Tema iubirii în versurile Annei Akhmatova. Caracteristicile versurilor de dragoste. (Ahmatova Anna). Anna Andreevna Akhmatova. Poezie lirică. Versuri Love de Akhmatova
Iubește o carte, îți va face viața mai ușoară, te va ajuta să rezolvi confuzia colorată și furtunoasă de gânduri, sentimente, evenimente, te va învăța să respecți o persoană și pe tine însuți, inspiră mintea și inima cu un sentiment de dragoste pentru lume, pentru o persoană.
Maxim Gorki
În poezia lui Ahmatova, dragostea este prezentată în întreaga gamă de sentimente, emoții și dispoziții. Versurile de dragoste ale poetei au primit definiția „o enciclopedie a iubirii”.
Cititorii cred adesea asta eroină lirică lucrează - însăși Akhmatova. Această părere este complet greșită. Gumilyov, fiind soțul lui Akhmatova, s-a plâns că din cauza poeziei Annei a fost adesea acuzat de despotism (în special din cauza lucrării „M-a biciuit soțul meu”). Eroina operelor poetei apare în diferite imagini: o simplă țărancă, o curvă, o soție infidelă și un bandit.
Cel mai adesea, eroinele lui Akhmatova suferă de dragoste neîmpărtășită. Aproape niciodată dragostea în lucrări nu a apărut ca un sentiment senin, ușor și idealist. În poezii, Akhmatova descrie momente pline de dramă: despărțire, moartea uneia dintre iubiții ei, pierderea pasiunii și a sentimentelor anterioare. De regulă, acesta este fie începutul unui eveniment dramatic, fie apogeul său, punctul culminant. Foarte des în lucrări sunt menționate moartea și înmormântarea. De exemplu, poezia „Regele cu ochi gri”, „Cântecul ultimei întâlniri” sau „Păsările morții la Zenith Standing”. Marina Tsvetaeva a numit-o pe muza lui Ahmatova „Muza călăului”.
O trăsătură distinctivă a poeziei Annei Akhmatova este intimitatea, încrederea, senzualitatea și intimitatea. După un studiu profund al operei poetei, poezia a început să fie percepută ca universală, iar poetesa poporului. În poeziile sale, Akhmatova nu descrie idealul, ea trădează întreaga „esență feminină”, în plus, ușor, grațios și expresiv. Un exemplu excelent este poezia „Nu iubești, nu vrei să privești?”. Sens special Akhmatova a dat lucruri, obiecte de uz casnic - cu ajutorul lor, poetesa a transmis psihologia personajelor.
Descarca:
Previzualizare:
Instituție de învățământ municipală
„Gimnaziul nr. 26”
Muncă de cercetare
în literatura rusă
Subiect: „Dragostea învinge înșelător...”
(versuri de dragoste de A.A. Akhmatova)
Efectuat:
Elev din clasa a X-a „G”
Mavlieva G.Z.
Verificat:
profesor de limba rusă
și literatură
Krivileva S.N.
Naberezhnye Chelny
2014
Introducere 3-4
Capitolul 1.1.1 „Marea dragoste pământească” 5-7
1.2. A. S. Pușkin și A. A. Akhmatova 8-10
Capitolul 2. Versuri de dragoste din anii 20-30 11-16
Concluzia 17
Referințe 18
Anexa 19-21
Introducere
Tema iubirii a interesat întotdeauna mulți poeți ruși și a ocupat unul dintre locurile principale în opera lor. A. S. Pușkin a admirat dragostea, iar romanticul M. Yu. Lermontov a cântat măreția iubirii. Fiecare artist a avut propria sa percepție asupra acestui sentiment dificil. Poeziile de dragoste scrise de Anna Andreevna Akhmatova sunt marcate de un sentiment special de tinerețe a vieții.
Poezia lui Ahmatova este unul dintre cele mai prețioase bunuri ale literaturii clasice ruse. Sunt sigur că dacă citim acum Akhmatova, atunci ne îmbogățim intelectul și, desigur, sufletul. Am uitat ce sunt dragostea și ura, ce sunt primăvara și iarna aspră, ce înseamnă ploaia și cerul senin și albastru, mi se pare că este de datoria noastră să ne amintim acest lucru și să nu uităm niciodată. Și Akhmatova este cea care ne va învăța iubirea pură, ne va insufla pace și bunătate. Akhmatova era iubită atunci și avem nevoie de această poetesă acum.
Cred că moștenirea lui Ahmatova i-a influențat pe poeții secolului al XX-lea, deoarece poeziile lui Ahmatova au fost îmbrățișate de nuanțe deschise. Cu toate acestea, evenimentele de la începutul secolului al XX-lea nu au putut decât să lase o amprentă asupra operelor poeților epocii de argint și, prin urmare, multe culori din poemele lor au fost îngroșate și umbrite. În „Poeme fără erou” A.A. Ahmatova a recreat epoca „Epocii de Argint” a literaturii ruse în raport cu momentul scrierii acesteia. Poezia este de o importanță remarcabilă ca exemplu de poezie modernă. Face ecou romanul lui M.A. Bulgakov „Maestrul și Margareta” După cum scria N. Struve, „ultimul mare reprezentant al marii culturi nobile ruse, Akhmatova a absorbit toată această cultură și a transformat-o în muzică”. Traducătorul Ignatiy Ivanovsky, care o cunoștea bine pe Akhmatova, a scris despre ea: camp magnetic. În ceaunul vrăjitoarei fierbea necontenit o poţiune de presimţiri, coincidenţe, semne proprii, accidente mortale, întâlniri secrete, neîntâlniri, fleacuri vechi de trei sute de ani. Cazanul era ascuns cititorului. Dar dacă nu ar fi fiert pentru totdeauna, cum ar fi putut Akhmatova să-l culege în orice moment, să pună o putere poetică neașteptată în cel mai neînsemnat detaliu? Cel mai bun mod de a descrie acest lucru este în poeziile ei:
Când ai ști din ce gunoi
Poeziile cresc fără rușine...
Tema lucrării este „Dragostea învinge în mod înșelător...” (Versuri de dragoste de A. A. Akhmatova.)
Tema pe care am ales-o se concentrează pe relațiile complexe și subtile ale oamenilor, în contradicțiile și unitatea lor.
Dezvăluirea acestui subiect implică un apel la lucrările lirice ale lui A. Akhmatova, care reflectă percepția particulară a iubirii, influența acesteia asupra lumii spirituale, gânduri, sentimente, starea de spirit a autorului.
Scop: dezvăluirea rolului imaginii poetice a iubirii în versurile lui A. Akhmatova.
Sarcini în munca mea:
1. Pe baza studiului versurilor de dragoste ale poetei, gândiți-vă ce loc ocupă imaginea poetică a iubirii în opera ei.
2. Compararea surselor de referință (cercetate) indicate în lista de referințe.
3. Identificați-vă propria poziție cu privire la problema luată în considerare.
Ca metode principale de redactare a lucrării au fost utilizate următoarele metode:
1. Analiza operelor lirice din ciclul amoros al lui A. Akhmatova.
2. Studiul stilului versurilor și principalele trăsături ale limbajului lui A. Akhmatova.
3. Analiza diferitelor tipuri de articole critice și monografii pe tema aleasă.
Capitolul 1. „MAREA IUBIRE DE Pământ”
ÎN VERSURI A.A. Ahmatova
A. Ahmatova, într-adevăr, este eroina cea mai caracteristică a vremii ei, dezvăluită în varietatea nesfârșită a destinelor femeilor: amante și soții, văduve și mame care au înșelat și au plecat. Potrivit lui A. Kollontai, Akhmatova a dat „o carte întreagă a sufletului feminin”. Akhmatova "a turnat în artă" o poveste complexă a personajului feminin al unei epoci de cotitură, originile sale, rupere, noua formare.
Eroul versurilor lui Ahmatov (nu eroina) este complex și cu mai multe fețe. De fapt, este chiar dificil să-l definești în sensul că, să zicem, eroul versurilor lui Lermontov este definit. Este el - un amant, un frate, un prieten, care a apărut într-o varietate nesfârșită de situații: insidios și generos, ucigător și reînviat, primul și ultimul.
