițiilor secolului al XIX-lea, utilizarea exactă a epitetelor (versurile sale abundă de ele), simplitatea și naturalețea cuvântului. (pare a fi viu în poeziile sale), prezența motivelor existențiale chiar și în poeziile pe alte teme, utilizarea indispensabilă a figurilor și tehnicilor stilistice, precum scrierea sonoră, oximoronul, metaforele, personificările, epitetele deja menționate și multe alții. El folosește în mod activ sinonime, ca mărgele, înșiră cuvinte una peste alta, astfel încât cititorul să aibă o imagine vie.

Teme ale versurilor lui Bunin

Relativ vorbind, poeziile lui Ivan Alekseevich Bunin pot fi împărțite în trei părți mari - peisaj, filozofic și dragoste. Desigur, a atins alte subiecte în lucrarea sa, dar acestea trei sunt cele care domină versurile lui Ivan Bunin.

versuri peisaj

Cu poeziile peisajului și-a început-o pe ale lui mod creativ Ivan Bunin. Versurile peisajului lui Bunin au o expresivitate incredibilă, sunt atât de pitorești încât pare că te uiți la imagine și nu citești textul. Nu fără motiv, colegii lui Bunin au vorbit despre el ca pe un creator al naturii, au spus că în descrierea peisajului seamănă cu Levitan, că, în afară de el, puțini oameni simt și înțeleg natura ca el. Poate că acest lucru este adevărat - potrivit lui Bunin, natura este singura armonioasă, este o parte integrantă a vieții umane. Numai în ea există frumusețe care poate vindeca umanitatea - așa este legea versurilor peisajului lui Bunin.

Imaginea toamnei și a pădurii rusești este cel mai des folosită de poet. Pădurea pentru el este ca muzica, pe care o cântă cu multă dragoste și, prin urmare, toate poeziile lui sunt muzicale. În reprezentarea peisajelor de către Bunin, există multe culori diferite și efecte sonore, epitete bine alese, personificări, metafore care îl ajută pe autor să creeze imagini uimitor de exacte. Nu există niciun erou liric aici, toată atenția este concentrată pe frumusețea naturii.

Foarte des, Bunin arată peisaje nocturne, deoarece noaptea este momentul lui preferat din zi. Noaptea, natura adormită pare magică, ademenitoare, încântă și mai mult - de aceea multe poezii sunt dedicate nopții. De regulă, în majoritatea poeziei sale, pe lângă noapte și pădure, există imagini ale cerului, stelelor și stepelor nesfârșite. Compunând versuri de peisaj, poetul și-a văzut în fața iubita sa regiune Oryol, unde și-a petrecut copilăria.

Versuri filozofice

Versurile peisajului lui Bunin au făcut loc treptat celor filozofice, sau mai bine zis, s-au revărsat lin în ele. A început la începutul secolului, la începutul noului secol. Apoi poetului i-a plăcut foarte mult Coranul, a citit Biblia, care, desigur, nu a putut decât să se reflecte în operele sale.

Versurile filozofice ale lui Bunin vorbesc despre viață și moarte. Bunin a vrut să-și dea seama de ce se întâmplă un eveniment, s-a gândit la etern - la bine și la rău, la adevăr, la memorie, la trecut și la prezent. În această perioadă, multe referiri la istorie pot fi găsite în poeziile sale. tari diferite. Era interesat de legendele Orientului, Greciei antice, zeități, creștinism. Singurătatea și socoteala, eternitatea, destinul uman - aceste teme nu sunt, de asemenea, neobișnuite în versurile filozofice ale lui Bunin. S-a străduit în poeziile sale să înțeleagă sensul vieții – iar legătura devine în același timp caracteristică. poezii filozofice cu peisaj: în dragoste pentru natură și reverență față de ea poetul a găsit mântuirea sufletului uman.

Versurile filozofice ale lui Ivan Alekseevich se disting printr-o atmosferă specială - liniște absolută. Când citești poezii pe acest subiect, se pare că până și aerul încetează să oscileze. Te cufunzi complet în experiențele eroului liric (aici el este prezent), te predai lor ca și cum ar fi ale tale. O astfel de tăcere, potrivit lui Bunin, este necesară pentru a-l putea auzi pe Dumnezeu, care este purtătorul de Lumină, Adevăr și Iubire. Multe dintre poeziile autorului au fost scrise despre Dumnezeu și motive biblice.

versuri de dragoste

Poeziile despre dragoste în opera lui Ivan Alekseevich Bunin sunt prezentate în cantități ceva mai mici, dar totuși joacă un rol important printre operele sale. Cu mult timp în urmă, versurile de dragoste ale lui Bunin au fost definite ca fiind tragice - poate aceasta este definiția cea mai încăpătoare și mai exactă.

Dragostea pentru Ivan Alekseevich este cel mai intim, important, principalul lucru pentru care merită să trăiești pe pământ. El este absolut sigur de existență dragoste adevărată, și, deși multe dintre poeziile sale sunt dedicate suferinței amoroase, el scrie și despre iubirea reciprocă, fericită, deși mai rar. Unul dintre motivele principale versuri de dragoste Bunin este considerată singurătate, iubire neîmpărtășită, incapacitatea de a experimenta fericirea. Este tragic pentru că este dominat de gânduri despre ceea ce nu s-a adeverit, amintiri ale celor plecați, regrete despre cei pierduți, fragilitatea relațiilor umane.

Versurile de dragoste ale lui Bunin sunt în contact cu filozoficul - iubirea și moartea, iar cu peisajul - dragostea și frumusețea naturii. Bunin este pesimist - în poeziile sale, fericirea nu poate trăi mult, dragostea este urmată fie de separare, fie de moarte, nu se oferă un rezultat de succes. Cu toate acestea, dragostea este totuși fericire, pentru că este cea mai înaltă pe care o poate cunoaște o persoană în viață. În același timp, poetul însuși în viața personală, după mai multe încercări nereușite, a găsit totuși fericirea familiei și o soție care, până la sfârșitul zilelor, l-a susținut în toate.

