Balada Svetlanei este o direcție în literatură. Balada „Svetlana”. Analiză. Personajele principale și caracteristicile lor

Lucrarea „Svetlana” (1812) este un apel către cititorul deja cunoscut despre balada „Lyudmila” balada G.-A. Burgher „Leonora”, doar că aici autorul folosește și mai pe larg folclorul rusesc și schimbă finalul, făcându-l fericit pentru eroină. O astfel de reelaborare a intrigii baladei, o schimbare în poetica ei, poate fi privită ca un anumit pas înainte spre creativitatea originală, ca o plecare conștientă de la o sursă străină pentru a „apropia” romantismul rus de cititorul autohton.

Balada „Svetlana” de Jukovski, a cărei analiză ne interesează, începe cu o descriere a obiceiului popular tradițional asociat cu ghicirea „Epifaniei” a fetelor care încearcă să-și identifice „prietenul” în acest fel. Acest obicei este asociat cu credința că soarta poate fi ghicită prin semne, iar „fetele” sunt fericite să „tortureze soarta”. Dar eroina baladei „Svetlana” nu participă la distracția generală, este „tăcută și tristă”. Tristețea ei este cauzată de faptul că nu are nevoie să afle exact pe cine iubește, ea tânjește după faptul că „anul a zburat - nu sunt vești, El nu îmi scrie...” Cuvintele ei vorbește despre puterea și profunzimea sentimentelor eroinei „Ah! și doar lumina este roșie pentru ei, Doar inima respiră odată cu ea... „Elementele folclorice sunt folosite aici pentru a descrie un sentiment de afecțiune profundă pentru o persoană dragă. Forța sentimentelor eroinei este evidențiată și de faptul că ea este gata să-și învingă frica („timiditate secretă”) pentru a, cu ajutorul ghicirii, să-și afle nu numai soarta („Vă veți cunoaște lot”), dar și a iubitei ei, care o entuziasmează și mai mult decât propriul destin.

Jukovski transmite subtil teama eroinei și dorința arzătoare simultană de a cunoaște adevărul: „Timiditatea din ea îi excită pieptul, este înfricoșător pentru ea să privească înapoi ...” - îi este frică, dar nu se abate de la planul ei. Când descrie ceea ce a văzut Svetlana în oglindă, Jukovski folosește o tehnică care a fost folosită destul de des în poezia romantică: el pictează un tablou absolut real, extrem de demn de încredere, în care cititorul recunoaște lumea folclorului, dar în cele din urmă se întoarce a aflat că tot ceea ce se întâmplă este - este doar visul eroinei. Un astfel de „joc” cu cititorul îl ține într-o tensiune constantă, urmărește cu mare atenție intriga operei, simpatizează cu personajele, experimentează cu ele împrejurările în care se află și astfel devine, parcă, un participant la acțiune, interesat personal de rezultatul acesteia. Întrucât Jukovsky era un poet talentat, cunoștea foarte bine folclorul rus, versul său era ușor și sonor, visul Svetlanei descris de el captează cititorul și pur și simplu nu este capabil să realizeze că toate acestea se întâmplă într-un vis.

Calea către templu, care părea că ar trebui să leagă pe cei dragi, se dovedește de fapt a fi o cale falsă: în loc de nuntă, „fecioara” aude de la preot: „Fii luată de mormânt!” (despre iubitul său, care tăce tot drumul, „palid și plictisitor” - autorul subliniază aceste cuvinte de două ori), și trec cu mașina. Faptul că nenorocirea îi așteaptă este indicat și de cârcănitul unui corb („Corbul cântă: tristețe...”), și peisajul și liniștea apăsătoare a „feiicii” a însoțitorului ei, care în cele din urmă dispare, lăsând eroina. singură „în locuri groaznice...” Jukovski cu o mare putere figurativă transmite starea de spirit a eroinei, care s-a trezit într-o „colibă ​​goală”, în care „sicriul este Acoperit cu o bandă albă”. Totuși, aici Dumnezeu însuși vine în ajutorul eroinei (imaginea mesagerului său este „Porumbelul Albă ca Zăpada”), care o protejează pe Svetlana de moarte. Cu toate acestea, „Draga ei prietenă a murit!”, aceasta devine cel mai teribil pentru eroină, se trezește îngrozită „La oglindă, singură În mijlocul camerei...”, și abia atunci devine clar pentru cititorul că tot ceea ce se întâmplă este doar visul ei... Dar la urma urmei, acest vis ar trebui să fie un vis profetic, ceea ce înseamnă „un vis teribil, teribil. Nu vorbește bine - o soartă amară; întunericul secret al zilelor să vino..."? Totuși, în realitate, totul se întâmplă altfel: dimineața aduce cu ea întoarcerea strălucitoare a unei persoane dragi, care ar trebui să se încheie în „templul lui Dumnezeu” cu o nuntă. Descrierea modului în care Svetlana și „prietenul” ei se întâlnesc este, de asemenea, dată în tradițiile folclorului rus, se poate spune că Jukovski atrage în balada „Svetlana” idei populare despre fericirea celor care iubesc, care au reușit să depășească toate obstacolele de pe calea către această fericire.