Dar întotdeauna, cu toată varietatea de ciocniri de viață și de incidente de zi cu zi, cu toate personajele neobișnuite, chiar exotice, eroina sau eroinele lui Ahmatova poartă ceva important, primordial feminin, și un vers iese în ea într-o poveste despre un dansator de frânghie. , de exemplu, trecând prin definițiile obișnuite și pozițiile memorate („Iubitul meu prieten m-a lăsat la luna nouă. Ei, atunci!”) la ceea ce „inima știe, inima știe”: dorul profund al femeii părăsite. Această capacitate de a ajunge la ceea ce „știe inima” este principalul lucru în poezia lui Ahmatova. „Văd totul, îmi amintesc totul”. Dar acest „totul” este luminat în poezia ei de o singură sursă de lumină. 1
Există un centru care, parcă, aduce restul lumii poeziei ei la sine, se dovedește a fi principalul său nerv, ideea și principiul său. Cele mai multe dintre poeziile lui Ahmatova din acea vreme erau dedicate dragostei. Dar în această temă, atât de tradițională pentru poeții tuturor timpurilor și popoarelor, ea a dezvăluit atâtea nuanțe și fațete încât pentru câteva generații de cititori, și mai ales cititorii acestor poezii, își găsesc expresia sentimentelor în ele. Akhmatova însăși a fost uneori surprinsă de popularitatea lor, dar mulți cercetători și poeți serioși au încercat să dezvăluie secretul influenței lor asupra cititorilor - de la Mihail Kuzmin, un „metru” recunoscut al acelor ani (el a scris și prefața primei cărți a lui Ahmatova) , lui Mihail Dudin și unor oameni de știință cunoscuți precum B. Eikhenbaum, V. Vinogradov, K. Chukovsky. Timp de zeci de ani, Korney Ivanovich a observat îndeaproape dezvoltarea talentului lui Ahmatova, a dat caracteristici expresive ale unor trăsături ale poeziei ei, a citat o mulțime de dovezi ale puterii hipnotice a impactului poeziei lui Ahmatova asupra cititorilor. În special, el a scris: „Când au apărut primele ei cărți, am fost impresionat mai ales de materialitatea, obiectivitatea discursului ei poetic, de tangibilitatea tuturor imaginilor ei observate cu vigilent și conturate cu pricepere. Imaginile ei nu și-au trăit niciodată propriile vieți, ci au servit întotdeauna invariabil la dezvăluirea experiențelor lirice ale poetului, bucuriile, tristețile și neliniştile lui. Ea și-a exprimat toate aceste sentimente laconic și rezervat. Laconismul nobil al stilului ei o aduce mai aproape de Boratynsky și Tyutchev. O imagine microscopică abia vizibilă este atât de saturată în ea de emoții mari încât numai ea înlocuiește zeci de linii patetice.
Herzen a spus odată, ca o mare nedreptate în istoria omenirii, că o femeie este „condusă în dragoste”. Într-un anumit sens, toate versurile (în special cele timpurii) de Anna Akhmatova sunt „conduse în dragoste”. Dar aici, în primul rând, s-a deschis posibilitatea unei ieșiri. Aici s-au născut descoperiri cu adevărat poetice, o astfel de viziune asupra lumii care ne permite să vorbim despre poezia lui Ahmatova ca despre un nou fenomen în dezvoltarea versurilor rusești din secolul XX. Există atât „zeitate”, cât și „inspirație” în poezia ei. În timp ce păstrează semnificația înaltă a ideii de iubire asociată cu simbolismul, Akhmatova îi revine un caracter viu și real, deloc abstract. Sufletul prinde viață „Nu pentru pasiune, nu pentru distracție, Pentru mare dragoste pământească”.
Această întâlnire nu este cântată de nimeni,
Și fără cântece, tristețea s-a domolit.
A venit vara rece
de parca viață nouă a început.
Cerul pare ca o boltă de piatră,
Rănit de foc galben
Și mai necesar decât pâinea zilnică
Am un cuvânt despre el.
Tu care stropești iarba cu rouă
Înviază-mi sufletul cu vești,
Nu pentru pasiune, nu pentru distracție
Pentru marea dragoste pământească.
„Marea dragoste pământească” - acesta este principiul conducător al tuturor versurilor lui Akhmatova. Ea a fost cea care ne-a forțat să vedem lumea într-un mod diferit – nu mai simbolist și nu acmeist, ci, dacă folosim definiția obișnuită, în mod realist – să vedem lumea.
Al cincilea sezon
Doar lauda-l.
Respira ultima libertate
Pentru că este dragoste.
Cerul a zburat sus
Contururi ușoare ale lucrurilor
Și nu mai celebrează trupul
Aniversarea tristeții tale.
În această poezie, Akhmatova a numit dragostea „al cincilea sezon”. Din această a cincea dată neobișnuită, le-a văzut pe celelalte patru, obișnuite. Într-o stare de iubire, lumea este văzută din nou. Toate simțurile sunt ascuțite și tensionate. Și neobișnuirea obișnuitului este dezvăluită. O persoană începe să perceapă lumea cu o putere de zece ori, atingând cu adevărat vârfuri în senzația de viață. Lumea se deschide într-o realitate suplimentară: „La urma urmei, stelele erau mai mari, La urma urmei, ierburile miroseau diferit”. Prin urmare, versul lui Ahmatova este atât de obiectiv: readuce lucrurile la sensul lor inițial, atrage atenția asupra a ceea ce suntem în mod normal capabili să trecem indiferent, să nu apreciem, să nu simțim. „O albină plutește încet peste dodderul uscat” - acest lucru a fost văzut pentru prima dată.
Prin urmare, deschide oportunitatea de a simți lumea într-un mod copilăresc de proaspăt. Poezii precum „Murka, nu te duce, e o bufniță” nu sunt date tematic poezii pentru copii, dar au un sentiment de spontaneitate cu totul copilărească.
1.2 A. S. PUSHKIN
A. A. AKHMATOVA
Vorbind despre versurile de dragoste ale lui Ahmatova, nu se poate să nu spună câteva cuvinte despre sentimentele însăși poetei, despre idolii ei, despre obiectele admirației ei.
Și una dintre sursele inepuizabile de bucurie creativă și inspirație pentru Akhmatova a fost Pușkin. Ea a purtat această dragoste de-a lungul vieții, fără să se teamă nici măcar de jungla întunecată a criticii literare, în care a intrat de mai multe ori pentru a adăuga câteva tușe noi biografiei iubitului ei poet. (A. Akhmatova deține articolele: „Ultima poveste a lui Pușkin (despre cocoșul de aur)”, „Adolf” de Benjamin Constant în lucrarea lui Pușkin, „Despre oaspetele de piatră al lui Pușkin”, precum și lucrări: „Moartea lui Pușkin”, „Pușkin și Coasta Nevei”, „Pușkin în 1828”, etc.).
În „Seara” lui Pușkin îi este dedicată o poezie din două strofe, foarte clară în desen și tremurător de tandru în intonație.
Dragostea pentru Pușkin a fost agravată și mai mult de faptul că, din întâmplare, Anna Akhmatova a fost o fată din Tsarskoye Selo, anii ei de adolescență, de gimnaziu au trecut la Tsarskoye Selo, acum Pușkin, unde și acum toată lumea simte involuntar spiritul de neșters Pușkin, ca și cum s-ar fi instalat pentru totdeauna. pe acest pământ veşnic sacru al poeziei ruse . Același liceu, același cer, iar fata este la fel de tristă din cauza ulciorului spart, parcul foșnește, iazurile sclipesc și, se pare, în același mod (sau - altfel?) Muza este la nenumărate pelerinaj poeti...
