El a încheiat cel de-al doilea volum al lucrărilor sale colectate din 1808, exact în momentul în care sursa sa literară, oda 20 a lui Horațiu, termina cea de-a doua carte a odelor acestui poet roman. La sfârșitul primului volum, Derzhavin a pus poezia „Monument” (1796). Originalul său din Horațiu termina și a treia carte de ode.

Derzhavin. Monument

Prima traducere în limba rusă a acestei minunate ode, numită „Către Melpomene” de Horațiu, a fost făcută de Lomonosov. A tradus oda cât mai exact posibil în pentametru iambic, fără rime, și a înțeles clar sensul pe care l-ar putea primi ca rezultat al operei nu numai a lui Horațiu, ci și a poetului care a tradus-o.

„Monumentul” lui Derzhavin (vezi textul integral) respiră cu încrederea poetului în nemurirea sa, pentru că cuvântul uman este nemuritor. Această idee trece printr-o serie de poezii ale lui Derzhavin, dar în „Monument” este tema principală și este exprimată în mod deosebit de clar.

Este important de menționat că Derzhavin se consideră un poet național. El spune:

Și gloria mea va crește fără să se stingă,
Cât timp va onora universul rasa slavă... -

și conturează granițele geografice ale faimei sale - „de la apele albe la cele negre”, așa cum a enumerat mai târziu în „Lebăda”

Popoare, lumină dintr-un semicerc,
Cei care au alcătuit familia Ross, -

și îi va numi pe unii dintre ei - „Slavi, Huni, Sciți, Chud”.

„Deși ideea acestui excelent poem”, scrie Belinsky, „Derzhavin a fost luată de la Horațiu, el a știut să o exprime doar într-o formă atât de originală, caracteristică, să o aplice însuși atât de bine încât onoarea acestui gând. îi aparține lui, ca și Horațiu.” Având în vedere că Pușkin "monumentul" tau a scris „urmând exemplul lui Derzhavin”, Belinsky remarcă în continuare că în poeziile cu același nume ale ambilor poeți „se conturează cu claritate caracterul celor două epoci cărora le aparțin: Derzhavin vorbește despre nemurire în termeni generali, despre nemurirea livrească; Pușkin spune despre monumentul său: „Drumul popular nu va crește până la ea”, și cu acest vers personifică acea glorie vie pentru poet, care a venit ocazia abia de pe vremea lui.

Pușkin și Derzhavin au înțeles meritele poetului în moduri diferite, dar nu se poate să nu ne amintim că Derzhavin, în relație cu el însuși, a reprezentat nu numai „nemurirea în termeni generali” - tocmai „trăsăturile comune” le-a putut observa. mai puțin de toate – dar un specific memoria oamenilor. Cu claritatea sa vizuală caracteristică, Derzhavin chiar a descris în The Swan cum l-ar recunoaște națiunile:

Ei vor arăta cu degetul și vor spune:
„Acela zboară...”

Derzhavin vorbește și despre memoria oamenilor în poemul „Monument”:

Toată lumea își va aminti că printre nenumăratele națiuni...

El a văzut nu „nemurirea cărții”, ci memoria orală a oamenilor, din generație în generație transmitend povești despre oameni mari, alcătuite de poeți, al căror cuvânt este nemuritor.

Derzhavin își enumeră meritele în mod concis și precis:

Că am fost primul care a îndrăznit într-o silabă amuzantă rusă
Proclamă virtuțile lui Felitsa,
Vorbește despre Dumnezeu cu simplitatea inimii
Și spuneți adevărul regilor cu un zâmbet.

Aici este indicat „stilul amuzant rusesc” - o nouă manieră stilistică introdusă de Derzhavin în literatura rusă, cele două lucrări centrale ale sale - „Felitsa” și „Dumnezeu”, este subliniată sinceritatea poetică, absența posturii și afectarea - „simplitatea cordială” , precum și curajul civic și sinceritatea.

Derzhavin nu a uitat să adauge că a spus adevărul țarilor „cu un zâmbet”, adică atenuând duritatea moralizării cu un ton jucăuș, dar nu în detrimentul, după cum știm, a profunzimii obiecțiilor și dezacordurilor. .

Este interesant de comparat modul în care Pușkin și Derzhavin modifică ideea esențială a odei lui Horatio „Monument”, justificându-și drepturile la nemurire. Horace spune: „Mă consider demn de faimă pentru că scriu bine poezie”; Derzhavin exprimă gândul: „Mă consider vrednic de glorie pentru că am spus adevărul atât poporului, cât și regilor”; Pușkin - „pentru faptul că am avut un efect benefic asupra societății și i-am apărat pe cei suferinzi”.