Balada se termină cu o declarație de „inteligentă” (cum numește autorul sensul alegoric al operei sale): „Cel mai bun prieten pentru noi în această viață este Credința în providență. Binele constructorului este legea: Aici nenorocirea este un vis fals; Fericirea se trezește.” O astfel de interpretare a fericirii și a nefericirii este destul de originală pentru literatura rusă din acea vreme, Jukovski o pregătește cu întregul curs al baladei, logica dezvăluirii imaginilor artistice. În ciuda faptului că balada lui Jukovski „Svetlana”, pe care am analizat-o, se bazează pe un complot împrumutat, reelaborarea sa originală, saturația operei cu folclor rusesc, aroma sa națională fac din „Svetlana” o baladă romantică cu adevărat rusă, de care sa bucurat pe bună dreptate. mare succes cu contemporanii și a ocupat un loc demn în istoria literaturii ruse în prima treime a secolului al XIX-lea.

Acasă eroină lirică Lucrarea, care se bazează pe un complot împrumutat din opera poeților europeni, este o fată pură și imaculată pe nume Svetlana.

Evenimentele baladei au loc în perioada sărbătorilor de Bobotează, când fetele sunt purtate de diverse divinații de Crăciun: aruncă o cizmă prin poartă, topesc ceara de lumânare și pun bijuterii în apă. Și toate acestea pentru a-și vedea mult așteptatul logodnic. Îi convinge pe prietenii ei și pe Svetlana să ia parte la jocuri de ghicire.

Svetlana este de acord, pentru că de un an întreg trăiește un dor chinuitor pentru iubita ei, care a plecat și este chinuită de necunoscut. Poetul descrie suferința unei fete sensibile, sincer iubitoare, folosind mijloace artistice, ridicând fundalul emoțional al baladei și subliniindu-i savoarea națională. Balada conține imagini comparative, și antiteză, și motive folclorice sub formă de semne populare, cântece rituale, precum și definiții vii cu laitmotive verbale.

La realizarea operei, poetul a folosit propoziții simple și nepretențioase sub formă de coree poetică și rime încrucișate, dând baladei o notă de melodie, farmec, farmec și accentuând în anumite momente exclusivitatea evenimentelor petrecute cu personajele poetice.

Tensiunea operei atinge apogeul în evenimentul mistic descris de autor care i s-a întâmplat Svetlanei în noaptea de după divinație.

Fata vede un vis în care se găsește într-o clădire de biserică la o nuntă cu bărbatul ei iubit, dar în locul iubitului ei îl descoperă pe decedat sub forma logodnului ei și cu greu scapă de el. Trezindu-se dintr-un coșmar și simțind o trezire veselă, Svetlana își dă seama cu ușurare că visele sunt doar rezultatul experiențelor ei emoționale din cauza așteptării îndelungate a mirelui. Fata își așteaptă cu fidelitate iubitul și nu se plânge de soartă, puterea ei spirituală este capabilă să reziste despărțirii obositoare și inevitabile de iubitul ei. În imaginea senzuală și fermecătoare a Svetlanei, poetul desenează tipul tradițional de femeie rusă, credincioasă, devotată, sentimentală, supusă, religioasă.

La sfârșitul baladei poetice, un tânăr întreg, nevătămat, se întoarce acasă, iar îndrăgostiții își găsesc fericirea și liniștea, după ce au jucat o nuntă mult așteptată.

Opțiunea 2

Vasily Jukovsky este considerat a fi fondatorul romantismului în literatura rusă. A intrat în istorie ca autor a numeroase balade scrise în stilul romantismului elegiac și popularizator al acestui gen literar. În acest stil a fost scrisă și balada „Svetlana”.

Svetlana, o fată tânără, îi este dor de iubitul ei. De un an nu au fost vești de la el. Tristețea Svetlanei este declanșată de starea veselă și plină de viață a ghicirii de fete. Imaginea Svetlanei se îmbină cu imaginea din jurul ei: cântece populare, basme, natura rusă de iarnă, viața țărănească.

O baladă romantică îi prezintă în mod tradițional cititorului o eroină ale cărei vise sau gânduri despre o viață mai bună îl îndepărtează de o realitate tristă. Există o opoziție a două lumi, reală și imaginară, așa-numitele „două lumi”. Adesea, acest lucru este întărit de apariția unui episod de vis în povestea lucrării. Este visul care este centrala, dinamica si bogata, din punctul de vedere al actiunii in desfasurare, parte a intregii balade. În schimb, când o vedem pe Svetlana în viata reala, la începutul poveștii, este foarte statică, tristă și nehotărâtă. Svetlana ezită: vrea să se uite în oglindă și să-și afle viitorul și se teme de asta.