Pentru Akhmatova, Muza este întotdeauna „întunecată”. De parcă ar fi apărut în fața ei în „grădinile Liceului” imediat sub înfățișarea adolescentă a lui Pușkin, un student la liceu cu părul creț – un adolescent care a pâlpâit de mai multe ori în „amurgul sacru” al Parcului Ecaterinei – el era atunci ea. peer, tovarășul ei divin, și aproape că a căutat cu întâlniri cu el. În orice caz, poeziile ei dedicate lui Tsarskoe Selo și Pușkin sunt impregnate de acea culoare specială a sentimentului care poate fi cel mai bine numită îndrăgostire - nu, totuși, dragostea oarecum abstractă, deși exaltată, care însoțește faima postumă a vedetelor într-un mod respectuos. distanta, dar foarte vie, directa, in care este frica, si suparare, si resentimente, si chiar gelozie... Da, chiar gelozie! De exemplu, acea frumusețe cu ulcior, pe care a admirat-o, a cântat și a slăvit-o pentru totdeauna... și care este acum atât de veselă tristă, această pretențioasă elegantă goală, această femeie norocoasă care s-a instalat în versul nemuritor al lui Pușkin! 1
După ce a scăpat urna cu apă, fecioara a spart-o pe stâncă.
Fecioara stă tristă, inactivă ținând un ciob.
Miracol! Apa nu se va usca, curgând dintr-o urna spartă;
Fecioara, deasupra pârâului etern, stă pentru totdeauna tristă.
Ahmatova se confruntă cu parțialitate feminină la celebra statuie care l-a captivat cândva pe poet și la versul lui Pușkin. Poezia ei proprie, intitulată (nu fără o injecție secretă!), precum cea a lui Pușkin, „Statuia Țarskoie Selo”, respiră cu un sentiment de rănire și supărare:
Și cum aș putea s-o iert
Încântarea laudei tale în dragoste...
Uite, e fericită să fie tristă
Atât de destul de gol.
Trebuie spus că scurta poezie a lui Ahmatov este cu siguranță una dintre cele mai bune din poezia poetică deja vastă a lui Pușkin, care se pare că numără multe sute de apeluri încântate la marele geniu al literaturii ruse. Dar Akhmatova s-a întors către el de îndată ce ea singură a putut să se întoarcă - ca o femeie îndrăgostită, simțind brusc o înțepătură instantanee de gelozie neașteptată. În esență, ea, nu fără răzbunare, îi dovedește lui Pușkin cu poemul ei că s-a înșelat când a văzut în această frumusețe orbitoare, zveltă, cu umerii goi, un fel de fecioară veșnic tristă. Tristețea ei eternă a trecut de mult și de aproximativ un secol se bucură și se distrează în secret cu soarta ei feminină cu adevărat rară, aleasă, de invidiat și extrem de fericită, dăruită de cuvântul și numele lui Pușkin...
Oricum ar fi, dar dragostea pentru Pușkin și împreună cu el pentru alte tradiții culturale diverse și în expansiune de-a lungul anilor, au determinat în mare măsură calea realistă de dezvoltare a lui Ahmatova. În acest sens, ea a fost și rămâne tradiționalistă. În contextul dezvoltării rapide a diferitelor mișcări și grupuri post-simboliste, marcate de anumite fenomene ale modernismului burghez, poezia lui Ahmatova din anii 10 ar putea chiar să pară arhaică dacă versurile ei de dragoste, s-ar părea, atât de intime și înguste, sunt destinate EI. și HIM, nu au fost dobândite în cele mai bune mostre ale sale sunet semnificativ universal, care este caracteristic doar artei adevărate.
Capitolul 2. VERSURI DE DRAGOSTE LUI AHMATOVA
ÎN ANII 20-30
În anii 1920 și 1930, tonalitatea acelui roman de dragoste, care înainte de revoluție acoperea uneori aproape întregul conținut al versurilor lui Ahmatova și despre care mulți au scris ca fiind principala descoperire a realizării poetei, se schimbă vizibil în anii 20-30. comparativ cu cărțile timpurii.
Deoarece versurile lui Akhmatova de-a lungul celor douăzeci de ani post-revoluționari s-au extins în mod constant, absorbind din ce în ce mai multe zone noi care nu erau anterior caracteristice pentru ea, poveste de dragoste, fără a înceta să fie dominantă, totuși ocupa acum doar unul dintre teritoriile poetice din ea. Cu toate acestea, inerția percepției cititorului a fost atât de mare încât și în acești ani, marcați de aplecarea ei către versuri civile, filosofice și jurnalistice, Akhmatova încă mai părea în ochii majorității ca o artistă exclusiv a sentimentelor amoroase. Înțelegem că acest lucru a fost departe de a fi cazul.
Desigur, extinderea gamei de poezie, care a fost rezultatul schimbărilor în viziunea asupra lumii și asupra lumii a poetesei, nu a putut, la rândul său, să nu afecteze tonul și natura versurilor de dragoste actuale. Adevărat, unele dintre trăsăturile sale caracteristice au rămas aceleași. Un episod de dragoste, de exemplu, ca și înainte, apare în fața noastră într-o înfățișare specială Akhmatov: acesta, în special, nu este niciodată dezvoltat constant, de obicei nu are nici un sfârșit, nici un început; o mărturisire de dragoste, disperare sau rugăciune care alcătuiesc o poezie par mereu cititorului ca un fragment dintr-o conversație care a fost auzită accidental, care nu a început cu noi și al cărei sfârșit nici nu îl vom auzi:
Oh, ai crezut că sunt la fel
Că mă poți uita.
Și că mă voi arunca, rugându-mă și plângând,
Sub copitele unui cal dafin.
Sau îi voi întreba pe vindecători
În coloana vertebrală de apă vorbită
Și îți voi trimite un cadou înfricoșător
Prețioasa mea batistă parfumată.
Fii al naibii.
Nici un geamăt, nici o privire
Nu mă voi atinge de sufletul blestemat,
Dar vă jur pe grădina îngerilor
Jur pe icoana făcătoare de minuni
Și copilul nostru de foc al nopților
Nu mă voi întoarce niciodată la tine.
Această trăsătură a versurilor de dragoste ale lui Ahmatov, plină de reticență, aluzii, intrând în îndepărtat, aș vrea să spun a lui Hemingway, profunzimea subtextului, îi conferă o adevărată originalitate. Eroina poemelor lui Ahmatov, care vorbește de cele mai multe ori ca pentru ea însăși într-o stare de impuls, semi-amăgire sau extaz, în mod natural nu consideră că este necesar și nu poate explica și interpreta în plus tot ceea ce ni se întâmplă. Doar principalele semnale ale sentimentelor sunt transmise, fără decodare, fără comentarii, în grabă – conform ABC-ului grăbit al iubirii. Implicația este că un grad de intimitate ne va ajuta în mod miraculos să înțelegem atât verigile lipsă, cât și sensul general al dramei care tocmai a avut loc. De aici și impresia de intimitate extremă, de franchețe extremă și de deschidere sinceră a acestor versuri, care pare neașteptată și paradoxală, dacă ne amintim de codificarea și subiectivitatea simultană. 1
Cumva a reușit să se separe
Și stinge focul odios.
Dușmanul meu etern, este timpul să înveți
Iubești cu adevărat pe cineva.
Sunt liber. Totul este distractiv pentru mine
Noaptea, Muza va zbura spre confort,
Și dimineața gloria se va târî
Zărai peste ureche pentru a trosni.
Nu trebuie să te rogi pentru mine.
Și când pleci, uită-te înapoi...
Vântul negru mă va liniști.
Amuză căderea frunzei de aur.
Ca un cadou, voi accepta despărțirea
Iar uitarea este ca harul.
Dar, spune-mi, pe cruce
Ai îndrăzni să trimiți altul?
Tsvetaeva a scris odată că poemele adevărate „macină” de obicei viața de zi cu zi, la fel ca o floare, care ne încântă cu frumusețe și grație, armonie și puritate, de asemenea, „pământă” pământul negru. Ea a protestat cu ardoare împotriva încercărilor altor critici sau critici literari, precum și ale cititorilor de a ajunge la fundul pământului, la acel humus al vieții care a servit drept „hrană” pentru apariția frumuseții unei flori. Din această perspectivă, ea a protestat cu pasiune împotriva comentariului obligatoriu și literal. Într-o anumită măsură, are dreptate, desigur. Este atât de important pentru noi care a fost cauza cotidiană a apariției poeziei „Am reușit cumva să ne despărțim...”? Poate Akhmatova a avut în vedere ruptura în relațiile cu cel de-al doilea soț V. Shileiko, poet, traducător și asirolog, cu care s-a căsătorit după divorțul de N. Gumilyov? Sau poate avea în vedere aventura ei cu celebrul compozitor Arthur Lurie?.. Ar putea fi și alte motive specifice, a căror cunoaștere, desigur, ne pot satisface curiozitatea. Akhmatova, după cum vedem, nu ne oferă nici cea mai mică ocazie de a ghici și a judeca situația specifică de viață care i-a dictat această poezie. Dar, poate, tocmai din acest motiv - datorita, parca sa spunem, criptarii si neclaritatii sale - capata un sens care poate fi aplicat deodata multor alte destine ale originalului, iar uneori situatii complet diferite. Principalul lucru din poezie care ne surprinde este intensitatea pasională a sentimentului, uraganul lui, precum și deciziile neîndoielnice care ne atrag în fața ochilor o personalitate remarcabilă și puternică.