Proba de literatură Monument pentru elevii clasei a IX-a. Testul constă din două opțiuni, în fiecare opțiune există 5 sarcini cu răspuns scurt și 3 sarcini generale cu răspuns detaliat.

Mi-am ridicat un monument minunat, etern,
Este mai dur decât metalul și mai înalt decât piramidele;
Nici vârtejul lui, nici tunetul nu va sparge trecătorul,
Și timpul nu-l va zdrobi.

Asa de! - Nu toți din mine vor muri, dar o mare parte din mine,
Fugând de putrezire, după moarte va trăi,
Și gloria mea va crește fără să se stingă,
Cât timp îi va onora universul pe slavi?

Zvonul despre mine va trece de la Apele Albe la cele Negre,
Acolo unde Volga, Don, Neva, Uralii se varsă din Rife;
Toată lumea își va aminti că printre nenumărate popoare,
Cum din obscuritate am devenit cunoscut pentru asta,

Că am fost primul care a îndrăznit într-o silabă amuzantă rusă
Proclamă virtuțile lui Felitsa,
Vorbește despre Dumnezeu cu simplitatea inimii
Și spuneți adevărul regilor cu un zâmbet.

O muză! fii mândru de meritul drept,
Și oricine te disprețuiește, disprețuiește-le și tu însuți;
Cu o mână lejeră, negrabită
Încoronează-ți fruntea cu zorii nemuririi.

1 opțiune

Întrebări cu răspuns scurt

1. Numiți poetul roman antic al cărui poem stă la baza „Monumentului” lui Derzhavin.

2. Cărei mișcări literare aparține opera lui Derzhavin?

3. Cum se numește mediul vizual?
Mi-am ridicat un monument miraculos, veşnic

4. Determinați modul de a rima.

5. Cum se numesc mijloacele de expresivitate alegorică?
Și zbor în timp nu-l voi zdrobi...

Întrebări cu un răspuns detaliat
















Opțiunea 2

Întrebări cu răspuns scurt

1. Cărui fel de literatură îi aparține această lucrare?

2. Care este genul poemului solemn, ale cărui trăsături sunt reflectate în „Monumentul” lui Derzhavin?

3. Cum se numesc mijloacele de expresivitate alegorică?
Încoronează-ți fruntea cu zorii nemuririi...

4. Stabiliți dimensiunea în care este scrisă poezia.

5. Cum se numește mediul vizual?
O muză! fii mandru de merit corect

Întrebări cu un răspuns detaliat

6. Cum este întruchipată în poem tema destinului poetului?

7. Ce este erou liric poezii?

8. Care este diferența dintre aranjarea poetică a originalului roman antic din poezia lui G.R. Derzhavin „Monument” și M.V. Lomonosov „Am ridicat un semn de nemurire pentru mine”?

Mi-am ridicat un semn de nemurire
Deasupra piramidelor și mai puternic decât cuprul,
Ce aquilon furtunoasă nu poate șterge,
Nici multe secole, nici antichitate caustică.
Nu voi muri deloc, dar moartea va pleca
Mare este partea mea, pentru că îmi pun capăt vieții.
Voi crește în glorie peste tot
În timp ce marea Roma deține lumina.
Unde hohote jeturile rapide ale lui Aufid,
Unde Davnus a domnit printre oamenii de rând,
Patria mea nu va tace,
Că un fel obscur nu a fost un obstacol pentru mine,
Să aducă versuri eoliene în Italia
Și primul care a sunat lira alceiană.
Fii mândru de meritul drept, muză,
Și încununează capul cu dafinul delfic.

Testul de literatură Răspunsuri Monument
1 opțiune
1. Horaţiu
2. clasicism
3. epitet
4. cruce
5. metaforă
Opțiunea 2
1. versuri
2. odă
3. metaforă
4. iambic
5. epitet

„Monumentul” Gavriil Derzhavin

Mi-am ridicat un monument minunat, etern,
Este mai dur decât metalul și mai înalt decât piramidele;
Nici vârtejul lui, nici tunetul nu va sparge trecătorul,
Și timpul nu-l va zdrobi.

Deci! - nu toți voi muri, dar o mare parte din mine,
Fugând de putrezire, după moarte va trăi,
Și gloria mea va crește fără să se stingă,
Cât timp îi va onora universul pe slavi?

Zvonul despre mine va trece de la Apele Albe la cele Negre,
Acolo unde Volga, Don, Neva, Uralii se varsă din Rife;
Toată lumea își va aminti că printre nenumărate popoare,
Cum din obscuritate am devenit cunoscut pentru asta,

Că am fost primul care a îndrăznit într-o silabă amuzantă rusă
Proclamă virtuțile lui Felitsa,
Vorbește despre Dumnezeu cu simplitatea inimii
Și spuneți adevărul regilor cu un zâmbet.