Ca în oricare altul, versurile de dragoste ale lui Bunin au o serie de caracteristici. Aceasta este, de exemplu, evitarea fraze frumoase, folosirea naturii ca observator al suferinței amoroase, menționarea primăverii (anotimpul preferat al poetului) ca simbol al iubirii, un protest deschis împotriva imperfecțiunii universului, o combinație indispensabilă a spiritualului și a fizicului (este imposibil să cunoști sufletul fără a înțelege trupul). În același timp, nu există nimic rușinos sau vulgar în poezia lui Bunin, este sfântă și rămâne un mare mister pentru el.

Alte motive ale versurilor lui Bunin

În plus față de subiectele de mai sus, în opera lui Ivan Alekseevich sunt prezente următoarele: versuri civile - poezii despre soarta grea a oamenilor de rând; tema Patriei este nostalgia pentru Rusia veche, poeziile pe astfel de subiecte nu sunt neobișnuite pentru perioada de emigrare a operei poetului; tema libertății, istoriei și omului; tema poetului și poezia este scopul poetului în viață.

Ivan Alekseevici Bunin a avut o mare contribuție la dezvoltarea literaturii ruse. Nu e de mirare că el a devenit primul scriitor rus care a primit Premiul Nobel - de fapt, recunoaștere mondială. Fiecare om ar trebui să cunoască atât proza, cât și poezia lui Bunin, mai ales dacă se consideră un cunoscător al literaturii.

Rezumat pe tema: „Versurile lui I. A. Bunin”.

slide 2 . Scopuri și obiective: introducerea elevilor în lumea poetică a lui I. A. Bunin, identificarea principalelor teme ale poeziei sale, trăsăturile poeticii poeziei, îmbunătățirea abilităților de analiză a unui text liric.

Slide-urile 3,4,5 Video prelegere Bibigon - lecție de I. Bunin (din primul minut până la ora 11.49) însoțită de o prezentare.

Slide 6.7. Ivan Alekseevici Bunin este un scriitor rus remarcabil, care a devenit celebru ca prozator. Dar Ivan Alekseevici și-a început viața literară cu poezie și a intrat în frumoasa galaxie a poeților epocii de argint.

"La urma urmei, sunt... în primul rând un poet. Un poet! Și apoi doar un prozator", a spus I. A. Bunin.

I.A. Bunin nu s-a alăturat niciunei mișcări literare. În poezia Epocii de Argint, numele lui se deosebește. În general, el era foarte sceptic față de deliciile și inovațiile literare, crezând că sofisticarea formalistă a simboliștilor, acmeiștilor și futuriștilor nu are prea mult de-a face cu poezia.

„Pe fundalul modernismului rus, poezia lui Bunin iese în evidență ca veche”, a scrisJ.Aikhenwald . Poezia lui Bunin urmărește în mod clar tradițiile poeților ruși, predecesorilor săi, în primul rând Pușkin, Tyutchev și Fet.

Bunin este un păstrător fidel al tradiției Pușkin. Pentru el, gândurile lui Pușkin sunt legate de faptul că adevărata poezie este în simplitate, naturalețea sentimentelor reale, a fenomenelor, a stărilor de spirit. Ambii poeți reflectă în poeziile lor armonia existentă între om și natură.

Diapozitive 8.9 . Povestea lectorilor video despre familie, familia Bunin

Slide 10 . Prima poezie a lui Bunin a fost publicată când avea doar șaptesprezece ani, patru ani mai târziu a fost publicată prima colecție de poezii, dar faima i-a venit abia zece ani mai târziu, după publicarea colecției Falling Leaves în 1901, distinsă cu Premiul Pușkin al Academiei. de Științe.

Slide 11. Citirea unui fragment din poezia „Frunze care cad”.

Pădurea, ca un turn pictat,

Violet, auriu, purpuriu,

Perete vesel, colorat

Stă deasupra unei poieni strălucitoare.

Mesteacăni cu sculptură galbenă

Strălucește în azur albastru,

Ca niște turnuri, pomii de Crăciun se întunecă,

Și între arțari devin albaștri

Ici și colo în frunziș prin

Spațiu liber pe cer, ferestrele alea.

Pădurea miroase a stejar și pin,

Vara s-a uscat de la soare,

Și Autumn este o văduvă tăcută

Intră în turnul lui pestriț

Astăzi într-o poiană goală

În mijlocul unei curți largi

Țesătură Air Web

Strălucește ca o plasă de argint.

Azi joacă toată ziua

Ultima molie din curte

Și ca o petală albă

Îngheață pe web

încălzit de căldura soarelui;

Astăzi este atât de strălucitor peste tot

O astfel de tăcere moartă

În pădure și pe cerul albastru

Ce este posibil în această tăcere

Auzi foșnetul unei frunze.

Analiză.

Găsiți căi care îl ajută pe poet să creeze un efect de culoare (pictura colorată).

Găsiți o imagine olfactivă. (Pădurea miroase a stejar și pin).

Auzi... foșnet).

slide 12. Caracteristici artistice versuri de Bunin

Cuvântul profesorului. Fidel tradițiilor peisajului realist al secolului al XIX-lea, I. Bunin subliniază în același timp autosuficiența și independența naturii față de om. Poetul experimentează singurătatea omului în mijlocul naturii și singurătatea naturii fără om, „melancolia fericită” a sălbăticiei.

diapozitivul 13 . PRINCIPALELE TEME ALE VERSURILOR LUI IA BUNIN.

Poezie de peisaj.

Mesajul elevului. Versurile peisajelor sunt tipice pentru poezia lui I. Bunin la începutul secolului și sunt predominante în toată opera sa.