Cam același și aproape același lucru se spune și într-o altă poezie, referindu-se la același an cu cel tocmai citat:
Ca prima furtună de primăvară;
Din spatele umărului miresei tale vor arăta
Ochii mei pe jumătate închiși.
La revedere, la revedere, fii fericit, prieten frumos,
Îți voi întoarce jurământul tău fericit,
Dar ferește-te de prietenul tău pasionat
Spune prostiile mele unice,
Apoi va străpunge cu otravă arzătoare
Uniunea voastră binecuvântată, fericită...
Și voi deține o grădină minunată,
Unde este foșnetul ierburilor și exclamațiile muzelor.
A. Blok în „Caietele” sale citează o declarație a lui J. Ruskin, care aruncă parțial lumină asupra acestei caracteristici a versurilor lui Ahmatova. „Efectul benefic al artei”, scria J. Ruskin, „se datorează (de asemenea, în afară de didacticism) darului ei special de a ascunde un adevăr necunoscut, la care vei ajunge doar scoțând cu răbdare; acest adevăr este ascuns și blocat. intenționat, astfel încât să nu-l poți obține până când nu faci, mai întâi, o cheie potrivită în cuptorul tău.” 1
Lui Ahmatova nu se teme să fie sinceră în confesiunile și rugăciunile ei intime, deoarece este sigură că doar cei care au același cod de iubire o vor înțelege. Prin urmare, ea nu consideră necesar să explice nimic și să descrie în continuare. Forma unui discurs scăpat la întâmplare și instantaneu, care poate fi auzit de toți cei care trec sau stau în apropiere, dar nu oricine îl poate înțelege, îi permite să fie lapidar, neobișnuit și plin de sens.
Această caracteristică, după cum vedem, este complet păstrată în versurile anilor 20-30. Se păstrează și concentrarea ultimă a conținutului episodului însuși, care stă la baza poemului. Akhmatova nu a avut niciodată poezii de dragoste languide, amorfe sau descriptive. Sunt întotdeauna dramatice și extrem de tensionate. Ea are poezii rare care descriu bucuria iubirii stabilite, fără furtună și fără nori; Muza vine la ea doar în momentele cele mai culminante trăite de sentiment, când acesta fie este trădat, fie se usucă:
Nu am fost drăguț cu tine
M-ai făcut de rușine. Și tortura a continuat
Și cum a languit criminalul
Iubire plină de rău.
E ca un frate. Taci, furios.
Dar dacă ne întâlnim cu privirea
Îți jur pe cer
Granitul se va topi în foc.
Într-un cuvânt, suntem mereu prezenți, parcă, la un fulger strălucitor, la auto-ardere și carbonizare a unei pasiuni patetic uriașe, ofilitoare, străpungând întreaga ființă a unei persoane și răsunând prin marile spații tăcute, înconjurătoare. el cu tăcere biblică, solemnă, în acest ceas sacru atemporal.
Akhmatova însăși a asociat nu o dată entuziasmul iubirii ei cu marele și nepieritor „Cântarea cântărilor” din Biblie.
Și în Biblie există o frunză roșie de pană
Așezat pe Cântarea Cântărilor...
Poeziile lui Ahmatova despre dragoste - totul! - jalnic. Dar poeziile lui Ahmatova timpurie - în „Seara” și în „Rozariul” - sunt mai puțin spirituale, conțin mai multă senzualitate neliniștită, insulte deșarte, slăbiciune; se simte că ies din sfera cotidiană, din obiceiurile mediului, din abilitățile de educație, din ideile moștenite... În legătură cu aceasta, au amintit cuvintele lui A. Blok, ar fi spuse despre unele dintre Poeziile lui Ahmatov, pe care le scrie în fața unui bărbat, dar este necesar înaintea lui Dumnezeu...
Începând cu The White Flock, dar mai ales în Patlagina, Anno Domini, și în ciclurile ulterioare, sentimentul ei de dragoste capătă un caracter mai larg și mai spiritual. Asta nu l-a făcut mai puțin puternic. Dimpotrivă, poeziile anilor 1920 și 1930, dedicate iubirii, merg pe culmile spiritului uman. Ei nu subjugă toată viața, toată existența, așa cum era înainte, dar toată existența, toată viața, aduce în experiențe amoroase întreaga masă de nuanțe inerente lor. Plină de acest conținut enorm, dragostea a devenit nu numai incomparabil mai bogată și mai multicoloră, ci și cu adevărat tragică. Exaltarea biblică, solemnă, a poezilor de dragoste ale lui Ahmatov din această perioadă se explică prin adevărata înălțime, solemnitate și patos a sentimentului conținut în ele. Iată una dintre acele poezii:
O toamnă fără precedent a construit o cupolă înaltă,
Exista un ordin către nori să nu întunece această cupolă.
Și oamenii s-au mirat: termenele din septembrie trec,
Și unde s-au dus zilele reci și umede?
Apa canalelor noroioase a devenit smarald,
Și urzica mirosea a trandafiri, dar doar mai puternic.
Era înfundat din zori, intolerabil, demonic și stacojiu,
Cu toții ne amintim de ele până la sfârșitul zilelor noastre.
Soarele era ca un rebel care a intrat în capitală,
Și primăvara toamna îl mângâia atât de lacom,
Ceea ce părea un ghiocel transparent va deveni acum alb...
Atunci ai venit, calm, pe verandă.
Este dificil să numești în poezia lumii o descriere mai triumfătoare și mai jalnică a modului în care persoana iubită se apropie. Acesta este cu adevărat fenomenul „Iubire pentru ochii lumii răpitoare!”
Concluzie
Akhmatova în lucrarea ei luminează tema eternă - tema iubirii în viața umană. Și sunt de acord că este imposibil să trăiești în această lume fără iubire și poți și ar trebui să înveți acest sentiment studiind versurile lui Akhmatova. Conform definiției poetei, dragostea este „al cincilea sezon al anului”. Vorbind despre un sentiment atât de complex, Akhmatova nu se teme să fie sinceră în confesiunile ei intime. Am descoperit că inovația metodei artistice a lui Ahmatova constă în romantismul versurilor. Am acordat atenție detaliilor artistice și i-am dezvăluit rolul acestuia în poeziile poetei. Așa-numitele ei detalii despre lucruri, prezentate cu ușurință, seamănă cu clasicele rusești, nu numai romane, ci și nuvele, nu numai proză, ci și poezie (Pușkin, Lermontov, Tyutchev).
Am reușit să urmăresc legătura versuri timpurii despre dragostea cu opera lui Akhmatova din anii 1920 și 1930 și să stabilească că poeziile acestei perioade sunt mai psihologice, cu adevărat tragice.
Akhmatova a intrat în rândurile primilor poeți cu poeziile ei despre dragoste. În cuvintele lui Osip Mandelstam, numele Akhmatova devine „un simbol al măreției Rusiei”.
Bibliografie
- Anna Akhmatova. Lucrări: În 2 vol. M., 1996. Anna Akhmatova. Versuri: Colecție în două cărți. Kursk, 1992.
- A. Gurova A. Akhmatova M. Tsvetaeva // Moscow Ast Olympus 1997.
- Oberkhnikhina G. A. Literatură în clasa a XI-a. Din 53., 2009
- Zhirmuensky V. M. Creativitatea Annei Akhmatova. L., 2008
- Istoria literaturii ruse: In t. L., 2007. T.