O muză! fii mândru de meritul drept,
Și oricine te disprețuiește, disprețuiește-le și tu însuți;
Cu o mână lejeră, negrabită
Încoronează-ți fruntea cu zorii nemuririi.

Analiza poeziei lui Derzhavin „Monument”

Aproape fiecare poet din opera sa abordează tema eternității, încercând să găsească un răspuns la întrebarea ce soartă îi rezervă lucrările sale. Homer și Horațiu au fost faimoși pentru astfel de ode epice, iar mai târziu mulți scriitori ruși, printre care s-a numărat și Gavriil Derzhavin. Acest poet este unul dintre cei mai străluciți reprezentanți ai clasicismului, care a moștenit tradițiile europene de a-și compune poeziile într-un „calm ridicat”, dar le-a adaptat în același timp la vorbirea colocvială atât de mult încât au fost de înțeles pentru aproape orice ascultător.

În timpul vieții, Gavriil Derzhavin a fost favorizat de împărăteasa Ecaterina a II-a, căreia i-a dedicat celebra sa odă „Felitsa”, dar contribuția sa la literatura rusă a fost apreciată de posteritate abia după moartea poetului, care a devenit un fel de mentor spiritual pentru Pușkin și Lermontov.

Anticipând o astfel de dezvoltare a evenimentelor, în 1795 Gavriil Derzhavin a scris poezia „Monument”, pe care l-a numit inițial „Către Muze”. Această lucrare în forma sa a fost susținută în cele mai bune tradiții ale poeziei grecești antice., cu toate acestea, conținutul său a fost considerat de mulți ca fiind sfidător și lipsit de modestie. Cu toate acestea, reflectând atacurile criticilor, Derzhavin i-a sfătuit să nu acorde atenție stilului pompos, ci să se gândească la conținut, menționând că nu s-a lăudat în această lucrare, ci literatura rusă, care, în cele din urmă, a reușit să izbucnească. de cătușele strânse ale clasicismului și devin mai ușor de înțeles.

Desigur, un merit uriaș în acest sens îi aparține lui Derzhavin însuși, despre care l-a menționat în poemul său, menționând că și-a ridicat un monument care este „mai dur decât metalul” și „mai înalt decât piramida”. În același timp, autorul susține că nu se teme nici de furtuni, nici de tunete, nici de ani, întrucât această structură nu este de natură materială, ci de natură spirituală. Derzhavin sugerează că a reușit să „umanizeze” poezia, care de acum înainte este destinată să devină disponibilă publicului.. Și este destul de firesc ca generațiile viitoare să poată aprecia frumusețea stilului poetic, care anterior era disponibil doar elitei. Prin urmare, poetul nu are nicio îndoială că dacă nu glorie, atunci nemurirea îl așteaptă. „Nu toți voi muri, dar o mare parte din mine, scăpat din decădere, va începe să trăiască după moarte”, notează poetul. În același timp, el subliniază că zvonul despre el se va răspândi în toată țara rusă.

Această frază a stârnit indignarea adversarilor poetului, care i-au atribuit lui Derzhavin mândria excesivă. Cu toate acestea, autorul a avut în vedere nu propriile sale realizări poetice, ci noile tendințe în poezia rusă, care, așa cum a prevăzut, vor fi preluate de o nouă generație de scriitori. Și lucrările lor vor câștiga o mare popularitate în rândul diferitelor segmente ale populației, datorită faptului că poetul însuși îi va putea învăța „cu simplitate sinceră să vorbească despre Dumnezeu și să spună adevărul regilor cu un zâmbet”.

Este de remarcat faptul că, în ipotezele sale despre viitorul poeziei ruse, a cărei frunte va fi încununată cu „zorii nemuririi”, Gavriil Derzhavin s-a dovedit a avea dreptate. Este de remarcat faptul că, cu puțin timp înainte de moartea sa, poetul a fost prezent la examenul final de la Liceul Tsarskoye Selo și a ascultat poeziile tânărului Pușkin, pe care l-a „coborât în ​​mormânt și l-a binecuvântat”. Pușkin a fost destinat să devină succesorul tradițiilor poetice care au fost stabilite în literatura rusă de Derzhavin. Nu este surprinzător faptul că celebrul poet rus, imitându-și profesorul, a creat ulterior poemul „Mi-am ridicat un monument care nu este făcut de mână”, care face ecoul „Monumentului” lui Derzhavin și este o continuare a dezbaterii cu mai multe fațete despre rolul poeziei. în societatea rusă modernă.