Poeziile lui I. A. Bunin sunt originale. Este mai degrabă proză rimată, organizată decât poezie în forma sa clasică. Dar tocmai prin noutatea și prospețimea lor atrag cititorii.

I.Z.: Prezentarea poeziei „Asterii fac duș în grădini”.

În versurile peisajului, diferența lui Bunin față de poezia simboliștilor este cea mai vizibilă.

Acolo unde simbolistul vedea în natură „semne” ale unei realități diferite, superioare, Bunin a căutat să reproducă în mod obiectiv realitatea pe care o idolatriza. De aici acuratețea pitorească și rafinamentul schițelor lui Bunin. Versurile peisajului lui I. Bunin sunt caracterizate în mare parte printr-o abundență de efecte de culoare, precum și o plinătate uimitoare de efecte sonore.

Poeziile lui Bunin sunt imagini lirice și contemplative ale naturii, create prin intermediul unor detalii fine, culori deschise, semitonuri. Intonația lor principală este tristețea, tristețea, dar această tristețe este „luminoasă”, curățitoare.

Slide 14 .Poezia „Seara” este scrisă în genul unui sonet clasic. Shakespeare și Pușkin au scris sonete despre dragoste, sonete filozofice. În sonetul lui Bunin se cântă lumea omului și lumea naturii.

Ne amintim mereu de fericire.
Și fericirea este peste tot. Poate
Această grădină de toamnă din spatele hambarului
Și aer curat curge prin fereastră.

Pe cerul fără fund, cu o tăietură ușoară și curată
Se ridică, norul strălucește. Pentru mult timp
Îl urmăresc... Vedem puțin, știm.
Iar fericirea este dată doar celor care știu.

Fereastra este deschisă. Ea a scârțâit și s-a așezat
O pasăre pe pervaz. Și din cărți
Privesc în altă parte obosit pentru o clipă.

Ziua se întunecă, cerul este gol,
Pe treierat se aude zumzetul mașinii de treierat.
Văd, aud, sunt fericit. Totul este în mine.

Cum înțelegeți ultima frază - „Totul este în mine”?

(Totul într-o persoană: bunătate și răutate, dragoste și descoperiri, rai și iad. „Totul în mine” vorbește cu adevărat de la sine. Ce prăpastie de înțelepciune stă în această frază! Volumul și profunzimea semnificației o fac legată de înțelepciunea biblică. : „Împărăția lui Dumnezeu este înlăuntrul vostru”).

Să ne gândim la întrebări:

1. Stabiliți tema poeziei.

2. Ce imagini ale poeziei te-au surprins și de ce?

3. Cum este transmis în poezie simțul timpului și al spațiului?

4. Numiți epitete colorate emoțional.

5. Explicați sensul rândului: „Văd, aud, sunt fericit...”

Cuvântul profesorului. Peisajul lui Bunin este veridic, subtil și frumos, așa cum niciun simbolist nu a visat vreodată. În poeziile lui Ivan Alekseevici, nu vedem personalitatea autorului. Din poezia sa, el exclude componenta principală a lirismului - „Eu”.

diapozitivul 15 . tema Rusiei.

Tema Rusiei este clar exprimată în întreaga operă a poetului. A reflectat nostalgia și filosofia lui Bunin. El a căutat să citească și să dezlege legile ascunse ale neamului, care, în opinia sa, sunt eterne. Legendele, tradițiile, pildele (înțelepciunea populară) devin poezie. Ca multe alte teme din versuri, tema Patriei este dezvăluită folosind elemente ale peisajului. Poetul a legat între ele imaginea naturii și a patriei. Pentru el, natura Rusiei este stepele din regiunea Oryol, unde scriitorul s-a născut și a crescut...

„Patria mamă” este o poezie care reprezintă una dintre temele principale din poezia lui Bunin - tema Rusiei.

Ei batjocoresc de tine
Ei, o, patrie, reproșează
Tu cu simplitatea ta
Tipul mizerabil de colibe negre...

Deci fiule, calm și obrăzător,
Rusine de mama lui -
Obosit, timid și trist
Printre prietenii lui urbani,

Arată cu un zâmbet de compasiune
Pe cel care a rătăcit sute de mile
Și pentru el, până în ziua rămas-bunului,
A salvat ultimul ban.

Analiză.

Ce epitete caracterizează Patria lui Bunin? („obosit, timid și trist”).

Care este atitudinea poetului față de patria-mamă? (Poetul nu idealizează imaginea Patriei, dimpotrivă, vede clar toate problemele ei. Patria este săracă, flămândă, dar iubită.)

Găsiți o metaforă, definiți-i rolul. (Metaforă „Țara mamă” - rătăcire de-a lungul unui drum prăfuit femeie in varsta, o mamă care merge la copilul ei bolnav mintal este una dintre cele mai emoționante și emoționante imagini.)

slide 16. Determinați tema, motivul și ideea poeziei „Păsarea are un cuib”.

Pasărea are un cuib, fiara are o gaură.

Cât de amară era inima tânără,

Când am plecat din curtea tatălui meu,

Spune-ți scuze pentru casa ta!

Fiara are o gaură, pasărea are un cuib.

Cum bate inima, trist și tare,

Când intru, fiind botezat, într-o casă ciudată, închiriată

Cu vechiul lui rucsac!

(Motivul lipsei de adăpost, al pământului străin și al dorului de casă. Tema patriei. Nu există pace într-un pământ străin.

Ideea - izolarea de patrie face o persoană să sufere, îi umple sufletul de amărăciune, durere, singurătate.)

Versuri filozofice

Apelul la versurile filozofice apare după prima revoluție rusă (1906-1911).Motivul cel mai important al versurilor poetului este superioritatea ființei naturale asupra vieții sociale. Bunin este un mare iubitor de viață. Dragostea pentru el este un sentiment sacru, o stare a sufletului lui. Viața pentru Bunin este o călătorie a amintirilor. Atmosfera specială a poemelor filozofice ale lui Bunin este atmosfera tăcerii. Zgomotul, tam-tam distrage atenția de la principalul lucru - de la viața spirituală. Eroul liric al lui Bunin îi este greu cu singurătatea; în poezii, eroul liric încearcă să înțeleagă trecătoarea viata umana si timpul.

diapozitivul 17.