- Literatură. Manualul elevului. M., 2005
- Scriitori ruși 1800-1917: Dicționar biografic. M., 2009
- Cartea Skatov a sufletului feminin (la 100 de ani de la nașterea lui A. Akhmatova) / / Literatura la școală. 1989. nr 3.
- Romanenko N. Manual de literatură. 2003.S.8-15.
- Eikhenbaum B.M. Anna Akhmatova: Experiență de analiză despre poezie. L., 2006.
Aplicație
Scurte informații biografice
La 11 (23) iunie 1889, sub numele modest de Anna Gorenko, viitoarea mare poetesă rusă Anna Akhmatova s-a născut în familia unui inginer de căi ferate pensionat. Copilă de un an, a fost transferată la Tsarskoe Selo, unde a locuit până la vârsta de 16 ani, în fiecare vară venind la Marea Neagră, de care s-a îndrăgostit. S-a îndrăgostit de orașul Sevastopol, vechiul Chersonez. Anna Andreevna a studiat la Gimnaziul pentru femei din Tsarskoye Selo, „a trecut cursul penultimei clase a gimnaziului din Evpatoria” și a terminat ultima clasă la gimnaziul Fundukleevskaya din Kiev în 1907. A studiat la Facultatea de Drept a Cursurilor Superioare pentru Femei din Kiev, față de care, totuși, și-a pierdut interesul.
În aprilie 1910, ea a devenit soția lui Nikolai Gumilyov. După căsătorie, a studiat la Cursurile superioare de istorie și literatură ale lui Raev din Sankt Petersburg. 1912 a fost un an fericit pentru ea: a apărut prima colecție de poezii „Seara” (300 de exemplare) și la 1 octombrie i s-a născut singurul ei fiu, Leo.
În anii următori, au fost publicate astfel de colecții de poezii ale poetei: „Rozariul”, „Turma albă”, „Platan”, „Anno Domini”, „Teste”, „Ciuria”, „Zumnul timpului”, precum și ciclul „Requiem” (1936-1940 ), „O poezie fără erou” și multe poezii care nu au fost incluse în culegeri.
După revoluția din octombrie a lucrat în biblioteca institutului agronomic. În anii Marelui Războiul Patriotic a trăit în Leningrad, Moscova, Tașkent, a jucat adesea în spitale, a citit poezie diverșilor luptători.
Pentru înaltul art al poeziei, Anna Andreevna Akhmatova a fost distinsă cu Premiul Literar Internațional Etna-Taormina în Italia în 1964, poetesa a fost premiată la Londra și Paris în 1965. A fost doctor în litere la Universitatea din Oxford din Anglia. 5 martie 1966 Anna Andreevna a murit.
Fotografie:
Calea creativă a Annei Akhmatova a început în 1912 cu colecția „Seara”, iar marea majoritate poezii timpurii a fost dedicat iubirii. Dar în această temă eternă, bătută în mod repetat, poetesa „Epocii de Argint” s-a dovedit a fi o inovatoare. Aproape fiecare lucrare a ei este un roman în miniatură. Poetesa pare să scoată un mic episod din toată povestea, arată dragostea în stare de criză, iar sentimentul devine extrem de acut.
Poeziile lui Ahmatova despre dragoste sunt cel mai adesea poezii despre un gol.
Experții noștri vă pot verifica eseul conform criteriilor de UTILIZARE
Experți pe site Kritika24.ru
Profesori ai școlilor de top și experți actuali ai Ministerului Educației al Federației Ruse.
Ele conțin tăcere tensionată și un strigăt de durere și angoasa unei inimi frânte și sentimentele unei femei abandonate. Cu toate acestea, în poemele ei nu există slăbiciune și frângere, dimpotrivă, eroina lirică dă dovadă de o forță incredibilă. Ea este atât feminină cât și masculină în același timp.
Această imagine profundă și complexă necesită o mare pricepere a poetului. Dar Akhmatova pare să se descurce cu ușurință. În doar câteva versine scurte, ea reușește să transmită în detaliu psihologismul eroinei lirice. Iar principalul mijloc de a crea imaginea personajului sunt lucrurile. Lucruri mărunte, precum, de exemplu, o mănușă pusă pe de altă parte, cupru verde pe lavoar, un bici uitat, cititorul își amintește imediat și multă vreme. Descrierea articolelor arată starea internă erou liric, așadar, niciun lucru din poeziile lui Ahmatova nu este întâmplător: „Atât de neputincios mi s-a răcit pieptul, // Dar pașii mi-au fost ușori.// Mi-am pus pe mâna dreaptă// Mănușa de la mâna stângă”. Acesta este un fragment din poemul lor „Cântecul ultimei întâlniri”, dar cât de surprinzător se manifestă aici această imagine a discursului poetic al lui Ahmatova. Autorul pare să spună un cuvânt, iar cititorul însuși termină fraza. Eroina a pus manusa pe mana gresita, iar acest gest a aratat confuzia, neputinta, detasarea nefericitei de lumea exterioara. Toate acestea sunt greu de transmis în cuvinte obișnuite, trebuie doar imaginate și simțite.
Dragostea în versurile lui Akhmatova nu apare niciodată în starea ei calmă. Foarte des, alături de disperare, durere, deznădejde, gândurile de moarte se trezesc în eroina lirică. Apoi Akhmatova transmite starea interioară a personajului ei prin peisaj. În același „Cântecul ultimei întâlniri”, eroina lirică simte unitate cu natura, vede un spirit înrudit în „șoapta toamnei”. Vântul șoptește liniștit: „Voi fi înșelat de soarta mea plictisitoare, // Schimbătoare, rea...”, iar ea îi răspunde înțelegător: „Dragă, dragă, - și și eu. Voi muri cu tine!" Moartea sufletului uman are loc în paralel cu moartea naturii, așa că imaginea toamnei nu este neobișnuită în poeziile lui Ahmatova. În lucrarea „Toamnă plină de lacrimi, ca o văduvă…”, anotimpul este personificat, ne apare „în haine negre” și plânge necontenit, „sortând cuvintele soțului ei”. Contopirea eroinei lirice cu toamna vorbește și despre moartea interioară a femeii jignite.
Cu poeziile sale, Akhmatova demonstrează că toamna poate veni și în suflet cu frigul pătrunzător și ploile nesfârșite. Dragostea în versurile poetesei este întotdeauna dizarmonică, este plină de cea mai profundă dramă, un sentiment de deznădejde și o premoniție a unei catastrofe care se apropie. Dar asta arată o față de femeie puternică și curajoasă. Într-una dintre poeziile ei, Akhmatova scrie: „Am învățat femeile să vorbească”. Într-adevăr, munca ei arată sincer și sincer profunzimea lumea interioara femeie simplă.
Actualizat: 2018-03-02
Atenţie!
Vă mulțumim pentru atenție.
Dacă observați o eroare sau o greșeală de tipar, evidențiați textul și apăsați Ctrl+Enter.
Astfel, veți oferi beneficii neprețuite proiectului și altor cititori.
(327 de cuvinte) Anna Andreevna Akhmatova este unul dintre marii poeți ruși. Dragostea din poeziile ei este cea mai interesantă temă. Dar pentru ea, sentimentul nu este doar fericire, ci, dimpotrivă, este mai multă suferință, neînțelegere dureroasă și separare.
Poeta înțelege iubirea ca pe o pasiune „egoistă”, „dragostea este distracție”. Dar cel mai adesea în lucrările ei există o „mare dragoste pământească” pentru oameni și oameni. Și se exprimă, ca mulți poeți ai Epocii de Argint, într-o poftă de țara natală. După cum știți, autoarei i s-a oferit în mod repetat să părăsească Rusia, mai ales în momentele dificile pentru ea, dar Ahmatova a refuzat categoric. Deci, în munca ei, au sunat motivele sacrificiului de sine și dragostei pentru Rusia.
Desigur, evenimentele revoluționare au îngrijorat-o foarte mult, iar persecuția autorităților i-a atins familia: primul ei soț și fiu. Poezia „Rugăciunea” povestește plin de culoare despre sentimentele lui Ahmatova pentru patrie.