Istoria creației

Poezia lui Derzhavin, scrisă în 1795, se referă la perioada de maturitate a operei poetului (din a doua jumătate a anilor 1790 până la începutul anilor 1800). A fost o perioadă a însumării rezultatelor vieții și ale muncii, când poetul se străduiește cu insistență să înțeleagă drumul pe care l-a parcurs, să-și determine locul în istoria societății și a literaturii. Poeziile pe care le-a creat la acea vreme devin un fel de manifest poetic. Acestea, pe lângă „Monument”, includ poeziile „Idolul meu” (1794), „Lebăda” (1804), „Recunoaștere” (1807), „Eugene. Viața Zvanskaya „(1807).

Este semnificativ faptul că timpul însumării rezultatelor vieții poetice a lui Derzhavin a fost marcat de o traducere liberă a odei poetului roman Horațiu „Către Melpomene”. Înaintea lui, un alt poet rus, Lomonosov, abordase deja această lucrare, făcând prima traducere a poemului în limba rusă. Traducerea lui Lomonosov a fost destul de exactă, reflectând ideile și imaginile principale ale originalului. În istoria ulterioară a literaturii ruse, poezia lui Horațiu nu a fost tradusă cel mai adesea în limba rusă, ci a servit drept bază pentru crearea propriului poem „monument”. A fost un aranjament atât de liber de traducere care a fost făcut pentru prima dată de Derzhavin, care a continuat strălucit munca lui Lomonosov.

Caracteristici de gen

După trăsăturile sale formale, poemul lui Derzhavin, ca și cel al lui Lomonosov, este o odă. Dar aceasta este o versiune de gen special a odei, care își are originile din poemul lui Horațiu și primește numele de „Monument”.

Quintus Flaccus Horacecel mai mare poet antichitate, al cărei nume a trecut de-a lungul secolelor și a devenit cunoscut în multe țări. S-a născut în anul 65 și a murit în anul 8 î.Hr. În acești ani, Roma Antică a cunoscut un punct de cotitură major în ea dezvoltare istorica Căderea republicii și înființarea unui imperiu. Multe dintre poeziile lui Horace glorifica oameni de statși exprimă mândria poetului pentru realizările care au făcut din Imperiul Roman cel mai mare și mai dezvoltat stat din toate punctele de vedere al lumii antice din acea epocă. Astfel de poezii au fost create de el în genul unei ode și au alcătuit trei cărți întregi care au devenit cunoscute pe scară largă cititorilor. Reflectând la faima poetică care i-a venit și la soarta ulterioară a operei sale, Horace consacră multe lucrări incluse în colecția sa de ode temei poeziei și nemuririi poetice. Nu toate odele lui Horace au ajuns până la noi, dar cea mai faimoasă dintre ele a fost oda „Către Melpomene”.În mitologia greacă veche, Melpomene este una dintre cele nouă muze, patrona tragediei. Această odă a fost inclusă în ultima dintre cele trei cărți ale colecției de ode la numărul 30 și s-a încheiat astfel nu doar cea de-a treia carte de ode, ci întreaga colecție, întrucât era un fel de rezultat poetic al operei poetului.

Ulterior, această odă a devenit cunoscută pe scară largă nu numai în literatura romană antică, ci s-a răspândit în multe țări europene, unde a fost tradusă în limbi naționale. Așa a început să prindă contur tradiția genului poetic „monument”. Nici literatura rusă nu a ocolit-o. La urma urmei, este greu de imaginat un poet care nu ar visa la nemurirea poetică, care nu ar încerca să-și evalueze opera și să determine care a fost cea mai importantă, cea mai semnificativă contribuție a sa la dezvoltarea literaturii și culturii și a propriului popor și popoarele lumii.

Prima traducere a odei lui Horațiu în rusă, realizată de Lomonosov, transmite destul de exact conținutul și caracteristicile stilului acesteia. Desigur, Derzhavin l-a cunoscut și, creând poemul său, s-a bazat pe experiența marelui său predecesor. Dar „Monumentul” lui Derzhavin este o lucrare originală în care scriitorul își propune propriile criterii de evaluare a creativității poetice.

Teme și idei principale

subiectul principal poeziile sunt glorificarea poeziei adevărate și afirmarea scopului înalt al poetului. Este un adevărat imn la poezie. Tema principală a poeziei este stabilită deja în prima strofă: creativitatea devine un fel de monument al creatorului său, iar acest monument „minunat” se dovedește a fi mai puternic și mai durabil decât orice „monument făcut de om” - așa este puterea artei poetice. Trebuie remarcat faptul că această idee este o continuare a imaginii horațiane. Să comparăm aceste rânduri (textul lui Horațiu este dat în traducerea lui S. Shervinsky):

Am creat un monument, bronzul turnat este mai puternic,

Piramidele regale s-au ridicat mai sus.