Ce îi arată oglinda? Ea vede momentele fericite ale întâlnirii cu iubitul ei, dar ele se transformă într-un coșmar și numai credința o protejează pe Svetlana într-un vis. Trezirea aduce noi îndoieli. Este acesta un semn de necazuri viitoare sau doar fantezia unei fete? Realitatea se transformă într-o rezolvare fericită a tuturor suferințelor mentale anterioare. Logodnicul Svetlanei se întoarce, îndrăgostiții se reîntâlnesc.

Jukovski, deși în cuvintele sale arată simpatie pentru riturile populare, ghicirea - „papuc”, „cântece”, „Seara Epifaniei”, „prietene” - cu toate acestea, într-un mod patern, îi instruiește pe fată să se trezească și să trăiască pentru azi. Credința în destinul cuiva, providența, devine credință în viață.

„Aici nenorocirea este un vis fals,

Fericirea este o trezire.”

Pentru a proclama această idee care afirmă viața, Jukovski o conduce mai întâi pe eroina baladei sale prin îndoială, frică și chiar moarte. Doar după ce a supraviețuit vremurilor întunecate, cineva poate aprecia cu adevărat venirea luminii!

Analiza compoziției bazată pe poemul Svetlana Jukovski

Această poezie este foarte romantică și mistică... Pare un film thriller modern.

Personajul principal este o fată. Cu siguranță, este frumoasă, deși portretul ei, dezvăluirea caracterului nu i se acordă prea multă atenție. Numele ei este Svetlana. În alte poezii de Jukovski, am atins acest lucru în lecțiile de literatură, accentul se pune și pe fetele frumoase cu care se întâmplă lucruri ciudate.

În această poezie, totul se desfășoară în timpul divinației. Este întotdeauna un moment atât de subtil - de tranziție. Adică, o persoană contactează lumea cealaltă, cere ceva, vrea să știe ce nu ar putea avea nevoie să știe ... Când ghicitul în Rusia, crucea a fost îndepărtată, icoanele au fost atârnate.

Am auzit despre divinația arătată în poezie. Fata se așează în fața oglinzii, aprinde o lumânare în întuneric. În mod clar, el scoate o vrajă... Și se uită în întuneric, încercând să-i vadă răspunsul.

Și așa a visat Svetlana! La început, sunt niște ochi siniști în spatele lui. Se aude vocea blândă a „iubitului”. După ce a fost lângă biserică, a fost transportată acolo pe o sanie. De parcă ar fi venit logodnicul ei după ea. Și apoi vede pe cineva în biserică, preotul cântă o înmormântare. Apoi ajung la o colibă ​​acoperită cu zăpadă, intră și acolo este un sicriu. Și își vede logodnicul palid mort. Iar el, ca un zombi, se ridică din sicriu la ea, strigând-o. Este clar că dacă au avut o relație, iar el a murit, atunci spiritul lui nu este foarte mulțumit, vrea să o ia cu el. Aici punctul culminant al poeziei, eroina, de fapt, se confruntă cu o alegere - să plece în altă lume cu logodnicul ei sau să rămână să trăiască fără el. Dar Svetlana, desigur, nu vrea să moară! Mai mult decât atât, totul se dovedește atât de ciudat - nu un spirit, nu un înger a zburat la ea, ci un fel de forțe necurate. Poate că pur și simplu o fac semn, o înșală, iar după aceea nu-i va păsa de logodnicul ei, ci va ajunge singură în iad. Se roagă tot timpul, iar în ultimul moment un porumbel strălucitor o salvează din morți.

Silaba poeziei este deja destul de ușoară, plăcută, chiar melodică. Multe cuvinte învechite, ceea ce nu este surprinzător, sunt pline de motive populare. Îmi aduce aminte de o poveste înfricoșătoare.

Din fericire, la fel ca în filme din nou, se trezește. Am adormit în fața oglinzii, tocmai am avut un vis groaznic.

Clasa a VI-a, a VII-a, a IX-a

Analiza poeziei Svetlana conform planului

Poate vei fi interesat

• Analiza poeziei Obrajii strălucesc de căldură stacojie Fet

  Fet ridică trei teme cheie în opera sa, acestea sunt temele de artă, natură și iubire. Autorul a considerat toate celelalte subiecte ca fiind banale și nedemne de întruchipare în opera sa.

• Analiza poeziei lui Lermontov Borodino Clasa a 5-a

  Lucrarea „Borodino” a fost scrisă de Lermontov în 1837. Această lucrare a devenit foarte populară atât printre obișnuiți, cât și printre cei mai mulți oameni nobili. „Borodino” – o poezie care spune multe

• Analiza poeziei Dedicația Gippius

  Poezia, într-adevăr, este dedicată unei persoane - cel mai probabil, apropiată și dragă poetei. Cu toate acestea, nici în text, nici în titlu nu este indicat numele lui. Pentru Gippius, a fost coleg, prieten, frate...