Dragostea pe care o descrie poetesa în creațiile sale nu aduce niciodată un final fericit. De obicei este plin de tristețe. De exemplu, în poemul ei „Muza”, Anna Andreevna a scris despre dragostea neîmplinită și despre înțelegerea greșită a unui bărbat despre o poetesă. El credea că doamna nu are nevoie de o asemenea vocație. Apoi eroina lirică a abandonat aceste relații de dragul creativității. Astfel, autorul și-a consacrat unele dintre poeziile dragostei pentru artă, vocație, poezie.
Desigur, relațiile de gen sunt cea mai comună temă de dragoste din versurile lui Akhmatova. De exemplu, toată lumea cunoaște bine poezia „Ea și-a strâns mâinile sub un văl întunecat”. În ea, eroina își împărtășește impresiile puternice de a întâlni un bărbat, în urma cărora au ajuns la concluzia că separarea este inevitabilă. Și deși este clar pentru amândoi, femeia se confruntă foarte acut cu despărțirea, pocăința și încearcă să repare totul. În acest gest este transmisă forța fanatică de atracție dintre inimi. Când firul de legătură tensionat dintre ei a izbucnit, oamenii care erau cândva apropiați au fost aruncați deoparte și acest șoc i-a rănit dureros.
Marea poetesă știa dragoste adevăratăși cu munca ei a încercat să transmită cititorului că acest sentiment este multifațet și contradictoriu, dar pentru a simți toate profunzimile sale, este necesar să înțelegem că atracția reciprocă nu este doar fericire și bucurie, ci și durere, dezamăgire, dor. . Oamenii pot fi siguri de puterea emoțiilor lor doar dacă au fost capabili să supraviețuiască tuturor momentelor dificile.
Interesant? Păstrează-l pe peretele tău!Și ai crezut că sunt la fel
Că mă poți uita
Și că mă voi arunca, rugându-mă și plângând,
Sub copitele unui cal dafin.
Sau îi voi întreba pe vindecători
În coloana vertebrală de apă vorbită
Și îți voi trimite un cadou ciudat -
Prețioasa mea batistă parfumată.
Fii al naibii. Nici un geamăt, nici o privire
Nu mă voi atinge de sufletul blestemat,
Dar vă jur pe grădina îngerilor
Jur pe icoana făcătoare de minuni
Și copilul nostru de foc al nopților -
Nu mă voi întoarce niciodată la tine.
iulie 1921, Țarskoie Selo
Douazeci si unu. Noapte. Luni.
Contururile capitalei în ceață.
Scris de un idiot
Ce este iubirea pe pământ.
Și din lene sau din plictiseală
Toți au crezut, așa că trăiesc:
În așteptarea întâlnirilor, frică de despărțire
Și se cântă cântece de dragoste.
Dar secretul este dezvăluit altora,
Și tăcerea se odihnește asupra lor...
Am dat peste asta din întâmplare
Și de atunci totul pare să fie bolnav.
Și-a strâns mâinile sub un voal întunecat...
Și-a strâns mâinile sub un voal întunecat...
— De ce ești palid azi? —
Din faptul că sunt o tristețe amară
L-am îmbătat.
Cum pot uita? A ieșit clătinându-se
Gura s-a răsucit dureros...
Am fugit fără să ating balustrada
L-am urmat până la poartă.
Cu suflarea tare, am strigat: „Glumă
Tot ce s-a întâmplat înainte. Dacă pleci, voi muri”.
Zâmbit calm și înfiorător
Și mi-a spus: „Nu sta în vânt”.
A fost infundat...
Era înfundat de lumina arzătoare,
Și ochii lui sunt ca razele.
M-am înfiorat: asta
Mă poate îmblânzi.
Aplecat - va spune ceva...
Sângele i se scurgea de pe față.
Lasă-l să zacă ca o piatră funerară
Pentru iubirea vieții mele.
Nu-ți place, nu vrei să te uiți?
O, ce frumoasă ești, naibii!
Și nu pot să zbor
Și din copilărie era înaripată.
Ochii mei erau acoperiți de ceață,
Lucrurile și fețele se contopesc
Și doar o lalea roșie
Lalea în butoniera ta.
După cum dictează simpla curtoazie,
A venit la mine, a zâmbit
Jumătate amabil, jumătate leneș
Atins mâna cu un sărut -
Și chipuri misterioase, străvechi
Ochii se uitau la mine...
Zece ani de decolorare și țipete
Toate nopțile mele nedormite
Am spus un cuvânt liniştit
Și ea a spus-o - în zadar.
Ai plecat și a devenit din nou
Inima mea este goală și limpede.
Am încetat să zâmbesc
Am încetat să zâmbesc
Vântul înghețat răcește buzele
O speranță mai puțin
Va mai fi o melodie.
Și acest cântec am involuntar
Voi da de râs și de mustrat,
Apoi, ceea ce este insuportabil de dureros
Suflet al iubirii tăcerea.
aprilie 1915
Tsarskoye Selo
Nu-ți cer dragostea.
Nu-ți cer dragostea.
Ea este într-un loc sigur acum...
Crede că eu sunt mireasa ta
Nu scriu scrisori geloase.
Și proștii ăștia au nevoie
Conștiință plină de victorie,
Decât prietenia conversații strălucitoare
Și amintirea primelor zile duioase...
Când fericirea este bănuți
Vei locui cu un prieten drag,
Și pentru sufletul obosit
Totul va deveni imediat atât de rușinos -
În noaptea mea solemnă
Nu veni. Nu te cunosc.
Și cum te-aș putea ajuta?
Nu mă vindec de fericire.
Seara
Muzica a răsunat în grădină
O astfel de durere de nespus.
Miros proaspăt și înțepător de mare
Stridii pe gheață pe un platou.
Mi-a spus: „Sunt un prieten adevărat!”
Și mi-a atins rochia...
Cum să nu fie îmbrățișări
Atingerea acestor mâini.
Așa că mângâie pisicile sau păsările,
Privire atât de zveltă la călăreți...
Doar râsete în ochii calmului lui
Sub aurul deschis al genelor.
Există o trăsătură prețuită în apropierea oamenilor
Există o trăsătură prețuită în apropierea oamenilor,
Nu trece peste dragoste și pasiune, -
Lasă buzele să se contopească într-o tăcere teribilă,
Și inima este ruptă din dragoste în bucăți.
Și prietenia este neputincioasă aici și ani de zile
Fericire înaltă și înflăcărată,
Când sufletul este liber și străin
Langoarea lenta a voluptuozitatii.
Cei care o caută sunt nebuni, iar ea
Cei care au reușit sunt cuprinsi de dor...
Acum înțelegi de ce al meu
Inima nu bate sub mâna ta.
Știu că ești recompensa mea
Știu că ești recompensa mea
De-a lungul anilor de durere și travaliu,
Pentru faptul că mă bucur pământesc
Niciodată trădat
Pentru ce nu am spus
Iubit: „Ești iubit”.
Pentru faptul că nu i-am iertat pe toți,
vei fi ingerul meu...
Cântecul ultimei întâlniri
Așa de neputincios mi s-a răcit pieptul,
Dar pașii mei erau ușori.
Mi-am pus mâna dreaptă
Mănușă pentru mâna stângă.
Păreau atât de mulți pași
Și știam că sunt doar trei!
Şoaptă de toamnă între arţari
El a întrebat: „Moară cu mine!
Sunt înșelat de disperatul meu
Soartă rea, schimbătoare.
Am spus: „Dragă, dragă...
Si eu. Voi muri cu tine!"
Acesta este cântecul ultimei întâlniri.
M-am uitat la casa întunecată.
Lumânări au ars în dormitor
Foc galben indiferent.
Ultimul toast
Eu beau la o casă ruinată
Pentru viața mea rea
Pentru singurătatea împreună
Și beau pentru tine -
Pentru minciunile buzelor care m-au trădat,
Pentru frigul ochi al ochilor,
Pentru faptul că lumea este crudă și nepolitică,
Pentru că Dumnezeu nu a mântuit.
OASPETELE
Totul este ca înainte. La fereastra din sufragerie
Căde zăpadă ușoară.
Și eu însumi nu am devenit nou,
Și un bărbat a venit la mine.
Am întrebat: "Ce vrei?"
El a spus: „Să fiu cu tine în iad”.
Am râs: „O, tu prorocești
Avem amândoi în necazuri.”