Nici să mănânce ploaie, nici să-l năruiască pe Aquilon

Nu o vor distruge, nu vor zdrobi niciun rând

Ani fără sfârșit - timp de funcționare.

(Horaţiu. „Pentru Melpomene”)

Mi-am ridicat un monument minunat, etern,

Este mai dur decât metalul și mai înalt decât piramidele;

Nici vârtejul lui, nici tunetul nu va sparge trecătorul,

Și timpul nu-l va zdrobi.

(Derzhavin. "Monument")

Ambii autori notează că monumentul poetic este neobișnuit de durabil („bronzul turnat este mai puternic” și „mai dur decât metalele”), iar forțele poeziei se dovedesc a fi chiar mai puternice decât legile naturii („Nici ploaie arzătoare, nici Aquilon fulgerător). o va distruge”, Aquilon- printre vechii romani, acesta era numele vântului puternic de nord sau nord-est, precum și zeitatea care personifică acest vânt; „Nici vârtejul său, nici tunetul nu va sparge trecătorul”). Acest „monument” este mai înalt decât piramidele - imaginea tradițională a puterii forței creatoare. Dar, mai important, se dovedește a fi atemporal.

Această temă a nemuririi poetului este dezvoltată în strofa următoare, iar din nou imaginea lui Derzhavin este asemănătoare cu cea a lui Horațian: „Nu, nu toți voi muri, cea mai bună parte din mine va scăpa de înmormântare” (Horace); "Asa de! - Nu toți voi muri, dar o mare parte din mine, scăpând din putrezire, va începe să trăiască după moarte ... ”(Derzhavin).

Dar apoi există o diferență semnificativă. Horațiu subliniază că garanția nemuririi sale poetice este în puterea și statornicia Romei. Derzhavin vede puterea gloriei sale în respectul față de patria sa, jucând cu pricepere pe rădăcina comună din cuvintele „glorie” și „slavi”: „Și gloria mea va crește fără să se estompeze, atâta timp cât universul îi va onora pe slavi”. În acest sens, este, de asemenea, interesant de observat că scriind despre el însuși, poetul și curteanul Rusiei Ecaterinei, Derzhavin transferă în mod organic imaginea horațiană a lărgimii distribuției gloriei poetice („Voi fi numit peste tot - unde freneticul Aufid murmur, Awfid - fluviu din sudul Italiei, unde s-a născut Horațiu) la realitățile rusești:

Zvonul despre mine va trece de la Apele Albe la cele Negre,

Unde este Volga, Don, Neva, Uralii se revarsă din Rife...

Horațiu își asumă meritul pentru faptul că a fost un reformator al sistemului național de versificare: a început mai întâi să folosească realizările grecești antice în poezia latină („Primul am atașat cântecul Eoliei la versurile italiene”, eolian- Grecia). Pentru Derzhavin, altceva este mai important: el nu numai că remarcă inovația sa, mai ales în domeniul limbajului și genurilor poetice, dar pune și problema relației dintre poet și putere:

Că am fost primul care a îndrăznit într-o silabă amuzantă rusă

Proclamă virtuțile lui Felitsa,

Vorbește despre Dumnezeu cu simplitatea inimii

Și spuneți adevărul regilor cu un zâmbet.

Derzhavin își vede meritele în faptul că a făcut „amuzant” silaba rusă, adică simplu, vesel, tăios. Poetul „a îndrăznit... să proclame” nu despre isprăvi, nu despre măreție – despre virtuțile împărătesei, adică să vorbească despre ea ca pe o persoană simplă – de aceea sună cuvântul „îndrăznit”.

Ultima strofă a poeziei, ca și cea a lui Horațiu, este apelul tradițional la Muză:

O, muză! fii mândru de meritul drept,

Și oricine te disprețuiește, disprețuiește-le și tu însuți;

Cu o mână lejeră, negrabită

Încoronează-ți fruntea cu zorii nemuririi.

Aceste rânduri mărturisesc faptul că Derzhavin nu speră în aprobarea unanimă a contemporanilor săi, ci păstrează trăsăturile demnității și măreției în pragul nemuririi.

În general, putem concluziona că avem o interpretare cu totul originală, bazată pe oda Lomonosov care a apărut cu jumătate de secol înaintea ei, dar dezvoltând în același timp o tradiție culturală paneuropeană. Totodată, este interesant de remarcat faptul că, deși versiunea lui Derzhavin nu se pretindea a fi o traducere literală, ci, dimpotrivă, și-a etalat atitudinea autobiografică, din punct de vedere al orientării semantice se apropie mai mult de sursa horațiană. În comparație cu poemul lui Lomonosov, Derzhavin lovește prin originalitatea imaginilor poetice, pornind de la sursa originală - oda lui Horațiu. Este mai degrabă un aranjament liber, în care există anumite reminiscențe, sunt folosite motive poetice și imagini comune, dar pline de realitățile specifice propriei vieți.