Va veni ziua - voi dispărea,

Și această cameră este goală

Totul va fi la fel: masă, bancă

Da, o imagine, veche și simplă.

Și va zbura

Fluture colorat în mătase,

Foșnet, foșnet și fâlfâit

Pe tavanul albastru

La fel va fi și fundul cerului

Privește pe fereastra deschisă

Și marea este chiar albastră

Chemați-vă în spațiul vostru deșert.

Care este tema și ideea poeziei?

(Temă: o poezie despre inevitabilitatea morții. Idee:moartea nu este deloc sfârşitul, nu este o catastrofă: chiar dacă o persoană va dispărea, întreaga Lume va exista, la fel de veşnică şi frumoasă.

Ce emoții trezește? (Emoții: tristețe și speranță.)

Determinați rolul imaginii fluturelui. (Rolul imaginii unui fluture: imaginea unui fluture reprezintă o serie nesfârșită de cicluri de viață, nașterea unor oameni noi care vor trăi și vor lucra după (ciclul vieții și al morții (motiv budist).

Tema poetului și a poeziei.

Cuvântul profesorului. Ca orice poet, I. Bunin a încercat să-și înțeleagă misiunea, rolul creatorului, esența poeziei. Poemul programului pentru el pe această temă este lucrarea lirică „Către poet” - codul onoarei sale poetice. Muza lui Bunin este natura, prin urmare el scrie mai mult despre ea, iar tema poetului și a poeziei nu este întruchipată pe scară largă în operele lirice ale lui Bunin.

Slide 18. „Către poet”

În fântânile adânci apa este rece
Și cu cât este mai rece, cu atât este mai curat.
Păstorul nepăsător se îmbătă dintr-o băltoacă
Și într-o băltoacă își va adăpa turma,
Dar cel bun va coborî cada în fântână,
Coarda de frânghie va fi legată mai strâns.

Un diamant neprețuit a scăpat în noapte
Un sclav caută la lumina unei lumânări penny,
Dar se uită vigilent de-a lungul drumurilor prăfuite,
El ține o palmă uscată cu un călnic,
Protejarea focului de vânt și întuneric -
Și să știți: se va întoarce la palate cu un diamant.

Cum îl numește poetul Bunin?

. Versuri de dragoste.

Cuvântul profesorului. Tema iubirii din versuri este mai puțin vizibilă. În ea, autorul evită în mod deliberat frazele frumoase.

Am fost la ea la miezul nopții.
Ea dormea, luna strălucea
În fereastra ei - și pături
Satinul dezumflat strălucea.
S-a întins pe spate
Sânii goi bifurcați -
Și în liniște, ca apa într-un vas,
Viața ei era într-un vis.