Dar, ridicând o mână uscată,
A atins ușor florile.
„Spune-mi cum te sărută,
Spune-mi cum te săruți.”
Și ochi care arată slabi
Nu m-a scos de pe inel.
Nici un muşchi nu s-a mişcat
Un chip rău luminat.
Oh, știu că bucuria lui este
Este intens și pasional să cunoști
Că nu are nevoie de nimic
Că nu am ce să-i refuz.
Dragostea învinge cu înșelăciune
Dragostea învinge cu înșelăciune
Melodia este simplă, lipsită de pricepere.
Încă atât de recent-ciudat
Nu erai gri și trist.
Și când ea a zâmbit
În grădinile tale, în casa ta, pe câmp,
Oriunde păreai
Că ești liber și în voie.
Ai fost strălucitor, luat de ea
Și să-și bea otrava.
Pentru că stelele erau mai mari
La urma urmei, ierburile miroseau diferit,
Ierburi de toamnă.
Ești mereu misterios și nou
Vă sunt mai ascultător în fiecare zi.
Dar dragostea ta, o, prieten aspru,
Proba prin fier și foc.
Este interzis să cânte și să zâmbești
Și am interzis mult timp să mă rog.
Dacă nu m-aș despărți de tine,
Restul e la fel!
Deci, străin de pământ și de cer,
Trăiesc și nu mai cânt
De parcă ai fi în iad și în rai
Mi-a luat sufletul liber.
decembrie 1917
Totul este luat: atât puterea, cât și dragostea
Totul este luat: atât puterea, cât și dragostea.
Un cadavru abandonat într-un oraș urât
Nu multumit de soare. Simt ca sânge
Deja mi-e destul de frig.
Nu recunosc temperamentul lui Merry Muse:
Ea se uită și nu scoate niciun cuvânt,
Și își înclină capul într-o cunună întunecată,
Epuizat, pe pieptul meu.
Și numai conștiința pe zi ce trece mai rău
Se înfurie: vrea un mare tribut.
Acoperându-mi fața, i-am răspuns...
Dar nu mai există lacrimi, nu mai există scuze.
1916. Sevastopol
Rareori imi amintesc de tine
Rareori imi amintesc de tine
Și nu sunt captivat de soarta ta,
Dar semnul nu se șterge din suflet
Mică întâlnire cu tine.
Trec în mod deliberat pe lângă casa ta roșie,
Casa ta roșie deasupra unui râu noroios,
Dar știu că îmi pasă amarnic
Pacea ta plină de soare.
Nu te lăsa peste buzele mele
Aplecat cerșind dragoste
Să nu fii tu cu versuri de aur
Mi-a imortalizat langoarea, -
Invoc în secret asupra viitorului,
Dacă seara este foarte albastră
Și prevăd a doua întâlnire,
inevitabilă întâlnire cu tine.
9 decembrie 1913
Cele mai negre zile ale anului
Ar trebui să fie strălucitor.
Nu găsesc cuvinte de comparat
Atât de moi sunt buzele tale.
Doar să nu îndrăznești să ridici ochii
Păstrându-mi viața.
Sunt mai strălucitoare decât primele violete,
Și mortal pentru mine.
Acum, mi-am dat seama că nu sunt necesare cuvinte,
Ramurile acoperite de zăpadă sunt ușoare...
Plasele au fost deja întinse de păsări
Pe malul râului.
decembrie 1913
Tsarskoye Selo
Ca o piatră albă în adâncul unei fântâni
Ca o piatră albă în adâncul unei fântâni,
O amintire zace în mine,
Nu pot și nu vreau să lupt
Este chin și suferință.
Mi se pare că cel care se uită atent
În ochii mei va vedea imediat.
Mai trist și mai gânditor
Atenți la povestea tristă.
Știu că zeii s-au întors
Oamenii în obiecte, fără a ucide conștiința,
Așa că necazurile acelea minunate trăiesc pentru totdeauna.
Ai devenit memoria mea.
Atâtea cereri de la iubitul meu mereu!
O persoana iubita nu are cereri...
Ce mă bucur că astăzi apa
Îngheață sub gheață incoloră.
Și voi deveni - Hristoase, ajută-mă! —
Pe această copertă, ușoară și fragilă,
Și tu ai grijă de scrisorile mele,
Pentru ca posteritatea să ne judece.
Pentru a fi mai distinct și mai clar
Erai vizibil pentru ei, înțelept și curajos.
În biografia ta
Este posibil să lăsați spații?
Băutură pământească prea dulce,
Plasele de dragoste sunt prea stranse...
Fie ca într-o zi numele meu
Copiii citesc în manual
Și, după ce am aflat povestea tristă,
Lasă-i să zâmbească viclean.
Nu-mi dăruiește dragoste și pace,
Dă-mi slavă amară.
noapte alba
Cerul este alb de un alb cumplit,
Și pământul este ca cărbunele și granitul.
Sub această lună ofilit
Nimic nu va mai străluci.
De aceea te-am sărutat
Pentru asta a suferit, iubind,
Așa că acum calm și obosit
Cu dezgust să te amintesc?
7 iunie 1914
Slepnevo
noapte alba
Ah, nu am încuiat ușa,
Nu a aprins lumânările
Nu știi cum, obosit,
Nu am îndrăznit să mă întind.
Uită-te la stingerea dungilor
În apusul întunericului ace,
Beat de sunetul unei voci
Similar cu a ta.
Și să știi că totul este pierdut
Că viața este un iad al naibii!
Oh, eram sigur
Ce te întorci.
1911
Vântul de lebădă bate
Vântul de lebădă bate
Cerul este albastru de sânge.
Vin aniversari
Primele zile ale iubirii tale.
Mi-ai rupt vraja
Anii curgeau ca apa.
De ce nu ești bătrân?
Și cum a fost atunci?
O altă primăvară este misterioasă,
O altă primăvară este misterioasă,
Un vânt transparent rătăcea prin munți
Și lacul albastru adânc
Biserica Botezătorul nu este făcută de mână.
Ți-a fost frică când ne-am întâlnit prima dată
Și deja m-am rugat pentru al doilea, -
Și acum este din nou o seară fierbinte...
Cât de jos a ajuns soarele peste munte...
Nu ești cu mine, dar asta nu este separare,
Fiecare moment este un mesaj solemn pentru mine.
Știu că suferi atât de mult,
Că nu poți rosti cuvintele.
1917
Mai multe despre vara asta
extras
Și a cerut ca tufișurile
A participat la delir
I-am iubit pe toți cei care nu ești tu
Și cine nu vine la mine...
Am vorbit norilor
— Păi, bine, bine, hai să mergem.
Și norii - nici un cuvânt,
Și ploaia se revarsă din nou.
Și în august a înflorit iasomia,
Și în septembrie - trandafir sălbatic,
Și tu m-ai visat - unul
Vinovatul tuturor necazurilor mele.
Toamna 1962. Komarovo
Vocea mea este slabă, dar voința mea nu slăbește
Asistenta pentru insomnie s-a dus la alții,
Nu lâncez de cenușă gri,
Și turnul cu ceas săgeată strâmbă
Nu mi se pare o săgeată mortală.
Cum pierde trecutul puterea asupra inimii!
Eliberarea este aproape. Voi ierta totul
Privind fasciculul rulând în sus și în jos
Pe iedera umedă de primăvară.
A spus că nu am rival
A spus că nu am rival.
Nu sunt o femeie pământească pentru el,
Iar soarele de iarnă este o lumină reconfortantă
Și cântecul sălbatic al țării natale.
Când voi muri, el nu va fi trist,
Nu striga, tulburat: "Ridică-te!"
Dar dintr-o dată își dă seama că este imposibil să trăiești
Fără soare, trup și suflet fără cântec.
…Și acum ce?
Mi-am pierdut mințile, o, băiete ciudat
Mi-am pierdut mințile, o, băiete ciudat
Miercuri la ora trei!
Inelar înțepat
O viespe care sună pentru mine.
Am apăsat-o din greșeală
Și părea să moară
Dar sfârșitul înțepăturii otrăvite
Era mai ascuțit decât axul.
Voi plânge pentru tine, ciudat,
Îmi zâmbește fața ta?