• Analiza poeziei Inima se rupe din făina lui Nekrasov

  Nikolai Nekrasov în 1862 trece printr-o despărțire dificilă de Avdotya Panaeva, ea a fost singura lui iubită care a rămas în inima lui până la moartea sa.

• Analiza poeziei lui Dombey și fiul lui Mandelstam

  Lucrarea este un exemplu excelent al poetului care transformă imagini similare, dar diferite într-o imagine colorată.

A. A. Voeikova

Odată în seara de Bobotează, fetele s-au întrebat: Din poarta papucul, Luând din picioare, a aruncat; Puneți zăpada; sub fereastra Ascultat; hrănit numărând boabe de pui; Ceara arzătoare s-a înecat; Într-un vas cu apă curată Au pus un inel de aur, Cercei de smarald; Au întins o pânză albă Și peste strachină au cântat în armonie Cântecele se cântă. Luna strălucește slab În amurgul de ceață - Tăcută și tristă Dragă Svetlana. „Ce este, prietene, cu tine? Spune un cuvant; Ascultați melodii circulare; Ia-ți un inel. Cântă, frumusețe: „Fierare, Fă-mi aur și o coroană nouă, Făurește un inel de aur; Mă voi căsători cu acea coroană, Fii logodit cu acel inel La sfântul altar. „Cum pot eu, iubite, să cânt? Dragul prieten este departe; Sunt sortit să mor într-o tristețe singuratică. Anul a zburat - nu sunt vești; Nu-mi scrie; Oh! și numai lumina e roșie pentru ei, Doar inima le respiră... Sau nu-ți vei aminti de mine? Unde, din ce parte esti? Unde este reședința ta? Mă rog și vărs lacrimi! Satisfă-mi întristarea, Înger mângâietor. Aici, în cameră, masa este acoperită cu un giulgiu alb; Și pe acea masă stă o Oglindă cu o lumânare; Două aparate pe masă. — Ghici, Svetlana; Într-o sticlă curată de oglindă La miezul nopții, fără înșelăciune, Îți vei recunoaște soarta: Dragul tău va bate la ușă Cu mâna ușoară; Broasca va cadea de la usa; El se va așeza la dispozitivul lui Să ia cina cu tine. Iată o frumusețe; Se așează lângă oglindă; Cu timiditate secretă se uită în oglindă; Întuneric în oglindă; liniște moartă de jur împrejur; O lumânare cu foc tremurător Strălucește puțină strălucire... Timiditatea în ea îi excită pieptul, E înfricoșător să privești în urmă, Frica îi întunecă ochii... Lumina pufăi într-un izbucnire, Greierul strigă plângător, Vestitorul miezului nopții. Rezemată în cot, Svetlana respiră puțin... Iată... ușor pe lacăt Cineva bătu, auzi; Se uită timid în oglindă: În spatele umerilor ei Cineva, se părea, strălucește Cu ochi strălucitori... Spiritul era ocupat de frică... Deodată, un zvon zboară în ea O șoaptă liniștită, ușoară: „Sunt cu tine, frumusețea mea; Cerurile au fost îmblânzite; S-a auzit murmurul tău! Privit în jur... dragă ei Își întinde mâinile. „Bucurie, lumina ochilor mei, Nu există despărțire pentru noi. Să mergem! Preotul așteaptă deja în biserică Cu diaconul, diaconii; Corul cântă cântecul de nuntă; Templul este luminat cu lumânări. A fost o privire înduioșătoare ca răspuns; Se duc într-o curte largă, La porțile scândurii; La poartă așteaptă săniile lor; Cu nerăbdare, caii rup frâiele lui Silk. S-au așezat... cai de pe locurile lor deodată; Ei sufla fum prin nări; Din copitele lor se ridica un viscol deasupra saniei. Săritul... de jur împrejur este gol; Stepă în ochii Svetlanei; Există un cerc de ceață pe lună; Câmpurile scânteie puțin. Inima profetică tremură; Timid fata zice: "De ce taci, draga?" Nici un cuvânt pentru ea ca răspuns: se uită la lumina lunii, palid și plictisitor. Caii se întrec de-a lungul movilelor; Zăpada adâncă este călcată în picioare... Iată templul lui Dumnezeu pe margine Un singuratic se vede; Vârtejul a deschis ușile; Întunericul oamenilor din templu; Lumina strălucitoare a candelabrului Se atenuează în tămâie; În mijloc este un sicriu negru; Iar popa spune trăgător: „Fii luat de mormânt!” Fata tremură mai mult; Cai de; prietenul este tăcut, palid și mohorât. Deodată, un viscol este în jur; Zăpada cade în smocuri; Corb negru, fluierandu-si aripa, Planind peste sanie; Corb croacă: tristețe! Se grăbesc caii, Privind sensibil în depărtarea întunecată, Ridicând coama; O lumină strălucește pe câmp; Se vede un colț de liniște, O colibă ​​sub zăpadă. Caii Greyhound sunt mai rapizi, Zăpada explodează, chiar la ea Se repezi într-o alergare amicală. Aici