Slide 19

2. Aikhenvald Yu. I. „Ivan Bunin”

3. A. T. Tvardovsky „Despre Bunin”

• Ivan Alekseevich Bunin - cel mai mare scriitor de la începutul secolelor XIX-XX. A intrat în literatură ca poet, a creat minunate opere poetice. 1895 ... Apare prima povestire „Până la capătul lumii”. Încurajat de laudele criticilor, Bunin începe să se angajeze în munca literară. Ivan Alekseevich Bunin este laureat cu diverse premii, inclusiv laureatul Premiul Nobelîn Literatură în 1933. În 1944, scriitorul creează una dintre cele mai minunate povești despre dragoste, despre cele mai frumoase, semnificative și […]
• De-a lungul activității sale creatoare, Bunin a creat lucrări poetice. Versurile originale ale lui Bunin, unice în stil artistic, nu pot fi confundate cu poeziile altor autori. Stilul artistic individual al scriitorului reflectă viziunea sa asupra lumii. Bunin în poeziile sale a răspuns la problemele complexe ale vieții. Versurile sale sunt multiple și profunde în întrebări filozofice de înțelegere a sensului vieții. Poetul a exprimat stări de confuzie, dezamăgire și, în același timp, a știut să-și umple […]
• Poveste " Luni curat”, scrisă în 1944, este una dintre poveștile preferate ale autoarei. IN ABSENTA. Bunin povestește evenimentele din trecutul îndepărtat în numele naratorului - un tânăr bogat, fără prea multă muncă. Eroul este îndrăgostit, iar eroina, așa cum o vede, face o impresie ciudată asupra cititorului. Este drăguță, iubește luxul, confortul, restaurantele scumpe și, în același timp, se plimbă ca o „studentă modestă”, ia micul dejun într-o cantină vegetariană de pe Arbat. Are o atitudine foarte critică față de multe piese de modă […]
• Povestea „Domnul din San Francisco” este rezultatul reflecțiilor scriitorului cu privire la sensul existenței umane, existența civilizației, soarta Rusiei în timpul Primului Război Mondial. Povestea a apărut tipărită în 1915, când deja avea loc o catastrofă la nivel mondial. Intriga și poetica poveștii Bunin descrie ultima lună din viața unui bogat om de afaceri american care a aranjat familiei sale o călătorie lungă și „de plăcere” în Europa. Europa urma să fie urmată de Orientul Mijlociu și […]
• Povestea „Respirație ușoară” a fost scrisă de I. Bunin în 1916. Ea reflecta motivele filozofice ale vieții și morții, frumosul și urâtul, care au fost în centrul atenției scriitorului. În această poveste, Bunin dezvoltă una dintre problemele principale ale operei sale: dragostea și moartea. În ceea ce privește priceperea artistică, „Respirația ușoară” este considerată perla prozei lui Bunin. Narațiunea se mișcă în sens invers, de la prezent la trecut, începutul poveștii este finalul ei. Încă de la primele rânduri, autorul scufundă cititorul în [...]
• Multe povestiri ale I.A. sunt dedicate temei dragostei. Bunin. După imaginea lui, iubirea este o forță formidabilă care poate întoarce întreaga viață unei persoane și îi poate aduce o mare fericire sau o mare durere. O astfel de poveste de dragoste este arătată de el în povestea „Caucaz”. Eroul și eroina au o dragoste secretă. Trebuie să se ascundă de toată lumea, pentru că eroina este căsătorită. Îi este frică de soțul ei, despre care crede că bănuiește ceva. Dar, în ciuda acestui fapt, eroii sunt fericiți împreună și visează la o evadare îndrăzneață împreună la mare, pe coasta caucaziei. ȘI […]
• „Toată dragostea este o mare fericire, chiar dacă nu este divizată” - în această frază, patosul imaginii lui Bunin despre iubire. În aproape toate lucrările pe acest subiect, rezultatul este tragic. Tocmai pentru că dragostea a fost „furată”, nu a fost completă și a dus la tragedie. Bunin reflectă asupra faptului că fericirea unuia poate duce la tragedia altuia. Abordarea lui Bunin de a descrie acest sentiment este oarecum diferită: dragostea în poveștile sale este mai sinceră, goală și uneori chiar nepoliticos, plină de pasiune nestinsă. Problema […]
• După revoluția din 1905, Bunin a fost unul dintre primii care au simțit schimbările din viața Rusiei, și anume starea de spirit a satului post-revoluționar, și le-a reflectat în poveștile și romanele sale, în special în povestea „Satul”, care a fost publicată în 1910. Pe paginile poveștii „Satul” autoarea pictează un tablou înfiorător al sărăciei poporului rus. Bunin a scris că această poveste a fost „începutul unei serii întregi de lucrări care au descris cu claritate sufletul rus, împletiunile sale ciudate, lumina și întuneric, dar aproape întotdeauna […]
• Ciclul de povești al lui Bunin „Dark Alleys” include 38 de povești. Ele diferă în ceea ce privește genul, în crearea personajelor eroilor, reflectă diferite straturi de timp. Acest ciclu, ultimul din viața sa, l-a scris autorul timp de opt ani, în timpul Primului Război Mondial. Bunin a scris despre dragostea veșnică și puterea sentimentelor într-un moment în care lumea se prăbușea din cel mai sângeros război din istoria cunoscut de el. Bunin a considerat că cartea „Dark Alleys” este „cea mai perfectă în ceea ce privește priceperea” și a clasat-o printre cele mai mari realizări ale sale. Aceasta este o carte de amintiri. În poveștile […]
• Povestea „Luni curată” este inclusă în ciclul de povești al lui Bunin „Dark Alleys”. Acest ciclu a fost ultimul din viața autorului și a durat opt ​​ani de creativitate. Crearea ciclului a căzut în perioada celui de-al Doilea Război Mondial. Lumea se prăbușise, iar marele scriitor rus Bunin a scris despre iubire, despre etern, despre singura forță capabilă să păstreze viața în destinul ei înalt. Tema transversală a ciclului este iubirea în toată diversitatea ei, contopirea sufletelor a două lumi unice, inimitabile, sufletele îndrăgostiților. Povestea „Luni curată” […]
• Tema satului și viața nobililor în moșiile lor familiale a fost una dintre cele mai importante în opera prozatorului Bunin. În calitate de creator de lucrări în proză, Bunin s-a declarat în 1886. La 16 ani, a scris povestiri lirico-romantice, în care, pe lângă descrierea impulsurilor tinereşti ale sufletului, erau deja conturate probleme sociale. Procesul de dezintegrare a cuiburilor nobile în opera lui Bunin este dedicat poveștii „Mere Antonov” și poveștii „Ținutul uscat”. Bunin cunoștea bine viața satului rusesc. Și-a petrecut copilăria și tinerețea pe […]
• Tema criticii la adresa realității burgheze a fost reflectată în opera lui Bunin. Una dintre cele mai bune lucrări pe acest subiect poate fi numită pe bună dreptate povestea „Domnul din San Francisco”, care a fost foarte apreciată de V. Korolenko. Ideea de a scrie această poveste i-a venit lui Bunin în timp ce lucra la povestea „Frații”, când a aflat despre moartea unui milionar care venise să se odihnească pe insula Capri. La început, scriitorul a numit povestea așa - „Moarte pe Capri”, dar mai târziu a redenumit-o. Era domnul din San Francisco cu […]
• Ivan Alekseevici Bunin este un celebru scriitor și poet rus de la sfârșitul secolului al XIX-lea - începutul secolului al XX-lea. Un loc special în opera sa îl ocupă descrierea naturii native, frumusețea regiunii ruse, atrăgătoarea, strălucirea, pe de o parte, și modestia, tristețea, pe de altă parte. Bunin a transmis această furtună minunată de emoții în povestea sa „Mere Antonov”. Această lucrare este una dintre cele mai lirice și poetice lucrări ale lui Bunin, care are un gen nedefinit. Dacă evaluăm opera după volum, atunci aceasta este o poveste, dar cu […]
• Individualitatea scriitorului lui V. Bunin este marcată în mare măsură de o astfel de viziune asupra lumii în care un „sentiment al morții” ascuțit, orar, amintirea constantă a acesteia este combinată cu o puternică sete de viață. S-ar putea ca scriitorul să nu fi mărturisit ceea ce a spus în nota sa autobiografică: „Cartea vieții mele” (1921), pentru că lucrarea sa însăși vorbește despre asta: „Conștiința sau sentimentul constant al acestei groază/moarte/ mă bântuie puțin. nu din copilărie, sub acest semn fatal trăiesc tot […]
• Povestea, compusă de I. Bunin în aprilie 1924, este simplă. Dar nu se aplică celor pe care le cunoaștem cu toții pe de rost și suntem obișnuiți să discutăm, să ne certăm și să ne exprimăm propria părere (uneori citită din manuale). Prin urmare, merită să oferi o repovestire pe 2 rânduri. Deci, iarnă, noapte, detașat, departe de sat, fermă. De aproape o săptămână ninge, totul este acoperit de zăpadă, e imposibil să trimiți după medic. În casă - o doamnă cu un fiu tânăr și mai mulți servitori. Nu există bărbați (din anumite motive, motivele nu sunt clare din text). Vorbesc despre […]
• „Cuvântul este comandantul puterii umane...” V.V. Maiakovski. Limba rusă - ce este? Bazat pe istorie, relativ tânăr. A devenit independentă în secolul al 17-lea și s-a format în cele din urmă abia în secolul 20. Dar îi vedem deja bogăția, frumusețea și melodia din lucrările secolelor 18 și 19. În primul rând, limba rusă a absorbit tradițiile predecesorilor săi - slavona veche și limbile rusă veche. Au contribuit mult la scris și vorbire orală scriitori, poeți. Lomonosov și doctrina sa despre […]
• Rusia, secolul al XVII-lea. viziune asupra lumii, obiceiuri și obiceiuri, precum și credinta religioasaîn stat sunt conservatoare și neschimbate. Par a fi înghețați ca o muscă în chihlimbar. Și ar fi putut rămâne această muscă încă o jumătate de mie de ani, dacă... Dacă nu ar fi venit la cârmă un tânăr activ și activ, curios și neliniştit, interesat de tot ce este în lume şi fără frică de muncă. Pe care noi, urmașii, îi spunem „Petru I”. Și în străinătate ei îl numesc pe suveranul nostru nimeni altul decât „Mare”. Referitor la „sau”. Mi se pare că în […]
• Secolul al XVII-lea, Rusia, mai exact - încă „Rus”. Societatea și statul, închise de multe secole de la contactele și influențele străine, încep să stea liniștit, literalmente milimetru cu milimetru, din cochilia lor groasă, ca un melc, neliniștit și fără tragere de inimă, își îndreaptă „coarnele” și „ochii”, fiecare. moment gata să se scufunde înapoi și să se închidă pentru totdeauna. Cultura Rusiei este foarte conservatoare și tradițională. Modul de viață, perspectiva și atitudinea marii majorități a locuitorilor teritoriului nu s-au schimbat de sute de ani. […]
• „Întotdeauna ne amintim doar despre fericire. Și fericirea este peste tot ... ”- a spus odată Ivan Bunin, care nu a fost doar un poet, ci și un minunat prozator. În colecția sa există multe povești și romane, ale căror motive au fost împrumutate puțin mai târziu de Kuprin și Cehov. Aceasta este problema eternă a fericirii, care se reflectă în opera acestor trei scriitori. Eroii poveștilor lui Bunin nu cred că fericirea poate fi găsită în tot ce este în jur. Fiecare poveste are un final nefericit care îl lasă pe cititor […]
• Nikolai Mihailovici Rubtsov s-a născut în 1936 în satul Yemets, regiunea Arhangelsk. Mai târziu, familia sa s-a mutat la Vologda. A început războiul, iar tatăl micul Nicolae a mers pe front, de unde nu s-a mai întors; un an mai târziu, băiatul și-a pierdut mama. O parte semnificativă a copilăriei viitorului poet a fost petrecută într-unul dintre orfelinatele din regiunea Vologda. În micuța patrie a lui Nikolai Rubtsov ar trebui să căutați originile versurilor sale profund naționale în spirit. Soarta poetului este indisolubil legată de nordul Rusiei. Aici a studiat la […]