Uite! Pe degetul inelar
Atât de frumos inel neted.
Nu poți confunda tandrețea reală
Nimic și e tăcută.
În zadar înfășurați cu grijă
Am blană pe umeri și pe piept.
Și în zadar cuvintele sunt supuse
Vorbește despre prima dragoste
De unde îi cunosc pe acești încăpățânați
Privirile tale nesatisfăcute!
DRAGOSTE
Șarpele acela, ghemuit într-o minge,
Chiar în inima evocă
Toate acele zile ca un porumbel
Gungând pe fereastra albă,
Va străluci în bruma strălucitoare,
Simte-te ca un stângaci în somn...
Dar conduce în mod credincios și în secret
Din bucurie și pace.
Poate plânge atât de dulce
În rugăciunea unei viori dornice,
Și e înfricoșător de ghicit
Într-un zâmbet necunoscut.
Tu ești scrisoarea mea, dragă, nu te mototolește.
Până la sfârșit, prietene, citește-l.
M-am săturat să fiu străin
Să fii un străin în calea ta.
Nu arăta așa, nu te încruntă de furie.
Sunt iubit, sunt al tău.
Nu o păstoriță, nu o prințesă
Și nu mai sunt călugăriță -
În această rochie gri, de zi cu zi,
Pe tocuri uzate...
Dar, ca și înainte, o îmbrățișare arzătoare,
Aceeași frică în ochii uriași.
Tu ești scrisoarea mea, dragă, nu te mototolește,
Nu plânge de minciuni prețuite
Îl ai în bietul Tău rucsac
Pune-l chiar de jos.
Ai venit la mare unde m-ai văzut
Ai venit la mare unde m-ai văzut
Unde, topind tandrețe, m-am îndrăgostit.
Există umbre ale ambelor: ale tale și ale mele,
Ei tânjesc acum, tristețea iubirii este ascunsă.
Și valurile plutesc pe țărm, ca și atunci,
Nu ne vor uita niciodată, nu ne vor uita niciodată.
Și barca navighează, disprețuind secolele,
Acolo unde râul se varsă în golf.
Și asta nu va avea sfârșit
În timp ce alerg spre eternul mesager al soarelui.
1906
DAR! tu esti din nou. Nu un băiat îndrăgostit,
Dar un soț îndrăzneț, sever și neclintit
Ai intrat în această casă și te-ai uitat la mine.
Tăcerea de dinaintea furtunii este teribilă pentru sufletul meu.
Mă întrebi ce ți-am făcut
Dăruită pentru totdeauna de iubire și soartă.
te-am trădat. Și repetă asta
Oh, dacă ai putea să obosești vreodată!
Deci mortul vorbește, tulburând visul ucigașului,
Așa că îngerul morții așteaptă la patul fatal.
iartă-mă acum. Domnul m-a învățat să iert.
Carnea mea lâncește într-o suferință îndurerată,
Iar spiritul liber se va odihni deja în pace.
Îmi amintesc doar de grădină, prin, toamna, blând,
Și strigătele macaralelor și câmpurile negre...
O, cât de dulce mi-a fost pământul cu tine!
1916
Am numit moartea drăguță
Am sunat moartea dragă,
Și au murit unul câte unul.
Vai de mine! Aceste morminte
Prevestit de cuvântul meu.
Ca niște corbi care se învârtesc, simțind
Sânge fierbinte, proaspăt
Cântece atât de sălbatice, de bucurie,
A mea a trimis dragoste.
Cu tine, sunt dulce și sufocă,
Ești aproape, ca o inimă în piept.
Dă-mi mâna ta, ascultă calm.
Te invoc: pleacă.
Și să nu știu unde ești
O, muză, nu-l chema,
Să fie viu, nu cântat
Dragostea mea nerecunoscută.
1921
Bolțile înalte ale bisericii
Bolțile înalte ale bisericii
Albastru decât cerul...
Iartă-mă, băiat amuzant
Că ți-am adus moartea
Pentru trandafiri de pe platforma rotundă,
Pentru scrisorile tale stupide
Pentru că, obrăzător și negru,
Încețoșată de dragoste.
Am crezut că ai fost intenționat
Cât de adulți vrei să fii.
M-am gândit: întuneric vicios
Este imposibil, ca mirese, să iubești.
Dar totul s-a dovedit a fi în zadar.
Când a venit frigul
Te-ai urmărit fără pasiune
Urmărește-mă peste tot și mereu
Ca și cum ar fi tezaurizat prevestiri
Antipatia mea. scuze!
De ce ai făcut jurăminte
Drum dureros?
Și moartea și-a întins mâinile spre tine...
Spune-mi ce s-a întâmplat mai departe?
Nu știam cât de fragil este gâtul
sub gulerul albastru.
Iartă-mă, băiat amuzant
Bufnița mea torturată!
Astăzi sunt de la biserică
E atât de greu să mergi acasă.
noiembrie 1913
Ce rătăciți, neliniştit...
Ce rătăciți, neliniştit,
La ce te uiți fără să respiri?
Așa e, am înțeles: bine lipit
Pentru doi, un suflet.
Vei, vei fi mângâiat de mine,
Așa cum nimeni nu a visat.
Și jignește cu un cuvânt nebun -
Te va răni.
decembrie 1921
Vino să mă vezi
Vino să mă vezi.
Vino. Sunt în viață. Sufăr.
Nimeni nu poate încălzi aceste mâini
Buzele acelea au spus: "Destul!"
În fiecare seară adus la fereastră
Scaunul meu. Văd drumuri.
O, tu, îți reproșez
Pentru ultima amărăciune a anxietății!
Nu mi-e frică de nimic pe pământ
Devenind palid în respirații grele.
Doar nopțile sunt înfricoșătoare pentru că
Ce văd ochii tăi într-un vis I.
Și acum ești grea și plictisitoare (iubita mea)
Și acum ești greoi și plictisitor,
Părăsiți din faimă și vise
Dar iremediabil de drag mie,
Și cu cât ești mai întunecat, cu atât ești mai emoționant.
Bei vin, nopțile tale sunt necurate
Ce este în realitate, nu știi ce este într-un vis,
Dar ochii dureroși sunt verzi, -
Pacea, se pare, nu a găsit-o în vin.
Și inima cere doar o moarte rapidă,
Blestemant încetineala sorții.
Din ce în ce mai mult, vântul de vest aduce
Reproșurile și rugăciunile tale.
Dar îndrăznesc să mă întorc la tine?
Sub cerul palid al patriei mele
Nu pot decât să cânt și să-mi amintesc
Și nu îndrăzni să-ți aduci aminte de mine.
Așa că zilele trec, înmulțind durerile.
Cum pot să mă rog Domnului pentru tine?
Ai ghicit: iubirea mea este
Că nici măcar tu nu ai putut-o ucide.
O viață fără mâine
O, viață fără mâine!
Prind trădarea în fiecare cuvânt
Și iubirea în scădere
O stea se ridică pentru mine.
Zboară atât de imperceptibil
Aproape de nerecunoscut la întâlnire
Dar e din nou noapte. Și din nou umerii
În langoură sărut umed.
Nu am fost drăguț cu tine
M-ai făcut de rușine. Și tortura a continuat
Și cum a languit criminalul
Iubire plină de rău.
E ca un frate. Taci, furios.
Dar dacă ne întâlnim cu ochii...
Îți jur pe cer
Granitul se va topi în foc.
Să nu bem din același pahar
Nu suntem nici apă, nici vin dulce,
Nu ne sărutăm dimineața devreme
Și seara nu ne vom uita pe fereastră.
Tu respiri soarele, eu respir luna
Dar trăim numai prin iubire.
Cu mine mereu prietenul meu credincios și blând,
Prietenul tău amuzant este cu tine.
Dar inteleg ochi cenușii frica,
Și tu ești vinovatul bolii mele.
Pe scurt, nu creștem frecvența întâlnirilor.
Așa că suntem destinați să ne protejăm pacea.
Doar vocea ta cântă în poeziile mele,
În poeziile tale îmi sufla respirația.
Oh, există un foc care nu îndrăznește
Nu atinge nici uitarea, nici frica.
Și dacă ai ști cum te iubesc acum
Buzele tale uscate și roz!