s-au repezit... și într-o clipă Au dispărut din ochi: Cai, sănii și mirele Ca și când n-ar fi fost niciodată. Singur, în întuneric, Părăsit de un prieten, În locuri înfricoșătoare; În jurul viscolului și viscolului. Să se întoarcă – nu-i urmă... Vede lumină în colibă: Aici s-a făcut cruce; Se bate în uşă cu o rugăciune... Uşa s-a clătinat... scârţâie... În linişte dizolvată. Păi?... În colibă ​​este un sicriu; acoperit cu o bandă albă; Chipul lui Spasov stă la picioarele lui; Lumânare în fața icoanei... Ah! Svetlana, ce e cu tine? La a cui locuință te-ai dus? Înfricoșător colibă ​​goală Meek locuitor. Intră cu înfrigurare, în lacrimi; Înaintea icoanei a căzut în praf, s-a rugat Mântuitorului; Și, cu crucea în mână, S-a ascuns timid sub sfinți într-un colț. Totul s-a liniștit... nu este viscol... Lumânarea mocnește slab, O lumină tremurândă va trage, Apoi se va eclipsa din nou... Totul este într-un somn adânc și mort, Tăcere îngrozitoare... O, Svetlana!.. în tăcere Un murmur ușor... Iată-l privește: în colțul ei Un porumbel alb de zăpadă Cu ochi strălucitori, Sufland liniștit, zbură, S-a așezat liniștit pe persanul ei, I-a îmbrățișat cu aripi. Totul a tăcut din nou în jur... Aici Svetlana își închipuie Că sub pânza albă Moartul se agită... Coperta a fost ruptă; mortul (Chipul e mai întunecat decât noaptea) Se vede întregul - o coroană pe frunte, Ochii sunt închiși. Deodată... pe buzele gemetelor închise; Încearcă să-i împingă, mâinile i s-au răcit... Dar fata? Tremurat, a desfășurat Aripi Luminoase; S-a fluturat până la pieptul mortului... Tot lipsit de putere, Gemeind, scrâșnea Îngrozitor din dinți Și fulgeră spre fecioară Cu ochi amenințători... Din nou paloare pe buze; Moartea a fost înfățișată cu ochii peste cap... Uite, Svetlana... O, creatoare! Prietenul ei drag este un om mort! Ah! .. și m-am trezit. Unde e? .. La oglinda, singur In mijlocul camerei; În perdeaua subțire a ferestrei Strălucește o rază de lumină; Un cocos bate cu aripa zgomotoasa, Intalnind ziua cu cantarea; Totul strălucește... Spiritul lui Svetlanin Confuz de un vis. "Oh! vis groaznic, groaznic! Nu e bine el transmite - O soartă amară; Întunericul secret al zilelor ce vor veni, Ce promiți sufletului meu, Bucurie sau întristare? » Sela (dureri grele în piept) Svetlana sub fereastră; Din fereastră se vede o potecă largă prin ceață; zăpadă pe soarele strălucește, Aburul subțire se înroșește... Choo! .. în depărtare zdrăngănește un clopoțel gol Un clopoțel care sună; Praf de zăpadă pe drum; Se repezi, ca pe aripi, Sanii, caii sunt zeloși; Mai aproape; chiar la poartă; Un oaspete impunător este dus în verandă. Cine?.. logodnicul Svetlanei. Care este visul tău, Svetlana, Prevestitoarea chinului? Un prieten este cu tine; el este încă același În experiența separării; Aceeași dragoste în ochii lui, Acele priviri plăcute; Acele conversații de pe buzele dulci ale Milei. Deschide bine, templul lui Dumnezeu; Zbori la ceruri, jurăminte credincioase; Adunați-vă, bătrâni și tineri; Schimbarea chemărilor castronului, în armonie Cântă: de mulți ani! ______ Zâmbește, frumusețea mea, La balada mea; Sunt mari minuni în el, Foarte mic depozit. Fericit cu privirea ta, nu vreau faima; Slavă – am fost învățați – fum; Lumina este un judecător rău. Iată sensul meu al baladelor: „Cel mai bun prieten pentru noi în această viață este Faith in Providence. Binecuvântarea făcătorului legii: Aici nenorocirea este un vis fals; Fericirea este o trezire.” O! nu cunosc aceste vise groaznice Tu, Svetlana mea... Fii, creatorul, acoperi-o! Nici o rană de tristețe, Nici o tristețe de moment, o umbră Să nu o atingă; Sufletul ei este ca o zi senină; Oh! lasă-l să treacă peste - Mână dezastru; Ca un pârâu plăcut Strălucește în sânul luncii, Fii toată viața ei strălucitoare, Fii veselie, așa cum a fost, Prietenul ei de zile.

Analiza poeziei lui Jukovski „Svetlana”

Balada „Svetlana” a fost scrisă de V. A. Jukovsky în anul militar 1812. Este o traducere rusificată, lirică, a originalului german, în care autorul a omis cu delicatețe detaliile hulitoare ale originalului care l-ar putea jigni pe cititor, din anumite motive lăsând doar „popul” denigrator.