După cum știți, mulți poeți au scris (scriu) și proză. Încep pe amândouă, de regulă, nu în același timp, ci abia apoi leagă acest gen mai puternic și mai solid. Confirmarea convingătoare a ceea ce s-a spus poate fi găsită în orice literatură: Goethe, Hugo, Kipling, E. Poe ... Nu vă puteți da seama imediat cine sunt cei mai mulți - prozatori sau poeți. În oricum ambii. Si in literatura rusă primele trei nume care ne vin imediat în minte, de îndată ce începem să vorbim despre poeții care au scris proză, sunt Pușkin, Lermontov, Bunin.

Abia după ei vom începe să ne amintim de A. Bely, Hodasevici, F. Sologub, G. Ivanov, Pasternak... Proza lui Bunin, parcă, și-a umbrit propria poezie. Dar doar pare. O ridicare din umeri la pomenirea poetului Bunin, pe care și-au permis recent și alți critici aroganți, este cel puțin frivol. Poezia lui Bunin a căpătat de mult timp nu numai un loc puternic, ci și extrem de important în literatura rusă.

El a început să scrie poezie la momentul apariției unei noi poezii, literalmente înaintea acesteia. El în interior nu i-a acceptat pe cei dragi, dar ei nu l-au acceptat. Dar el însuși era nou. Nu, nu un simbolist, nu un acmeist. Dar nou.

Acesta nu mai este vechiul clasic tradițional, nu secolul al XIX-lea. El i-a influențat chiar - să zicem, Akhmatova. Au luat multe de la el fără să-și dea seama. Ei au crezut că el este doar un pictor peisagist, la început neobservând înclinația lui pentru analiza psihologică. Dar, până la urmă, versurile pur peisagistice, care au încetat să mai fie doar fundalul a ceea ce se întâmpla, ci au apărut ca personaje principale, a fost și un fel de descoperire. Am pomenit deja o dată cum m-au lovit în copilărie rândurile pe care mi le-a citit mama: Adu-ți aminte cum foșnesc mesteacănii, Și în spatele pădurii, la hotar, Valuri aurii de secară merg încet și lin. Multă vreme nu am știut ale cui sunt.