Originalitate artistică

Poemul lui Derzhavin, creat în genul unei ode, sau mai degrabă varietatea sa specială, corespunde acestui gen înalt în ceea ce privește stil. Este scris în iambic cu pyrhic, ceea ce conferă sunetului său o solemnitate aparte. Intonația și vocabularul de aici sunt foarte solemne, ritmul este lent, maiestuos. Se ajută la crearea a numeroase rânduri de membri omogene, paralelism sintactic, precum și prezența exclamațiilor și apelurilor retorice. Selecția contribuie, de asemenea, la crearea unui stil înalt. mijloace lexicale. Autorul folosește pe scară largă epitetele înalte ( miraculoase, veşnice, trecătoare, printre nenumărate popoare, fii mândru de meritul drept). Există multe slave și arhaisme în poem, care subliniază și solemnitatea sa ( ridicat, decădere, cât timp, îndrăzneț, slăvitornoua generatie, dispretuieste fruntea si etc.).

Sensul lucrării

Poezia lui Derzhavin a continuat tradiția înțelegerii de către poet a operei sale și a rezumatului, stabilită de Lomonosov. În același timp, Derzhavin a aprobat canonul de gen al poemului memorial. Apoi a primit o dezvoltare strălucitoare în opera lui Pușkin, care a apelat și la sursa primară Horațiană, dar bazată pe poemul lui Derzhavin. După Pușkin, poeziile din genul „monumentului” au fost continuate de poeți ruși de seamă, de exemplu, un textier atât de magnific și original ca A.A. Fet. Această tradiție nu a dispărut în epocile ulterioare. În același timp, fiecare dintre autori definește în felul său rolul poetului și scopul poeziei, mizând nu numai pe tradiția literară, ci și pe propriile descoperiri creative. Și ori de câte ori orice poet, inclusiv contemporanul nostru, înțelege contribuția sa la poezie și relația sa cu societatea, el apelează din nou și din nou la această tradiție minunată, conducând un dialog viu cu marii săi predecesori.

Istoria creației. Poezia lui Derzhavin, scrisă în 1795, se referă la perioada de maturitate a operei poetului (din a doua jumătate a anilor 1790 până la începutul anilor 1800). ., determină locul lor în istoria societății și literaturii. Poeziile create de el la acel moment. timpul devine un fel de manifest poetic. Pe lângă „Monument”, acestea includ poeziile „Idolul meu” (1794), „Lebăda” (1804), „Recunoaștere” (1807), „Eugene. Viața lui Zvanskaya” ( 1807).

Este semnificativ faptul că timpul pentru a rezuma viața poetică a lui Derzhavin a fost marcat de o traducere liberă a odei poetului roman. Horace „Către Melpomene” („Exegi monumentum.,”). Înaintea lui, un alt poet rus, Lomonosov, abordase deja această lucrare, făcând prima traducere a poemului în limba rusă. Traducerea lui Lomonosov a fost destul de exactă, reflectând ideile și imaginile principale ale originalului. În istoria ulterioară a literaturii ruse, poezia lui Horațiu nu a fost tradusă cel mai adesea în limba rusă, ci a servit drept bază pentru crearea propriului poem „monument”. A fost un aranjament atât de liber de traducere care a fost făcut pentru prima dată de Derzhavin, care a continuat strălucit munca lui Lomonosov.

caracteristicile genului. După trăsăturile sale formale, poemul lui Derzhavin, ca și cel al lui Lomonosov, este o odă. Dar aceasta este o versiune de gen special a odei, care își are originile din poemul lui Horațiu și primește numele de „monument”.