Într-un fel, balada este o imitație literară atent revizuită, dar, la rândul său, ea însăși a făcut obiectul multor alte imitații - mulți oameni au vrut să repete succesul incredibil al lui Vasily Andreevich. Apariția unor lucrări de acest fel a fost un semn al nașterii romantismului și o reflectare a modei emergente pentru tot ce este teribil. Plină de misticism și aventuri misterioase, balada a creat intrigi și a stârnit în cititor un sentiment plăcut de groază. Ea a devenit precursorul așa-zisului roman negru în literatură.

Lucrarea, fabuloasă ca formă, începe ca un basm - „O dată...” - cu o scenă de ghicire de Crăciun. Balada include epitete unice - „melodiile sunt podbludny”, „ceară înflăcărată (ușoară)”, „prieten drag”, „tristețe singuratică”, „mână ușoară”, „timiditate secretă”, „liniște moartă”, „foc tremurând”, „ochi strălucitori”, „privire înduioșătoare”, „templu singuratic”, „cai borzoi”, alergare prietenoasă”, „colț liniștit”, „spiritul este confuz”, „distanță goală”. Dar, în ciuda varietății de epitete vii, numărul lor în text este relativ mic - este dominat de acțiune: autorul caută să capteze atenția cititorului fără a fi distras de frumusețea stilului.

Metaforele în ceea ce privește acuratețea descrierii nu sunt inferioare epitetelor - „inima respiră”, „ceața crepusculară”, „lumânarea revarsă strălucire”, „timiditatea excită pieptul”, „frica întunecă ochii”, „șoaptă zboară înăuntru” , „lumina ochilor”, „sclipește de lumânări” , „suflă fum cu nările”, „îmbrățișat cu aripi”, „aburul se înroșește”, „sânul pajiștii” - și majoritatea descriu și acțiunea.

În text, există o abundență de slavonisme vechi - „aur”, „spune”, „vran”, „persi (cufă)”, „plat (șal)”, „trezește-te” în sensul „fi”, arhaisme - „svetlitsa”, „dennitsa” (o stea este un semn al dimineții), „giulgiu” și „zapona” - în sensul „voalului”.

Lucrarea conține o mulțime de exclamații retorice - „Ah!” (apare de patru ori), „Mă rog și vărs lacrimi!”, „... O, creatoare!”, „Prietenul ei drag este un om mort!”, „Chu!”, „Fii, creator, acoperi-o!” - și întrebări retorice - "Ce... este în neregulă cu tine?" (se întâlnește de două ori), „Cum pot... să cânt?”, „Sau nu îți amintești de mine?”, „Unde, în ce direcție ești? Unde este reședința ta? Ele creează fondul emoțional necesar pe care se desfășoară acțiunea.

Numeroase exemple de inversare - „doar lumina este roșie pentru ei”, „există o oglindă cu o lumânare”, „a fost o privire emoționantă ca răspuns”, „la porțile pensiunii”, „colibe... un locuitor neîmpărtășit”, „un cocoș își bate aripa zgomotos”, „o umbră de tristețe minut”, „O strălucire plăcută a unui pârâu”, „Zile prietenului ei” - dă prezentării o anumită epopee, creează o atmosferă fabuloasă.

Balada este bogată în vocabular de stil înalt - „soarta cuiva (soarta)”, „căzut”, „cenuşă (praf)”, „faţă”, „locuinţă”, „imaginat” („se pare”), „constructor ( creator, creator)” , care este adiacent colocviului „ușor”.

Dintre celelalte mijloace de exprimare din text, există comparații - „se năpustesc ca pe aripi”, „sufletul este ca o zi senină”, personificări neobișnuite - „strigă greierul”, „inima tremură”, hiperbolă - „caii sfâșie frâiele”, „întunericul oamenilor”, anaforă - „fie toată viața ei strălucitoare, fii vesel, așa cum a fost”, elipse - „anul s-a grăbit - fără știri”, „caii de la locul lor imediat ”, „nici un cuvânt pentru ea ca răspuns”, citare - „Fierare, falsifică-mi aur și o coroană nouă ...”, o parafrază -” coliba este un locuitor neîmpărțit.

Printre neologismele autorului se numără cuvântul „kryly”, o schimbare a formei cazului – „ascultă cântecele unei circulare (nu un cântec)”, „văzut prin ceață”, trunchierea „nala” – în loc de pupitru ( masa bisericii)", epitete populare comune "smarald", "supus "," Tesov.

O serie de ture necesită lămuriri: „cerurile au fost îmblânzite” - „ai milă”, „binele ziditorului legii” - „Legea lui Dumnezeu”, „Fii, creator, acoperire (acoperire, protecție)!” - o cerere de patronaj ceresc, „podblyudny” - o formă scurtă de „podlyudnye” - cântece rituale care au fost cântate în timpul divinației.