Cât de repede s-au dezvoltat în el rarele sale puteri de observare! Ciupercile au dispărut, dar miroase puternic În râpele umezelii ciupercilor. Și în aceeași poezie: Și, legănat de pasul calului, ascult cu tristețe veselă. Ca vântul cu un sunet uniton Bâzâit-cânt în țevile unei arme. Tristețea este tristețe, dar există și un sentiment în creștere de anxietate. Motivul etern caracteristic versurilor rusești este remarcabil: imaginea unei femei adormite în lipsa ei de apărare emoționantă. Recall Fet: „În zori, nu o trezești”. Nu există doar un vis, ci un întreg complot: eroina doarme atât de dulce în zori pentru că nu a dormit multă vreme „a plecat seara”.

Și cu cât se juca luna mai strălucitoare, Și cu cât privighetoarea fluiera mai tare, Ea devenea din ce în ce mai palidă, Inima îi bătea din ce în ce mai dureros. Lui Bunin nu pare să i se întâmple nimic, dar poza este și mai emoționantă: am intrat în ea la miezul nopții. Dormea ​​– luna strălucea În fereastra ei – iar păturile străluceau satinul coborât. S-a întins pe spate, Sâni goi, bifurcați, - Și liniștit, ca apa într-un vas, Viața ei stătea în vis. Și există o poveste și aici. Dar nu știm cine sunt: ​​femeia adormită și el, care a intrat în ea noaptea. Rafinamentul, eleganța scrisului ne-au pregătit pentru o solemnitate deosebită.

Un vis ne apare ca un vas în care stă viața. Dar Bunin nu este doar așa, este surprinzător de democratic atât în ​​versuri, cât și în proză - în subiect și în cuvânt.

Sunt o fată inactivă pe turn,

Este un pescar, o persoană veselă.

Vela albă se scufundă pe estuar,

A văzut multe mări și râuri.

Se spune că femeile grecești pe Bosfor

Bine... Și eu sunt negru, slab.

Înecul unei pânze albe în mare -

Poate să nu se mai întoarcă niciodată.

Voi aștepta pe vreme, pe vreme rea...

Abia aștept - voi citi din castan,

Voi ieși la mare, voi arunca un inel în apă

Și mă voi sugruma cu o coasă neagră.

Poezia se numește „Cântec”. Da, acesta este un cântec tipic al unei fete, ale cărui cuvinte sunt compuse, așa cum se întâmplă cel mai adesea în Rusia, de un bărbat. Misterul este motivul pentru care nu a fost pus pe muzică, mai ales că autorul a comunicat cu compozitori excelenți.

Acest „Cântec”, așa cum se potrivește genului său, oferă o anumită imagine generalizată, aproape deja așteptată, despre eroine și despre ceea ce se va întâmpla cu ea. Și literalmente alături sunt și poezii despre o femeie, dar despre una complet diferită și, prin urmare, complet diferită - infinit de specific, atent elaborate, pătrunsă de durere pur individuală. Una dintre cele mai bune poezii din poezie rusă- „Singurătate”.

Și vântul, și ploaia și ceața

Deasupra apei reci din deșert.

Aici viața a murit până în primăvară,

Până în primăvară, sucurile erau goale.

Sunt singur la cabana.

E întuneric pentru mine În spatele șevaletului și suflă prin fereastră. Pictor. E frig, e întuneric, nici măcar nu poți lucra. Ieri ai fost cu mine, dar deja ești trist cu mine. Spre seara unei zile ploioase ai inceput sa imi pari o sotie... Ei bine, la revedere! Cumva până în primăvară voi trăi singur - fără soție...

Decalaj. Până în primăvară? Nu, este pentru totdeauna. Azi merg la nesfârșit Aceiași nori - creastă după creastă. Urma ta este sub ploaie pe verandă Puf, umplut cu apă. Și mă doare să privesc singur În întunericul cenușiu al serii.

Dorul este muritor. Și uită-te la cuvintele care se repetă și se pompează: ceață, întuneric, zi ploioasă, întuneric cenușiu... Dar „amprenta în ploaie la verandă”, deja încețoșată, este încă vizibilă? El este văzut, amintit doar de viziunea artistului. Am vrut să strig după el: „Întoarce-te, sunt rudă cu tine!” Totuși, nu a țipat, s-a reținut.

Câțiva ani mai târziu, Ahmatova a strigat (îți amintești, am vorbit despre influențe?): Gâfâind, am strigat: „Glumă Tot ce a fost. Dacă pleci, voi muri”. Bunin, în loc să țipe, spune: Dar pentru o femeie nu există trecut: S-a îndrăgostit - și a devenit străină pentru ea. Cuvinte nemiloase, analitice. Iată versuri frumos scrise, dar prozatorul îi conduce deja mâna poetului.

Acest motiv: ușurința cu care o femeie poate să nu mai iubească și să devină complet indiferentă, este constant în Bunin. Într-o altă poezie: „Ea m-a iertat – și a uitat”. Înțelegerea uimitoare a sufletului feminin. Iar finalul - aproape toată lumea îl știe: Ei bine! Voi inunda șemineul, voi bea... Ar fi bine să cumpăr un câine.

Cu adevărat singurătate! Are o altă poezie cu același nume - asta se întâmplă în poezie. La urma urmei, trece prin viață. Dar aici nu mai e vorba de singurătatea lui: „Un tovarăș subțire, un străin”... Poeziile sunt moderat ironice.

Și în același timp - la urma urmei, se simte rău, îi pare rău. Și totuși – probabil, un fel de presimțire doare sufletul. Iar tovarășul înoată în marea rece de seară, așteaptă să o vadă cineva, tencuit cu dresuri ude, jucându-se cu câinele (vă mai amintiți de presupusul câine din prima „Solitudine”?). Și între timp: Pe prăpastie. Ceea ce stătea în spate, pe cerul strălucitor, A înnegrit o bancă singuratică...