A glumit Flaccus Horace - cel mai mare poet al antichității, al cărui nume a trecut de-a lungul secolelor și a devenit cunoscut în multe țări. S-a născut în anul 65 și a murit în anul 8 î.Hr. În acești ani, Roma Antică a cunoscut un punct de cotitură major în dezvoltarea sa istorică - căderea republicii și înființarea unui imperiu. Multe dintre poeziile lui Horațiu îi slăvesc pe oamenii de stat și exprimă mândria poetului pentru realizările care au făcut din Imperiul Roman cel mai mare și mai dezvoltat din toate punctele de vedere stat al lumii antice din acea epocă. Astfel de poezii au fost create de el în genul unei ode și au alcătuit trei cărți întregi care au devenit cunoscute pe scară largă cititorilor. Reflectând la faima poetică care i-a venit „și la soarta ulterioară a operei sale, Horace consacră multe dintre lucrările incluse în colecția sa de ode temei poeziei și nemuririi poetice. Nu toate odele lui Horace au ajuns până la noi. , dar cea mai cunoscută dintre ele a fost oda „Către Melpomene”. În mitologia greacă antică, Melpomene este una dintre cele nouă muze, patrona tragediei. Această odă a fost inclusă în ultima dintre cele trei cărți ale colecției de ode la numărul 30 și astfel s-a încheiat nu doar cea de-a treia carte de ode, ci întreaga colecție, întrucât era un fel de poetic rezultat al operei poetului.

Ulterior, această odă a devenit cunoscută pe scară largă nu numai în literatura romană antică, ci a devenit răspândită în multe țări europene, unde a fost tradusă în limbile naționale. Așa a început să prindă contur tradiția genului poetic „monument”. Nici literatura rusă nu a ocolit-o. La urma urmei, este greu de imaginat un poet care nu ar visa la nemurirea poetică, care nu ar încerca să-și evalueze opera și să determine care a fost cea mai importantă, cea mai semnificativă contribuție a sa la dezvoltarea literaturii și culturii și a propriului popor și popoarele lumii.

Prima traducere a odei lui Horațiu în rusă, realizată de Lomonosov, transmite destul de exact conținutul și caracteristicile stilului acesteia. Desigur, Derzhavin l-a cunoscut și, creând poemul său, s-a bazat pe experiența marelui său predecesor. Dar „Monumentul” lui Derzhavin este o lucrare originală în care scriitorul își propune propriile criterii de evaluare a creativității poetice.

Teme și idei principale. Tema principală a poeziei este glorificarea poeziei adevărate și afirmarea scopului înalt al poetului. „Este un adevărat imn la poezie. Tema principală a poeziei este plasată deja în prima strofă: creativitatea devine un fel de monument al creatorului ei, iar acest monument „minunat” este mai puternic și mai durabil decât orice „făcut de om”. monumente" - aceasta este puterea artei poetice. Trebuie remarcat faptul că această idee este o continuare a imaginii horațiane. Să comparăm aceste rânduri (textul lui Horațiu este dat în traducerea lui S. Shervinsky):

Am creat un monument, bronzul turnat este mai puternic,
Piramidele regale s-au ridicat mai sus.
Nici să mănânce ploaie, nici să-l năruiască pe Aquilon
Nu o vor distruge, nu vor zdrobi niciun rând
Ani fără sfârșit - timp de funcționare.

(Horace. „Către Melpomene”)

Mi-am ridicat un monument minunat, etern,
Este mai dur decât metalul și mai înalt decât piramidele;
Nici vârtejul lui, nici tunetul nu va sparge trecătorul,
Și timpul nu-l va zdrobi.

(Derzhavin. „Monument”)

Ambii autori notează că monumentul poetic este neobișnuit de durabil („bronzul turnat este mai puternic” și „mai dur decât metalele”), iar forțele poeziei se dovedesc a fi chiar mai puternice decât legile naturii („Nici ploaia arzătoare, nici fulgerător Aquilon îl va distruge”, Aquilon - printre vechii romani a fost numit un vânt puternic de nord sau de nord-est, precum și o zeitate care personifică acest vânt; „Nici vârtejul său, nici tunetul nu îl vor sparge pe cel trecător”). Acest „monument” este mai înalt decât piramidele - imaginea tradițională a puterii forței creatoare. Dar, mai important, se dovedește a fi atemporal.

Această temă a nemuririi poetului este dezvoltată în strofa următoare, iar din nou imaginea lui Derzhavin este asemănătoare cu cea a lui Horațian: „Nu, nu toți voi muri, cea mai bună parte din mine va scăpa de înmormântare” (Horace); "Asa de! - Nu toți voi muri, dar o mare parte din mine, scăpând din putrezire, va începe să trăiască după moarte ... ”(Derzhavin).

Dar apoi există o diferență semnificativă. Horațiu subliniază că garanția nemuririi sale poetice este în puterea și statornicia Romei. Derzhavin vede puterea gloriei sale în respectul față de patria sa, jucând cu pricepere pe rădăcina comună din cuvintele „glorie” și „slavi”: „Și gloria mea va crește fără să se estompeze, atâta timp cât universul îi va onora pe slavi”. În această privință, este, de asemenea, interesant de observat că scriind despre el însuși, un poet și un curtean al Rusiei Ecaterinei, Derzhavin transferă organic imaginea horațiană a lărgimii distribuției gloriei poetice („Voi fi numit peste tot - unde freneticul Aufid mormăie”, Aufid este un râu din sudul Italiei, unde s-a născut Horațiu) la realitățile rusești:

Zvonul despre mine va trece de la Apele Albe la cele Negre,
Unde este Volga, Don, Neva, Uralii se revarsă din Rife...