Pentru a netezi impresia sumbră, deprimantă a narațiunii, pentru a crea o atmosferă de încredere, intimă, care captivează cititorul, autorul pune în evidență textul cu multe cuvinte diminutive și mângâietoare - „seară, papuc, cântece, iubită, buclă, lumină, cot, lateral, furtună de zăpadă, colț, colibă, colibă, colț, porumbel, porumbel, soare, clopot, pârâu.

Poetul și-a descris autocritic opera - „mari minuni, foarte puțin depozit”. Dar era clar că mințea. Porumbelul alb este un faimos simbol creștin. Alegoria constă în faptul că o credință profundă și sinceră salvează eroina. Balada „Svetlana” se adresează tinerilor din acea vreme (și ale noastre). Ideea sa este nerezistența la ordinea lucrurilor stabilită de Dumnezeu. Autorul avertizează cititorii împotriva pericolului împlinirii dorințelor violente, în special de natură erotică. În ciuda limbajului dificil, balada este extrem de relevantă astăzi - dorința de senzații tari îi poate costa într-o zi pe toată lumea.

Și prin creativitate, aflăm că scriitorul creează opere în spiritul romantismului și el este fondatorul romantismului în literatura rusă, pentru că înainte de asta toată lumea a scris în spiritul sentimentalismului. Și așa am făcut cunoștință cu una dintre lucrările sale, balada Svetlana, la lecție. Acum vom analiza balada Svetlana.

Analiza baladei Svetlana

baladele lui Svetlana Zhukovsky sunt foarte ușor de realizat, deoarece lucrarea în sine este interesantă, ușoară și incitantă. Aici este misticismul, romantismul și așteptarea unei iubite din țări îndepărtate.

La începutul piesei în scurtă analiză Baladele Svetlanei, vedem o seară de Crăciun, când prietenii ei s-au adunat să spună averi și să le afle soarta. Svetlana singură nu este veselă și cum se poate distra când nu au fost vești de la iubitul ei de mai bine de un an. Așa că prietenii ei o sfătuiesc să spună averi pentru iubitul ei, care cu siguranță va veni și va spune totul. Și atunci vedem lucruri inexplicabile. Svetlana a decis să spună averi și i-a apărut un bărbat. Deși nu știm cine este, pentru că doar ochii lui sunt vizibili. După cum s-a dovedit, mirele a sosit și vrea să o ducă pe Svetlana la biserică.

Drumul lor este descris în timpul unei furtuni de zăpadă, se aude strigătul unui corb, care se străduiește să povestească despre tristețe și aspectul tăcut și palid al mirelui. Și așa, trăsura a mers până la casă și totul a dispărut. Svetlana nu a avut de ales decât să se roage și să intre în casa unde stătea sicriul și din el s-a ridicat un mort, în care Svetlana îl recunoaște pe mire. S-a speriat, iar cititorul își face griji involuntar pentru Svetlana. Abia la finalul lucrării putem răsufla ușurați, pentru că este doar un vis. Visul este teribil, iar Jukovski folosește foarte des visele în lucrările sale pentru a arăta lumea duală. Datorită acestui vis, temerile Svetlanei au fost dezvăluite, deoarece undeva în gândurile ei probabil că a crezut că logodnicul ei a murit.

Dar, e bine că acesta este un vis, pentru că atunci când s-a trezit, Svetlana a văzut aceeași cameră și o nouă zi în care și-a cunoscut, în sfârșit, logodnicul.

În timp ce lucrez la balada Svetlana pentru examenul unificat de stat, voi spune că aici autorul folosește motive folclorice. Vedem ghicitoare, credințe, semne și motivele basmelor sunt văzute aici. În balada Svetlanei, misticismul se transformă într-un vis, iar începutul de afirmare a vieții iese în prim-plan. Și chiar numele baladei și numele Svetlana vorbesc despre ceva strălucitor. Prin urmare, deja se crede inițial într-o încheiere bună a baladei create de autor. Și îmi place genul acesta de muncă.

Balada lui Jukovski „Svetlana” (1812) de asemenea, se întoarce în complot la Lenore. Intriga este aproape, dar finalul este diferit. Divinația și somnul sunt episoadele centrale ale Svetlanei:

Odată o Ajun de Bobotează

Fetele au ghicit:

Pantof în spatele porții

Luându-l de pe picioare, l-au aruncat;

Peste zapada; sub fereastră

Ascultat; hrănit

Boabele de pui numărate;

Ceara arzătoare s-a înecat;

Într-un vas cu apă curată

Au pus un inel de aur,

Cerceii sunt de smarald;

Întindeți table albe

Și cântau în ton peste bol

Cântecele sunt supuse.