Scriitorul, care luase masa la o petrecere, stătea acolo cu capul deschis. A fumat un trabuc și, zâmbind, S-a gândit: „Leotardul cu dungi o făcea să arate ca o zebră”. Nu, dar a făcut-o. În timpul trecut. În aceste versuri goale, el pare să o încerce pentru o carte viitoare. Și la urma urmei, scriitorul este el însuși, Bunin, cu puterile sale de observație caracteristice. Acest lucru este confirmat de următoarea poezie, scrisă a doua zi (începe brusc să se întâlnească atât de detaliat - nu mai rău decât Blok).

În aceste versuri sunt „vânt din Finlanda” și „Mă duc la mare”, și „aici este o bancă și o umbrelă de paie, / / ​​mai departe stânca” ... Totul este la loc. De asemenea, este o imagine destul de psihologică. A. Tvardovsky, în celebra sa prefață „Despre Bunin”, admirând cele mai amănunțite cunoștințe ale lui Bunin despre natura rusă (substepă), adaugă: „Dar, desigur, dacă posibilitățile sale picturale s-ar limita doar la acestea, deși cele mai precise și artistice imagini. și lovituri, semnificația lui ar fi ar fi departe de ceea ce a dobândit în literatura rusă. Nimic nu poate înlocui o persoană cu bucuriile și suferințele sale ca obiect de reprezentare în artă - nici un farmec numai al lumii obiect-senzoriale, nicio „frumusețe a naturii” în sine. „„Individualitatea destinului” - acesta este principalul lucru în Bunin, atât în ​​poezie, cât și în proză.

Nu are versuri în care ar fi descris, jucat vreun contemporan cunoscut tuturor. În afară de unul. Poezia „Artist” este plină de o asemenea certitudine psihologică, atât de siguranța detaliilor vieții, încât nu există nicio îndoială: este vorba despre Cehov. Știm cu ce evlavie și cu ce respectuoasă tandrețe l-a tratat Bunin. Poezii despre ultima perioadă a lui Cehov, Ialta, au fost scrise la patru ani după moartea sa. Strângând pietricelele mari, a mers prin grădina înclinată, a privit peste bazine și s-a așezat pe o bancă...

În spatele noii case albe, Yaila Ridge este atât aproape, cât și grea. Oricine a fost în casa și grădina lui Autkin știe asta chiar și acum Nimic nu s-a schimbat, doar casa nu este noua. Lângărind de căldură, macaraua din ardezie stă în tufiș. Coada este coborâtă, Piciorul este un baston care se învârte... Zice: "Ce, pasăre? Ar fi bine să mergi la Volga, la Iaroslavl!" Te simti? Bunin (și chiar în versuri!) transmite discursul lui Cehov.

Și cât de adevărat! El, zâmbind, se gândește cum îl vor îndura - ca hainele de doliu cenușiu-ceniu în soarele fierbinte, cât de galben este focul, cât de albă este casa pe albastru. Și aici îl arată pe artistul lui Cehov. Nu e de mirare că versetele sunt numite așa. Un preot gras coboară din pridvor cu cădelniță, Scoate corul... Macaraua, speriată de cor. Pocește, se ridică din gard - Și ei bine, dansează și lovește-ți ciocul în sicriu!

Ultimul rând de aici, sincer să fiu, mă face să mă îndoiesc că așa ar putea scrie Cehov. Acesta este motivul pentru care Vunik nu insistă până la capăt și nu-și strigă numele direct? Mâncărime în piept. Praful suflă de pe autostradă. Fierbinte, mai ales uscată. Și-a scos pince-nez-ul și se gândește, poate: „Da, domnule, vodevil...

Orice altceva este stil. Revenind la poezia lui Ivan Bunin, nu se poate nu numi poezii despre călătoriile sale, despre Est, marile aburi oceanice și exotism. Aici se apropie cumva ciudat Nikolai Gumiliov. Dar călătoriile lui Bunin par să fie pline de mai mult confort. Strofele sale luxoase sunt scrise în cabine răcoroase, unde se retrage de pe puntea încinsă.

Oare pentru că aceste poezii de călătorie, în esență jurnal, sunt net rece. Este destul de evident că sentimentele lui sunt mult mai vii printre câmpiile natale. Iată o ploaie de vară, dar de îndată ce ajungem la desiș - Totul se va liniști... O, tufiș de rouă! O, ochi fericiți și strălucitori Și frigul buzelor supuse!

Nu e de mirare că au fugit. Iată-l, Bunin. Sau o altă temă veșnică, ca și tema din muzică: Această casă acum o sută de ani Era plină de strămoșii mei... Poeziile se numesc „Bunicul în tinerețe”. - iar actualul său nepot îl admira dulce și dureros pe bunicul, îl înțelege, vrea să-și trăiască viața, să intre în casă, unde „ca o mică sidef plutește în tăcere o molie”. Iar combinația dintre primăvară și bătrânețe este deosebit de contrastantă și emoționantă. „Iată martie”, gândește poetul într- „o poezie.

În altul: Și bunica - într-un balansoar, fumează Și se gândește: „Deci, e deja martie! ..” Bătrânii fumează adesea la el. În fața persoanei care stă pe scaun - Pe masa unde ceașca de ceai era rece. Flux de trabucuri ars Fâșii de fibră albastră. Și până la urmă: Cenușa cenușie a crescut pe trabuc, O aromă dulceagă curgea. Și în fața bunicii care fumează („Pe Plyushchikha”) - ... fum, ca un cârlig leneș Îmbinându-se cu o dungă ușoară, Devine albastru, se topește ... ca în spatele unui molid Într-o poiană îndepărtată primăvara.

Cât îi iubește și toate acestea, ieșite, dulci, adică o parte din sine! Aproape nimeni altcineva poezie rusă se exprimă cu atâta forţă. Nu va trece imediat în proza ​​lui, dar va rămâne în ea până la sfârșit.

Konstantin VANSHENKIN