Horațiu își asumă meritul pentru faptul că a fost un reformator al sistemului național de versificare: a început mai întâi să folosească, în poezie latină realizările grecești antice („Am fost primul care a atașat versurile italiene cântecul Eoliei”, Aeolia - Grecia). Pentru Derzhavin, altceva este mai important: el nu numai că remarcă inovația sa, mai ales în domeniul limbajului și genurilor poetice, dar pune și problema relației dintre poet și putere:

Că am fost primul care a îndrăznit într-o silabă amuzantă rusă
Proclamă virtuțile lui Felitsa,
Vorbește despre Dumnezeu cu simplitatea inimii
Și spuneți adevărul regilor cu un zâmbet.

Derzhavin își vede meritele în faptul că a făcut „amuzant” silaba rusă, adică simplu, vesel, tăios. Poetul „a îndrăznit... să proclame” nu despre isprăvi, nu despre măreție – despre virtuțile împărătesei, adică să vorbească despre ea ca pe o persoană simplă – de aceea sună cuvântul „îndrăznit”.

Ultima strofă a poeziei, ca și cea a lui Horațiu, - adresa tradițională către Muze:

O, muză! fii mândru de meritul drept,

Și oricine te disprețuiește, disprețuiește-le și tu însuți; Cu o mână nestrânsă, negrabită, încununează-ți fruntea cu zorii nemuririi.

Aceste rânduri mărturisesc că Derzhavin nu speră în aprobarea unanimă a contemporanilor săi, ci păstrează trăsăturile demnității și măreției în pragul nemuririi,

În general, putem concluziona că avem o interpretare cu totul originală, bazată pe oda Lomonosov care a apărut cu jumătate de secol înaintea ei, dar dezvoltând în același timp o tradiție culturală paneuropeană. Totodată, este interesant de remarcat faptul că, deși versiunea lui Derzhavin nu se pretindea a fi o traducere literală, ci, dimpotrivă, și-a etalat atitudinea autobiografică, din punct de vedere al orientării semantice se apropie mai mult de sursa horațiană. În comparație cu poemul lui Lomonosov, Derzhavin lovește prin originalitatea imaginilor poetice, pornind de la sursa originală - oda lui Horațiu. Este mai degrabă un aranjament liber, în care există anumite reminiscențe, sunt folosite motive poetice și imagini comune, dar pline de realitățile specifice propriei vieți.

Originalitate artistică. Poemul lui Derzhavin, creat în genul unei ode, sau mai degrabă varietatea sa specială, corespunde acestui gen înalt ca stil.Este scris în iambic cu pirhic, ceea ce conferă sunetului său o solemnitate aparte. Intonația și vocabularul de aici sunt foarte solemne, ritmul este lent, maiestuos. Se ajută la crearea a numeroase rânduri de membri omogene, paralelism sintactic, precum și prezența exclamațiilor și apelurilor retorice. La crearea unui stil înalt contribuie și selecția mijloacelor lexicale.Autoarea folosește pe scară largă epitete înalte (minunat, etern, trecător, printre nenumărate popoare, mândriți-vă cu un merit drept). În poem sunt multe slave și arhaisme, care subliniază și solemnitatea ei (ridicat, decăzut, cât de lung, îndrăznit, neamul slav, disprețuiește fruntea etc.).

Valoarea lucrării. Poezia lui Derzhavin a continuat tradiția înțelegerii de către poet a operei sale și a rezumatului, stabilită de Lomonosov. În același timp, Derzhavin a aprobat canonul de gen al poemului „monument”. Apoi a primit o dezvoltare strălucitoare în opera lui Pușkin, care a apelat și la sursa horațiană, dar bazată pe poemul lui Derzhavin. După Pușkin, poeziile din genul „monumentului” au fost continuate de poeți ruși de seamă, de exemplu, un textier atât de magnific și original ca A.A. Fet. Această tradiție nu a dispărut în epocile ulterioare. În același timp, fiecare dintre autori definește în felul său rolul poetului și scopul poeziei, mizând nu numai pe tradiția literară, ci și pe propriile descoperiri creative. Și ori de câte ori orice poet, inclusiv contemporanul nostru, înțelege contribuția sa la poezie și relația sa cu societatea, el apelează din nou și din nou la această tradiție minunată, conducând un dialog viu cu marii săi predecesori.


închide