Și pe fondul acestei seri pașnice de Bobotează (și în același timp un astfel de „folclor”) cu obiceiul său indispensabil - ghicirea (o scenă tipică „de zi cu zi”) apare o eroină - tăcută și tristă. Laitmotivele verbale (trist, tăcut, trist) exprimă tonul emoționant al baladei (luna, „luminează slab”, mirele este „pal și plictisitor” iar corbul croncăie: „Tristețe!”). Jukovski caută să arate tipul feminin național rus, un exemplu de dragoste devotată și fidelitate față de logodnic („Cum pot să cânt, iubite? // Prietenul meu drag este departe”), supunerea față de soartă („Întunericul secret al zile ce vor urma, // Ce promiți sufletului meu, // Bucurie sau o întorsătură?”), imaginea este surprinzător de poetică. Svetlana este o eroină ideală, apropiată de eroinele sentimentalismului rus.

Jukovski transferă acțiunea în viața de zi cu zi reală, iar acest lucru arată respingerea supranaturalului „Lyudmila” - totul este explicat printr-un simplu vis. Toate ororile sunt doar un vis sumbru, dimineața eroina se află într-un mediu familiar și liniștit, iar un mire iubitor o așteaptă:

Care este visul tău, Svetlana,

Chin profet?

Un prieten este cu tine; el este tot la fel

În experiența separării;

Aceeași dragoste în ochii lui

Ochii aceia drăguți...

Acțiunea baladei pare să se repete de două ori: un „vis groaznic” (ciocănire – mire – ceață – cai – biserică) și o trezire veselă (ceață – clopot – mire adevărat – cai – biserică). Jukovski încearcă să transmită aroma națională: o colibă ​​(„colibă ​​sub zăpadă”, ghicitoare, porți îmbarcate, un preot cu un diacon, cu diaconi, o icoană și „semne” ale iernii rusești - o furtună de zăpadă și un viscol) . Doborâți zăpada în fulgi, sănii (cai frisky și un „clopot care sună”). Există multă stilizare în colorarea națională și de zi cu zi a Svetlanei, totul pare a fi idealizat: „O lumânare cu foc tremurător // O strălucire strălucește puțin”, fetele „au scos pantoful de la poartă, au aruncat-o. ”.

Atât dialogul de la începutul baladei, cât și finalul cu cântatul „mulți ani” au un caracter ritual-folcloric: „Ce e, prietene, cu tine?” Răspunsul Svetlanei este un fel de rusă cantec popular despre dragul plecat („prietenul drag este departe”, „sau nu vă amintiți de mine...”).

Stilul cântecului, motive ale folclorului („lumina este roșie”, „distanța este întunecată”, „ogari de cal”, „inimă profetică”), ton sentimental („o, și numai lumina este roșie pentru ei”), un episod cu un porumbel alb care o protejează pe eroina de teribilul proprietar al colibei, se împletesc poetic în balada lui Jukovski. Expresivitatea emoțională a baladei se realizează printr-o schimbare rapidă a motivelor vesele și ușoare cu cele triste și triste. O imagine pașnică a divinației - tristețea Svetlanei - un vis sumbru - o trezire veselă. „Întuneric în oglindă”, „sicriu negru”, „cioară neagră”, caii aleargă în „distanța întunecată”, iar tonuri mai deschise pătrund în această imagine sumbră: „sicriul este acoperit cu o bandă albă”, „un alb ca zăpada”. porumbel cu ochi strălucitori” apare. Melodia vorbirii este la fel de schimbătoare: întrebări, exclamații, paralelisme etc.:

"Oh! Svetlana, ce e cu tine?

La a cui locuință te-ai dus?

Aceeași dragoste în ochii lui

Acestea sunt aspectul plăcut;

Cele pe buze dulci

Conversații dulci.

„Svetlana” este cea mai optimistă baladă a lui Jukovski - toate coșmarurile și ororile eroinei își pierd misterul - aceasta nu este intervenția forțelor din altă lume, ci doar un vis (deși, „profetul făinii”); viziunile sunt cauzate de experiențele emoționale ale eroinei, care îl așteaptă pe mire. Svetlana crede în dragoste, nu mormăie de soartă. Să comparăm două pasaje:

„Lyudmila”:

Ce să privești spre cer?

Ce să te rogi pentru cei care nu iertează?

Voi returna irecuperabilul...

„Svetlana”:

Cel mai bun prieten al nostru în această viață

Credința în providență.

Binecuvântarea făcătorului legii:

Aici nenorocirea este un vis fals;

Fericirea este o trezire.

Svetlana găsește fericirea. O astfel de dragoste fericită o întâlnim numai în baladele „rusești” (conform intrigii) ale lui Jukovski (cu excepția lui „Lyudmila”). Tonul optimist, aroma națională - totul a atras atenția contemporanilor asupra acestei balade și a autorului ei, cântăreața Svetlanei. Pușkin a luat epigrafe din „Svetlana” de mai multe ori - al cincilea capitol din „Eugene Onegin” (și el însuși a comparat-o pe Tatiana cu Svetlana), „Furtuna de zăpadă”.

Citește și alte articole despre viața și opera lui V.A. Jukovski.